Продолжаем знакомиться с подрастающим молодым поколением формирующих многогранный мир хип-хопа на следующие 50 лет, выпуск 1, начало здесь ,
40 Central Cee
Британский рэп-феномен в Центральной и Восточной Европе, безусловно, был занят в течение последних нескольких лет. В феврале прошлого года он выпустил свой второй микстейп "23", который дебютировал на вершине британских чартов, и он быстро становится лицом жизнерадостной дрилл-сцены Лондона, поскольку звук, рожденный в Чикаго, распространяется по рэп-диаспоре. Уроженец Оукли Нил Х.Т. Цезарь-Су, уроженец Центральной и Восточной Европы, вырос в западном лондонском районе Шепердс-Буш, районе, который является неотъемлемой частью нынешней волны тренировок в Великобритании, сцены, которая находится на подъеме с 2010-х годов. Это также регион с одним из самых высоких показателей насильственных преступлений в городе. Рэпы Cee отличаются спокойной и собранной прохладой, но под ними чувствуется что-то более глубоко укоренившееся. С тех пор как ему исполнилось 23 года, он выпустил мегавирусный хит “Doja”, воспользовавшись хитроумными махинациями на странице TikTok For You. Песня стала настолько популярной благодаря своему заразительному хуку, что в конце концов сама Доджа Кэт пронюхала об этом, появившись в комментариях Central Cee и пошутив по поводу упоминания ее в треке.
Это не единственная громкая связь, которую 25-летний ведущий приобрел за последнее время. Объединившись с коллегой по британскому рэп-тяжеловесу Дэйвом для совместного EP Split Decision, включающего кроссовер-хит “Sprinter”, Central Cee связался с известным поклонником британского рэпа Дрейком для всемирно известного фристайла On the Radar. Это была его первая остановка на пути к тому, чтобы в конечном итоге стать именем нарицательным в Штатах. Неудивительно, что его появление на радаре с Drizzy застало обоих рэперов прочно в их зонах комфорта, исполнив одни из лучших куплетов за всю легендарную историю сегмента. Кенч, как в просторечии называют Central Cee, сделал больше, чем просто держался особняком рядом с ветераном; фристайл легко мог бы стать хитовым синглом в проекте любого из рэперов. Прошло много времени, но рэперы из-за океана наконец-то становятся важной частью хип-хоп-сцены, и Центральная и Восточная Европа, несомненно, войдет в историю как один из самых важных кроссоверов. “Музыка - это именно то, что я чувствую. Это просто как страница в моем дневнике”, - сказал он Rolling Stone в прошлом году
39 MIKE
Недавно на многолюдном шоу в бруклинском парке Герберта фон Кинга 24-летний МАЙК провел свой третий ежегодный фестиваль Young World, посвященный яркому андеграундному рэп-движению этого района. Рэпер и продюсер родом из Бруклина и делится музыкой на Bandcamp с 2015 года. Он гастролировал с такими артистами, как Фредди Гиббс и Эрл Свитшот. Безмятежный рэп Майка ощущается как прямая трансляция его души, и он стремительно вливается в мейнстрим вместе с подрастающим поколением молодых фанатов. Как продюсер, он собирает сэмплы и текстуры из самых разных уголков музыки и сенсаций. На своем последнем альбоме Beware of the Monkey он уравновешивает эмоциональный резонанс спокойным, проникновенным продюсированием. У МАЙКА есть склонность к эмоциональному, скупому рассказыванию историй. “Я всегда думал о художниках, у которых есть способность создавать свой собственный мир и строить его с нуля или из ничего”, - сказал он Rolling Stone накануне прошлогоднего фестиваля Young World. “Когда я думаю практически обо всех артистах, которые значатся в списке, это люди, которые создали такие миры с помощью музыки и прочего дерьма, по крайней мере, для меня”. Врожденное чувство близости МАЙКА со своими поклонниками является частью все более мощной формы формирования аудитории среди нынешнего поколения о рэперах, отказывающихся от атрибутов чрезмерной открытости ради создания чего-то более близкого к сообществу на местах. Помимо того, что МАЙК является одним из самых захватывающих голосов своего поколения, он закладывает фундамент для будущего.
38 Cash Cobain
Кэш Кобейн начал самостоятельно учиться создавать биты на Fruity Loops, найдя свою нишу с FL 11. Родившийся в Бронксе артист не был знаком с теорией музыки, поэтому он сразу же начал сэмплировать - его первой песней была песня Уитни Хьюстон, хотя он и не помнит, какая именно. С тех пор 25-летний рэпер-продюсер начал использовать все, что угодно, от темы Moesha (в “Hoeisha”) до Tame Impala (в песне Lil Yachty и Mak Sauce “Wocky My Lover”), с фильтрами и плавным программированием ударных.
