Вторая половина марафона лучших танцевальных песен продолжается, раннии выпуски : часть 1 здесь , часть 2 , часть 3 , часть 4 , часть 5 , часть 6 , часть 7 , часть 8 , часть 9 , чсть 10 , , часть 11 , часть 12 , часть 13 ,
70. Mr. Fingers, ‘Can You Feel It’ (1986)
Чикагский барабанщик по найму, ставший специалистом по настроению в хаус-музыке, Ларри Херд (Larry Heard) своими ранними синглами “Мистер Фингерс” установил стандарт того, что вскоре будет названо "дип-хаусом" - проникновенным, с джазовым оттенком, иногда протяжным, всегда волнующим. Один из первых услышанных треков, “Mystery of Love”, выпущенный под псевдонимом Mr. Fingers, утвердил хаус как царство абстракционизма. Восходящая и нисходящая басовая линия растягивается, как ириска, барабан невозмутимо играет, а клавишные перекрещиваются, как 3D-скульптура. “Я не думаю, что я изобретатель эмбиент-хауса”, - возразил однажды Херд. Хочешь быть?
69 Moby, ‘Go (Woodtick Mix)’ (1991)
“Что я чувствую по поводу того, что это хит? Совершенно удивлен”, - сказал Моби NME, когда “Go” попал в британский чарт, где достиг 10-й строчки. “Я записал его за пару дней в своей гостиной. Бюджет составил около четырех долларов”. И версия, которая попала в чарты, даже не была оригинальной — Моби уже много раз делал ремиксы на песню, прежде чем ему пришла в голову идея воспроизвести яркие аккорды музыкальной темы Анджело Бадаламенти (Angelo Badalament) для "Twin Peaks" (Твин Пикс). Спустя десятилетия она остается фирменной мелодией Моби
68 Corona, ‘The Rhythm of the Night’ (1995)
Хотя евродэнс-проект Corona был сформирован вокруг певицы-модели бразильского происхождения Ольги Соуза (Olga Souza) и продюсера Франческо Ботемпи (Francesco Botempi), именно итальянская певица Джованна Берсола (Giovanna Bersola), она же Дженни Би (Jenny B), одолжила свой вокал для фирменного хита группы “The Rhythm of the Night”. “Это прекрасная вещь, я счастлива быть в сердцах стольких людей и иметь прекрасные воспоминания о тех годах, когда они выходили на улицу и танцевали”, - сказала Берсола в интервью 2021 года. “Это счастливое место для меня”. Хотя Берсола не была отмечена за свою работу над песней, ее голос в “Ритме ночи” продолжает звучать в клубах по всему миру, а также в культовой концовке фильма Клэр Дени (Claire Denis) "Beau Travail" 1999 года.
67 Afrika Bambaataa & the Soul Sonic Force, ‘Planet Rock’ (1982)
“Еще до того, как мы записали этот вокал, я знал, что ”Planet Rock" войдет в историю музыки", - однажды сказал Артур Бейкер (Arthur Baker). “Это было просто чертовски невероятно”. Возможно, эгоистичные слова, поскольку Бейкер был сопродюсером мирового гимна Африки Бамбаатаа, разрушающего стены, но вполне оправданные. “Planet Rock” по-прежнему ни на что не похож, даже если он сделан из легко узнаваемых частей: Бейкеру и Бамбаатаа (Baker and Bambaataa) “пришла в голову идея скопировать мелодию из "Trans-Europe Express" и ритм из "Numbers", другой пластинки Kraftwerk", - сказал Бейкер. Пластинка отличалась ранним использованием Fairlight CMI, первого цифрового сэмплера — оркестровые “хиты” взяты из одного из его пресетов.
