Обзор лучших альбомов 2022 продолжается, сегодня очередная десятка альбомов, начинали здесь , часть 2 здесь , часть 3 здесь ,
70 Ashley McBryde, ‘Ashley McBryde Presents: Lindeville’
Третий альбом Эшли Макбрайд (Ashley McBryde) - это скорее групповая работа, чем сольный проект, поскольку Lindeville объединяет значительные таланты Брэнди Кларк, Ти Джея Осборна, Аарона Райтьера (Brandy Clark, TJ Osborne, Aaron Raitiere) и других, чтобы сплести истории из жизни маленького городка, как душераздирающие, так и веселые. Альбом, спродюсированный Джоном Осборном, включает драму о трейлерном парке в фильме “Бренда, надень свой лифчик”, захватывающую историю молодой женщины, которая исчезла в фильме “Девушка на картинке”, и странно милую “Госпел-ночь в стрип-клубе” — все это собрано воедино умными радиопостановками для бизнеса. в городе. Макбрайд завершает альбом прекрасной колыбельной, исполняемой с точки зрения городской стоической башни с часами.
69 Becky G, ‘Esquemas’
Спустя пять лет после ее прорыва в испанском “Mayores” с Bad Bunny Бекки Джи (Becky G) выпустила Esquemas, разнообразный, зрелый проект, который полностью воплощал лейбл “reverse crossover”, который звезда, родившаяся в Инглвуде, установила для себя. На пластинке Бекки продемонстрировала свою природную способность экспериментировать с чисто латиноамериканскими поп-песнями, такими как “Bailé Con Mi Ex”, и танцевальными реггетонами, такими как “No Mienten”, сотрудничая при этом с тяжеловесами жанра Кароль Джи, Натти Наташа и Эль Альфа. Бекки (Karol G, Natti Natasha, and El Alfa) доказала, что она далека от юной поп—звезды-подростка, с которой фанаты познакомились много лет назад, и что она выдающаяся женщина-лидер на постоянно расширяющемся пространстве латинской музыки.
68 Silvana Estrada, ‘Marchita’
Хотя альбом Marchita - тонкий, сдержанный, он изобилует примерами многочисленных талантов Сильваны Эстрады (Silvana Estrada). Такие песни, как “Mas o Menos Antes”, “Un Dia Cualquiera” и “La Enfermedad de Siglo”, являются интимными, непринужденными жемчужинами, которые подчеркивают ее зрелость и годы, которые она провела, обучаясь всему, начиная с джаза, хоровой музыки и мексиканского сына Ярочо (jarocho). Они также являются яркой демонстрацией ее великолепного вокала, тонкой инструментовки и душераздирающего лиризма - всех причин, по которым мексиканская певица и автор песен получила награду "Лучший новый исполнитель" в неожиданном поединке с Анджелой Альварес (Angela Alvarez) в этом году на Латинской Грэмми.
67 The Beths, ‘Expert in a Dying Field’
Начиная с превосходного заглавного трека и заканчивая напыщенной изюминкой “Knees Deep”, третий альбом новозеландского квартета демонстрирует возвращение к энергичным, вызывающим адреналин пауэр-поп-хукам, которые вошли в их дебютный альбом 2018 года Future Me Hates Me, so loved. Они убрали свое секретное оружие и переключились на рокеров среднего темпа на Jump Rope Gazer 2020 года, разочаровав некоторых фанатов - только для того, чтобы снова раскрыть его и напомнить нам, почему они являются одной из величайших инди—рок-групп своего времени. “Формула сохраняется”, - сказал гитарист Джонатан Пирс (Jonathan Pearce). “Но с этим альбомом мы только что полностью приблизились к тому, что, по нашему мнению, представляет собой Beths”.