На стиль продюсирования Кэша повлияло время, проведенное им на клубной сцене Джерси, где неистовые барабаны и эпатажные сэмплы покоряют всех. У него куча предложений от продюсеров, но звуки, которые он считает “sexy drill” и “Slizzy”, кажутся зарезервированными для него и его партнера Чоу Ли, с которым Кэш выпустил 2 Slizzy 2 Sexy в прошлом году. Звук Slizzy иллюстрируется соответствующим названием “Slizzy Talk”, июльским треком, раскрашенным крутящимися синтезаторами и нежной бэк-мелодией, лежащей поверх барабана 808, заигрывающего с детекцией по шкале Рихтера. Он читает рэп с типично нью-йоркской крутостью, соединяя воедино непристойные мелодичные линии и добавляя нотку автонастройки к своему и без того невнятному вокалу. Сингл с его альбома Pretty Girls Love Slizzy, который станет первым релизом с момента его партнерства с Giant Music в июне.
Кэш сказал нам, что он надеется, что его недавнее подписание контракта “даст мне возможность сделать что-то большее для других людей”, в том числе для его лейбла Slizzy Entertainment. Он уже многое делает, но “большое, большое, большое” сотрудничество, которое, как он обещает, находится в стадии разработки, вероятно, сделает его будущее еще более светлым.
37 TisaKorean
Тисакореан начинал как танцор и диджей и говорит, что начал заниматься музыкой только потому, что хотел, чтобы саундтрек соответствовал его стилю. Его стиль рэпа, мало чем отличающийся от Lil B или iLoveMakonnen, лучше всего можно охарактеризовать как глупый, и именно такое отношение он хотел бы вызвать у своих поклонников. На TikTok танцевальные видео Тисы набирают миллионы просмотров благодаря тому, что они напоминают вам о том, каким веселым может быть хип-хоп. В 2021 году он рассказал Rolling Stone о своем самом дорогом музыкальном воспоминании, крахе поколения и жанра, любезно предоставленном Фарреллом Уильямсом и Jay-Z: “Когда я увидел видео ”Frontin", я, честно говоря, не знал о Принсе", - объясняет Тиса о хите Уильямса и N.E.R.D.. “Итак, когда я увидел это видео ”Frontin", я не знал, что эта песня была написана для Принса". Рэп-игра всегда будет нуждаться в беззаботном, игривом духе, и ТисаКореан - прекрасный пример артиста, который естественным образом использует эту чувствительность.
36 Mavi
Мави размышляет о перипетиях бытия, как великий философ, за исключением того, что Аристотель, вероятно, не обладал таким же умением мелодизировать свои наблюдения. Мави, выросший в Шарлотте, штат Северная Каролина, занимался рэп-карьерой и получил степень по неврологии в Университете Говарда, прежде чем выпустить свой блестящий прорыв "Let the Sun Talk" в 2019 году. В прошлогоднем фильме "Смеясь так сильно, что становится больно" он рассказал о горе, охватившем его из-за пандемии. “Я немного перестал бояться того, что для меня будет означать правдиво сказать о своих чувствах”, - сказал он Rolling Stone в прошлом году. Мир стал лучше благодаря его мужеству.