66 Steve Poindexter, ‘Work That Muthafucker’ (1989)
Некоторые записи подкрадываются незаметно со временем — даже когда все о них лежит на поверхности. Так обстоит дело с “Work That Muthafucker” чикагца Стива Пойндекстера (Steve Poindexte). Это не совсем песня, скорее специально созданный инструмент диджея: в основном это просто сэмпл заглавной фразы поверх урезанного, электро-томно-тяжелого грува, он сырой, базовый, очень легко смешиваемый - и настолько убийственно эффективный, что его популярность у диджеев ни на йоту не уменьшилась. чуть больше трех с половиной десятилетий. Он сотрясает любой пол, к которому прикасается. Троекратное ура за полезную ценность
65 Pet Shop Boys, ‘West End Girls’ (1984)
Когда редактор журнала Smash Hits Нил Теннант (Neil Tennant) и студент-архитектор Крис Лоу (Chris Lowe) выпустили свой первый сингл с культовым нью-йоркским танцевальным продюсером Бобби Орландо (Bobby Orlando) в 1984 году, “West End Girls” была грубой и неотесанной, с ярко выраженной атмосферой гей-клуба. Но когда они перезаписывали ее для своего дебюта 1986 года “Please” с продюсером Стивеном Хейгом (Stephen Hague), они замедлили запись и сделали ее "более мрачной". Теннант задумывал “Номер один в США и Великобритании” как рэп-песню, вдохновленную “The Message” Grandmaster Flash и The Furious 5. Вкладом Лоу стала незабываемая басовая партия: "Наша первая энергичная басовая партия", - отметил Теннант. Их было бы гораздо больше
64 Skrillex, ‘Scary Monsters and Nice Sprites’ (2010)
Skrillex взлетел как ракета, и скорость его восхождения была головокружительной для всех — особенно когда уроженца Калифорнии внезапно назначили номинальным главой дабстепа, который был агрессивным, гордым британским. Ему пришлось бороться с впечатлением, “что я прихожу, беру что—то и внедряю это в жизнь - как будто это был какой-то план, заговор”, - сказал он. “Для меня это было только о подполье. Не было мейнстримного дабстепа, не было мейнстримной басовой музыки”. То есть до тех пор, пока потрясающие басовые партии и детализированная постановка “Scary Monsters and Nice Sprites”, заглавного трека с его второго EP, не заставили мейнстрим сесть и обратить на себя внимание — и триумф Skrillex съемки в EDC Vegas в 2011 году закрепили его славу.
63 Taana Gardner, ‘Heartbeat’ (1981)
Восьмидесятые были десятилетием басовой партии, и это была басовая партия, которая правила десятилетием, сэмплированная всеми, от Де ла Соула до Ини Камозе (De la Soul to Ini Kamoze). Всего 100 ударов в минуту — в отличие от более быстрых темпов диско — “Heartbeat” был превращен Ларри Леваном (Larry Levan) в хит в нью-йоркском Paradise Garage, а его ремикс, 10-минутная феерия, растягивает жидкую басовую стойку Муки Уилсона (Muki Wilson) до треска напряжения. Но именно визгливый вокал Гарднера (Gardner), яркий и твердый, как акриловые ногти, делает эту классику непревзойденной. Находясь в студии, она выглянула наружу во время пения: “Я видела, как все в кабинке прыгали и кричали, - сказала она, - потому что я, должно быть, делала что-то хорошее”.
62 Aphex Twin, ‘Analogue Bubblebath’ (1991)
Похожий на Дилана (Dylan) метаморф, записывавшийся под такими устрашающе непрозрачными названиями, как Polygon Window и Italic Eyeball, и наложивший свой авангардный отпечаток на все, от техно до эмбиента и джангла, Ричард Д. Джеймс (Richard D. James) сделал больше, чем кто-либо другой, для создания понятия ”интеллектуальной" танцевальной музыки в девяностых. Выпущенный в 1991 году под его самым известным псевдонимом Aphex Twin, его прорывной трек “Analogue Bubblebath” был техно в его самом элегичном и скользком проявлении, сверкающий бурлящий пейзаж, который, кажется, может унести вас прямо с танцпола в страну грез. Это все еще может быть величайшим завершающим ночным опусом всех времен.
61 Green Velvet, ‘Flash’ (1995)
“Green Velvet - артист, персонаж, который вызывает у меня иные чувства, чем обычно”, - сказал Кертис А. Джонс (Curtis A. Jones), икона чикагского хауса, работающий под этим псевдонимом. “Это похоже на то, как ведет себя человек, когда на нем костюм, по сравнению с тем, когда на нем пара шорт”. Записи Green Velvet часто разыгрывают диковинные сценарии — например, артист рассказывает о своем похищении инопланетянами, — но самым изощренным по-прежнему остается “Flash”, обновление Бам-Бам - это “Где твой ребенок”, которое буквально выражает родительскую панику. Здесь Велвет играет хитрого экскурсовода, ведущего группу родителей через пьянящую вакханалию рейва: “Камеры готовы, приготовьтесь к вспышке”, - ухмыляется Велвет, за которой следует татуировка в виде барабана-тарана, которая подчеркивает все это. Ставший в свое время клубным хитом, “Flash” регулярно переиздается с новыми ремиксами — в частности, ремиксы Дэнни Тенальи (Danny Tenaglia) в 2000 году и Ники Ромеро (Nicky Romero) в 2010 году также стали любимцами диджеев.
Свежие комментарии