Марафон лучших танцевальных песен продолжается , раннии выпуски : часть 1 здесь , часть 2 , часть 3 , часть 4 , часть 5 , часть 6 ,
140 DJ Koze, ‘Pick Up’ (2018)
Конечно, в этой песне сэмплирован тот же вокал Глэдис Найт (Gladys Knight) а капелла из “No One of Us”, что и в другом большом хите той эпохи, Midland's “Final Credits”. Но DJ Koze делает вещи не так, как кто-либо другой, будь то минимальное техно (“Brutalga Square” 2003 года), нео-диско (его ремикс 2008 года на “Minimal” Матиаса Агуайо) или druggy house (“XTC” 2015 года), и ему понадобилась всего пара найтовэто реплики, чтобы выразить свою точку зрения. Одурманивающий, пропитанный струнами грув трека был постоянной особенностью сетов Koze в течение некоторого времени, прежде чем он выпустил его - ему пришлось прекратить играть его на некоторое время, прежде чем сэмпл был удален, потому что фанаты выкладывали клипы на YouTube, пытаясь идентифицировать его — и с тех пор он транслировался 38 миллионов раз на Spotify.
139 Village People, ‘Y.M.C.A.’ (1978)
The Village People были улюлюканьем — группой гордых гомосексуалистов, которые пели грудные гимны, подтекстами которых был весь текст. Как вспоминал Дэвид Ходо (David Hodo), “строитель” The Village People, их величайший хит был вдохновлен основателем и продюсером группы Жаком Морали (Jacques Moral), увидевшим “большой розовый YMCA на 23-й улице”. Морали, которая была француженкой, никогда не слышала о YMCA. Ходо говорит, что после того, как ему это объяснили, “кто-то пошутил: "Да, но не наклоняйся в душе’. И Жак, благослови его господь, сказал: ”Я напишу песню об этом!"" Естественно, родился хит, вошедший в пятерку лучших.
138 Saint Germain, ‘Alabama Blues (Todd Edwards Dub Mix)’ (1995)
Продюсерский стиль Тодда Эдвардса (Todd Edwards) узнаваем мгновенно — слои плотно скрещенных сэмплов, которые звучат хаотично, но приобретают согласованность при повторении. Стильные хай-хэты Эдвардса были такими же очаровательными, как и его вырезки - он помогал рисовать проект для британского гаража. Его фирменный стиль привлек внимание парой ремиксов на “Алабамский блюз” французского продюсера Сен-Жермена. Шипучий “Вокальный микс” Эдвардса состоит из завитков связанных вместе слогов, пронизывающих трек. “Даб—микс” еще более увлекателен - эти слоги складываются в слова “Все в порядке, Иисус любит тебя”, уникальный способ привнести церковь в клуб
137 Luomo, ‘Tessio’ (2000)
Наклейка на свой первый альбом с названием “The next episode in house” - смелый шаг, но когда финский продюсер Луомо (Luomo) сделал это на Vocalcity 2000 года, он оправдал свой собственный ажиотаж. Кульминацией альбома является “Tessio”, гипнотическое и давно назревшее место встречи экспериментального техно (еще одна фишка продюсера) и душевного хауса, европейской архитектуры, пронизанной глубоким чувством. Это стало классикой клуба, в котором предлагались синглоны: “Я пытаюсь быть полностью твоим / Хотя я не отвечаю на твои звонки / Не говори, что это ложь / Я просто следую своим мыслям”.
136 Alicia Myers, ‘I Want to Thank You’ (1981)
Возможно, вы не обязательно узнаете исполнителя — приверженца R &B из Детройта, бывшего участника группы One Way, — или название, но вы наверняка узнаете грув. Мало того, что песня Мэрайи Кэри (Mariah Carey) “Make It Happen” была создана на основе одного из ее сэмплов, этот запасной, заразительный госпел-фанк-джем также долгое время был постоянным в ящиках диджеев дип-хауса и в наборах инструментов продюсеров. Существует бесчисленное множество правок, сэмплов и цитат из песни. Совсем недавно The Weeknd использовала его для “Sacrifice” на Dawn FM.
