Обзор великих барабанщиков всех времен подходит к концу, передпоследний выпуск , начало , выпуск 1 здесь , выпуск 2 здесь , выпуск 3 здесь , выпуск 4 здесь , выпуск 5 здесь ,
20. Moe Tucker
Морин “Мо” Такер из Velvet Underground - одна из немногих барабанщиц, которую можно охарактеризовать как обладательницу необычного стиля. Считается, что игра Такера на барабанах оказала влияние на множество известных групп, включая Nirvana, R.E.M. и Патти Смит (Patti Smith), и это лишь некоторые из них. Такер выступал в авангардной манере 1960-х годов, стоя, а не сидя за барабанной установкой, играя молотками, а не барабанными палочками, и избегая использования тарелок, если в этом не было крайней необходимости. Когда Лу Рид (Lou Reed) прокомментировал: “Я думаю, что Морин Такер - фантастическая барабанщица”, он имел в виду Морин Такер. “Ее стиль игры на барабанах, который она придумала, абсолютно невероятен”.
19. Questlove
Известный под сценическим псевдонимом “Questlove”, Ахмир Томпсон (Ahmir Thompson) - хип-хоп музыкант и соучредитель (вместе с Black Thought) хип-хоп группы The Roots. С 2014 года The Roots были домашней группой для The Tonight Show с Джимми Фэллоном (Jimmy Fallon) в главной роли. Будучи легко адаптируемым барабанщиком, Квестлав создал себе имя как человек, который может адаптировать свою технику в соответствии с потребностями любого гостя шоу. По словам Чарли Хантера (Charlie Hunter), гитариста, который иногда работал с Questlove, “Это то, что так замечательно в Ahmir”. “У него есть возможность сидеть в этом кармане и управлять им, думая о более широком ландшафте”.
18. Ramon ‘Tiki’ Fulwood
В конце 1960-х годов Рамон “Тики” Фулвуд (Ramon “Tiki” Fulwood) начал свою профессиональную музыкальную карьеру в качестве хаус-барабанщика в Uptown Theater в Филадельфии, штат Пенсильвания. Его открытие было сделано Эдди Хейзелом (Eddie Hazel), гитаристом группы The Parliaments, который немедленно умолял лидера группы Джорджа Клинтона (George Clinton) включить его в их состав на следующий день. Затем Клинтон умолял мать Тики позволить ему сопровождать группу в турне, несмотря на то, что Тики в то время было всего 17 лет. Его включение в группу стало фактором, способствовавшим превращению группы из костюмированного наряда в ее ставший культовым психоделический облик.
17. Alex Van Halen
Алекс Ван Хален (Alex Van Halen), солист одноименной рок-группы 80-х Van Halen, известен тем, что в своей музыке сочетает джазовые ритмы с яростью арена-рока. Но, пожалуй, самым поразительным была его страсть к музыке, поскольку он классно выступил на разогреве у The Rolling Stones, несмотря на то, что у него была сломана рука в четырех местах на сцене. ‘Он не мог даже ухватиться за барабанную палочку", - заметила музыкальный журналист Дебби Миллер (Debbie Miller) о музыканте. Чтобы палка не свалилась с запястья, он завязал ее шнурком и продолжил выступление.
16. Mickey Hart and Bill Kreutzmann
The Grateful Dead вошли в историю как одна из первых крупных рок-групп, в которой когда-либо работали два барабанщика, и они продолжают творить историю и сегодня. Микки Харт и Билл Крейцманн (Mickey Hart and Bill Kreutzmann) совместно разработали систему, в которой Крейцман отбивал устойчивый ритм, а Харт использовал стиль игры на барабанах, который отличался от традиционного рок-стиля того времени. “На языке, который мы с Биллом разделяем, не говорят”, - заметил Харт об их взаимодействии на сцене с Биллом Клинтоном. Существует тайный язык, который мы не можем описать, и он выражается через язык тела, подмигивания и движения...”