66 Drake and 21 Savage, ‘Her Loss’
Дрейку (Drake) не привыкать сотрудничать с современными подающими надежды артистами, но он сделал еще один шаг вперед, воплотив химию, которая была у него с 21 Savage на протяжении многих лет, во впечатляющий полноформатный альбом. Сам Дрейк подтвердил, что ее потерю можно рассматривать как заключительную часть трилогии, которая началась с прошлогоднего “Сертифицированного любовника”, а затем продолжилась в "Честно, неважно": прочитайте названия вместе как "Я сертифицированный любовник, честно, неважно, что она потеряла", и вы получите представление идея о том, как он осуществил свой самый большой концептуальный проект за три альбома. После ее проигрыша Дрейк и 21 Savage настроились на процветание, меняя такты и мелодии на безупречные инструментальные партии. Можно с уверенностью сказать, что мы будем продолжать видеть фрагменты из этого альбома в качестве подписей к Instagram вплоть до нового года
65 The Smile, ‘A Light for Attracting Attention’
Дебютный альбом the Smile, который, по-видимому, является началом работы новой группы Тома Йорка (Thom Yorke) и Джонни Гринвуда (Jonny Greenwood), по ощущениям является воплощением самой сути Radiohead: прогрессивный минималистичный рок, приправленный едким остроумием Йорка. (“Не утомляйте нас, переходите к припеву”, - поддразнивает он протяжную, вялую и превосходную “Open the Floodgates”.) Джазовый барабанщик Том Скиннер (Tom Skinner) завершает трио умными, нервными ритмами, которые добавляют немного фанка “The Smoke” и нестандартную 7/8 переходите к “Pana-Vision”. Три музыканта хорошо работают вместе и достигают нескольких моментов трансцендентности, таких как слегка напоминающая Pink Floyd “Free in the Knowledge”. Это как в радуге, без ультрафиолетового спектра — только чистые цвета, просвечивающие насквозь.
64 Lucrecia Dalt, ‘Ay!’
Открываясь игрой духовых инструментов, напоминающей романтическую драму пятидесятых годов, колумбийский экспериментатор-эмигрант фактически создал современное научно-фантастическое повествование о внеземном пришельце по имени Прета, используя оркестр аналоговых инструментов и очень современное воображение. Доминирующий стиль - олдскульное болеро, но приправленное электронной филигранью и чувством ритма, которое может напомнить о расцвете восьмидесятых-девяностых годов Тома Уэйтса (Tom Waits). Это самый привлекательный сет берлинского Dalt, одного из самых беспокойных и интересных умов в новой музыке, и он демонстрирует, как даже старинные стили могут ослеплять в умелых руках.
63 Babyface, ‘Girls Night Out’
Если кто-то и бессмертен в музыке, так это Babyface. Певец и продюсер завоевывает сердца и души поклонников с восьмидесятых годов, благодаря своим собственным песням, которые он сочинил и исполнил сам, и тем, которые он написал для наших любимых легенд. В незабываемой битве с Верзузом во время пика пандемии он спокойно выиграл шоу у Тедди Райли (Teddy Riley), предоставив тем, кто не имеет отношения к доброте, которая была R & B девяностых, шанс увидеть все, к чему приложил руки Babyface. В этом году он продолжил это триумфом Girls Night Out, в котором приняли участие его любимые R & B-исполнительницы женского пола, такие как Ари Леннокс, Queen Naija, Келани, Элла Май и Тинк (Ari Lennox, Queen Naija, Kehlani, Ella Mai, and Tink). Альбом начинается с аудио-камео от радио- и телеведущих Энджи Мартинес и Ла Ла Энтони (Angie Martinez and La La Anthony), которые встречаются, чтобы провести столь необходимое девушке время и поговорить о жизни, любви и обо всем остальном, что может возникнуть во время счастливого часа выходных. Разве мы все не могли бы использовать что-то подобное?
62 Jorge Drexler, ‘Tinta y Tiempo’
Любовь - это генеральный план, утверждает Дрекслер (Drexler) в своем шедевре поздней пандемии, и он не одинок. Крестный отец сальсы Рубен Блейдс (Rubén Blades) добавляет стихи, полные надежды, израильский рэпер Нога Эрез (Noga Erez) добавляет дерзкий фанк, а собственный голос уругвайского трубадура — нежный и задумчивый — дополняется женскими припевами и, впервые, потрясающими оркестровыми аранжировками. Дрекслер внес свой вклад в “El Madrileño” К. Танганы (Tangana), а испанский "enfant terrible" отвечает взаимностью на "Tocarte", смелый электро-поп-коллаж с легким подтекстом фламенко и восхитительно чувственными рифмами. Дрекслер страдал от мучительного приступа неуверенности в себе во время записи, но конечный результат - самый изысканный альбом в его карьере.
61 Lil Durk, ‘7220’
Столкнувшись с трагедией потери своего брата и протеже Кинга Вона, Лил Дарк (King Von, Lil Dark) выпустил альбом, который превратил его агонию в личный триумф. В то время как трек “What Happened to Virgil”, записанный при участии Ганны (Gunna), быстро стал хитом альбома, the voice of Chicago излил свою боль в таких треках, как “No Interviews”, “Smoking & Thinking” и “Federal Nightmares”. Несмотря на все это, он нашел время, чтобы спеть фанатам строевые гимны, которые привели его туда, где он есть сегодня, на “AHHH HA” и “Golden Child”.
Свежие комментарии