135 Prince, ‘Erotic City’ (1984)
Принс (Prince) правил радио в 1984 году, но этот трек был разработан для клубов. Мало того, что “Erotic City”, би-сайд “Let's Go Crazy”, возможно, был его самым эпичным чистым танцевальным грувом, он был явно не для радио — не с этими ругательствами в припеве. Или так оно и было? Шейла Э (Sheila E). в своих мемуарах “The Beat of My Own Drum” подтверждает, что они с Принсом поют "We can funk until the dawn". Радиостанция Лас-Вегаса была оштрафована FCC, которая подумала, что они поют что-то другое. В любом случае, мы все еще не можем поверить, что он отказался от "Пурпурного дождя".
134 Utah Saints, ‘Something Good’ (1992)
Задолго до Stranger Things более раннее электронное поколение открыло для себя Кейт Буш (Kate Bush) благодаря этой песне британского дуэта Тима Гарбатта и Джез Уиллис (Tim Garbutt and Jez Willis), которые сэмплировали песню Буша “Cloudbusting” и сделали из нее гимн стадионного рейва. “Мы много критиковали этот образец, - признался Уиллис, - но мы всегда были очень открыты и честны в этом вопросе. Тем не менее, я удивлен, как много людей не знали, что это была Кейт Буш. Когда мы были на гастролях в Южной Каролине, программный директор этой радиостанции никогда не слышал о Кейт Буш!”
133 DJ Zinc, ‘138 Trek’ (2000)
Лондонский диджей Zinc создал больше классических басовых партий, чем кто-либо другой в британской бас-музыке, от стремительного пульса хита 1995 года “Super Sharp Shooter” в стиле джунглей до роящегося дневного лоу-энда поверх хаус-пульса в “Wile Out”, его сотрудничестве с Ms. Dynamite в 2010 году. Но этот инструментал в британском гараже — его зенит: басовая партия, исполняемая попеременно пиццикато и с басовым сустейном, с перескакивающим паттерном малого барабана, который никогда не исчезает, а частота ударов в минуту идеально подходит для замедления до обычного темпа хауса или ускорения до драм-н-бас-ритма. Все это удерживало песню в передовой ротации в течение многих лет и поставило ее в Топ-30 Великобритании.
132 Masters at Work, ‘The Ha Dance’ (1991)
Когда Кенни “Дурман” Гонсалес и “Малыш” Луи Вега (Kenny “Dope” Gonzales and “Little” Louie Vega) начали работать вместе как мастера на производстве, они сразу же взялись за дело. На их первом 12-дюймовом диске с таким названием на стороне B была песня “The Ha Dance”, созданная по образцу из комедии Эдди Мерфи (Eddie Murphy) “Поменяемся местами”: "Биппити—биппити-биппити-ХА!" Его отрывистый ритм сделал его идеальной музыкой для подиума для сцены драг-бальных залов Нью-Йорка, где мода была в центре внимания. Перед смертью в 2006 году король бальных танцев Вилли Ниндзя (Willi Ninja) сказал Веге: “Это наш гимн. Мы постоянно используем его в бою”, - с гордостью вспоминал он. “Как у брейкдансеров был "Апач", у вогеров был ”Танец Ха"".
131 Herbie Hancock, ‘Rockit’ (1983)
После ухода Майлза Дэвиса (Miles Davis) в 1968 году джазовый клавишник Херби Хэнкок (Herbie Hancock) был не новичком на танцполах, от фанка 1973 года "Head Hunters" до диско 1979 года "Feets Don't Fail Me Now". Хэнкок даже посещал клубных диджеев, чтобы продвигать последний: “Я был там, чтобы учиться, и они говорили: ”Какой он хороший парень, раз играет нашу музыку", - вспоминал Херби. Когда друг сделал Хэнкоку кассету, включавшую “Баффало Гэлс” Малкольма Макларена (Malcolm McLaren), он взбесился. “Я спросил: "Что это? Я хочу сделать что-то подобное!”“ Он осуществил свое желание с ”Rockit", демо, которое Билл Ласвелл ( Bill Laswell) и Майкл Бейнхорн (Michael Beinhorn) из группы Material подготовили для Хэнкока. Завершающим штрихом стали scratches от DXT, бывшего барабанщика, чей выбор времени заставил пластинку подскочить. Поскольку брейк-данс стал мировым увлечением, “Rockit” стал его самым частым саундтреком.
Свежие комментарии