15. Tony Allen
В период с 1968 по 1979 год Тони Аллен (Tony Allen) был барабанщиком и музыкальным руководителем группы Фелы Кути Africa 70 (Fela Kuti’s band Africa 70), и, наряду с Кути, он широко известен как один из основателей музыкального жанра Afrobeat. Брайан Ино (Brian Eno) в прошлом называл Аллена “возможно, величайшим барабанщиком, который когда-либо жил”. Из-за тиранической политики Кути Аллен был вынужден покинуть Africa 70 в 1979 году, хотя он продолжал оказывать влияние на широкий спектр групп, включая Talking Heads и Gorillaz, среди прочих. “Я спокойный парень”, - заявил Аллен. “Я веду себя в своей игре на барабанах так же, как и в своей жизни”.
14. Jerome ‘Bigfoot’ Brailey
Джером “Снежный человек” “Bigfoot” Брейли (Jerome “Bigfoot” “Bigfoot” “Bigfoot” Brailey) был членом парламента-Funkadelic с 1974 по 1978 год, когда он ушел, чтобы основать свою собственную группу Mutiny, которую он назвал в честь своего презрения к тогдашнему президенту Джорджу Клинтону во время образования группы. Его новые товарищи по группе окрестили его “Снежный человек”, скорее всего, из-за его выдающихся способностей к кикдраму. “Исполнять фанк чрезвычайно просто”, - объяснил Брейли. “Все дело в волнении момента”. Фанк исходит изнутри… Мои концерты с Parliament были настолько безумными, что я чувствовал это глубоко внутри, и именно в такие моменты зрители тоже это чувствуют”.
13. Meg White
Еще в 1997 году, когда она возилась с ударной установкой будущего товарища по группе Джека Уайта (Jack White), Мэг Уайт (Meg White) решила попробовать себя на барабанах под влиянием момента. Вдохновленный ее основными, отличительными способностями, Джек заручился ее помощью в формировании их собственной группы музыкантов. В течение двух месяцев они были в разъездах с The White Stripes, выступая вживую. Мэг Уайт сейчас наиболее известна своей прямолинейной игрой на барабанах в стиле бэкбит, которая помогла определить звучание White Stripes в конце 90-х и начале 00-х.
Помимо этого, Джек Уайт может сказать только добрые слова о своем бывшем товарище по группе Крисе Корнелле. Во время интервью журналу Rolling Stone в 2014 году он описал, как часто смотрел на нее на сцене и думал: “Я не могу поверить, что она здесь”. “Я не думаю, что она понимала, насколько важна для группы, для меня и для музыки, пока не стало слишком поздно”. Но The White Stripes распались в 2011 году, и с тех пор Мэг Уайт никто не видел и не слышал в музыкальном мире.
12. Sheila E.
Шейла Эсковедо (Sheila Escovedo), более известная под сценическим псевдонимом Sheila E., - многогранная артистка, выступающая как певица, актриса, автор и, самое главное, барабанщица. Ее профессиональная музыкальная карьера началась в середине 1970-х, когда она начала выступать с такими легендами, как Марвин Гэй и Херби Хэнкок (Marvin Gaye and Herbie Hancock). После живого выступления, которое она дала со своим отцом в 1977 году, к ней обратился Принс, который выразил заинтересованность в том, чтобы она присоединилась к его группе в будущем.
Во время интервью она сказала: “Удивительно, как все утверждают, что [принц] повлиял на меня, но правда в том, что на самом деле я повлияла на него первой”. “Когда я подошел представиться, он сразу узнал меня… и он ответил: ”Я уже знаю, кто ты". Мой интерес к твоей профессии был вызван в течение долгого времени, и я думаю, что ты фантастический, и я бы хотел, чтобы ты присоединился к моей группе".
11. Stewart Copeland
Несмотря на то, что Стюарт Коупленд (Stewart Copeland) не самый известный участник The Police, его стиль игры на барабанах, несомненно, оказал большее влияние на группу, чем у двух других участников. Сам Стинг (Sting) даже сказал, что дебютный альбом группы был полностью данью уважения “энергии и сосредоточенности” Коупленда (Copeland). Как отмечает MusicRadar, “отличительный звук барабанов и индивидуальность стиля Коупленда возвели его в статус одного из самых популярных барабанщиков, когда-либо сидевших за ударной установкой”. После расформирования полиции он стал успешным композитором, написав музыку к балету, опере и множеству телесериалов.
Свежие комментарии