35 Blaqbonez
Блэкбонес объявлял себя “лучшим рэпером Африки” почти столько же времени, сколько он читает рэп публично. 27-летний нигериец начинал как рэпер teen battle в своей родной стране и в 2021 году выпустил свой дебютный альбом "Sex Over Love", один из лучших альбомов того года в любом месте. Мы не претендуем на звание лучшего рэпера Африки, но готовность Блакбонеса заявить об этом, его непоколебимое стремление соответствовать этому титулу и мастерство его исполнения — будь то в blazing in booth или шутки в социальных сетях — вот почему мы не злимся на это
34 Kenny Beats
Шлепающая перкуссия в “Jesus Is the One (I Got Depression)” Зака Фокса, циклон электрогитары в “Rage” Рико Нэсти, грохочущие гидравлические ритмы в “Outside” Винса Стейплза - все это проявления отчетливо причудливой чувствительности Kenny Beats. Растущий каталог производителя полон необычных вкусов. Будь то мечтательные этюды с его альбома Louie или полнометражные совместные работы, такие как "Unlocked" Дензела Карри. Тем не менее, все они чувствуют себя частью единой личности. Трек Kenny Beats звучит узнаваемо, даже когда он готовит свою аудиторию к неожиданностям. Многие из этих фанатов собираются вокруг его различных онлайн-ресурсов, от YouTube-сериала "Пещера" до его стримов на Twitch и серверов Discord, где он раздает технические советы, выпускает эксклюзивы и поощряет начинающих битмейкеров. “Если вы художник и не поддерживаете это сообщество, мне просто интересно, что вы на самом деле получаете от времени, проведенного в TikTok или одном из этих других приложений”, - сказал Кенни Битс в интервью Rolling Stone ранее в этом году. Однако это больше, чем просто превосходная интернет-реклама, он подпитывает своих интернет-подписчиков необычными стилями, которые вписываются в гармоничное целое
33 Latto
В 2020 году, когда Латто назвала свой дебютный альбом — и себя саму — Queen of Da Souf, это больше походило на обнадеживающий манифест, чем на реальность. Ей был 21 год, она работала с тех пор, как была 16-летней участницей рэп-шоу под руководством Джермейна Дюпри, и едва попала в Hot 100. И все же за прошедшие три года Латто быстро завоевал этот титул, став восходящей суперзвездой благодаря сочетанию усердия, развития и стратегии. “Многие люди делают это просто для проверки: создают запоминающуюся песню и становятся вирусными”, - сказала она Rolling Stone, когда ее прорывной сингл “Big Energy” поднялся в чартах в прошлом году. “Но я был в конце работы над настоящим сайфером, над основой, раздачей компакт-дисков”.
Даже сейчас, когда она подающий надежды титан, в ней не угасает страсть к продаже компакт-дисков из багажника. Именно это делает ее прошлогодний рекорд второкурсницы "777" таким актуальным. (Это был первый альбом, который она выпустила под названием “Latto”, изначально в детстве ее называли “Мисс мулатка”, затем просто “Мулатка”, стремясь перевернуть сценарий борьбы за идентичность, с которой она столкнулась, когда росла с белой матерью и черным отцом к югу от Атланты.) Все, что она выпускала с тех пор, было еще лучше. Вы можете услышать, насколько острее становится ее и без того мощный рэп от сингла к синглу, от альбома к альбому, от полнометражки к полнометражке, когда она держится особняком рядом с Карди Би, Триной, Гуччи Мане, Мэрайей Кэри, Лил Бэби и Меган Те Стэллион. Она завоевала себе место в чартах (“Seven”, ее хит с Чонгуком из BTS, поднялся на первое место этим летом), вдохновила Coachella, заключила сделки с крупными брендами и была номинирована на "Грэмми" как лучший новый исполнитель. Рэп-игра определенно начинает походить на ее королевство.
32 Saucy Santana
Хип-хоп на протяжении десятилетий был печально известен своей гетеронормативностью. Когда его патриархальные стены немного рушатся, дерзкая Сантана прорывается сквозь них с убийственным настроем, язвительным остроумием и ненасытным желанием хорошо провести время. “Я вижу, что многие записи, которые сейчас разлетаются, не очень рассчитаны”, - сказал он на недавнем мероприятии Spotify в своем новом доме в Атланте. “Это не похоже на "Мы должны достичь этого алгоритма". Я вижу много веселья, сейчас звучит бесплатная музыка, и это то, чем я всегда занимался”. Его раскованная индивидуальность проявляется в его треках, делая их вирусными, такими как “Material Girl” и “Walk” 2020 года. Как гей-рэпер, он следует по стопам всевозможных создателей изменений в хип-хопе, от Big Freedia до его близких друзей Yung Miami и JT из City Girls, до отстаивать свой талант, чувство моды, женственность и свое право выражать все это без угрызений совести. “Я хочу попробовать себя в любом жанре”, - сказала Сантана в интервью Rolling Stone. “Через два года это придаст лицо моде, это придаст лицо макияжу, это даст Грэмми, это даст фильмы... То дерьмо, которое я смогу сделать еще через два года, я даже представить себе не могу”, - говорит Сантана.
31 Key Glock
Убийство юного Дольфа в 2021 году было гротескно душераздирающим, но спросите Ки Глока, и он скажет вам, что вы должны оставаться сильными ради семьи. Возрождением мемфисского рэпа частично руководил Ки Глок, двоюродный брат Дольфа. Глок - традиционный мемфисский рэпер с соответствующей манерой держаться и задиристым тоном, который дополняет его рэперский арсенал. Посмотрите землистую “Грязь” из "Глокомы 2", где правило номер один - добывать деньги — правило, которому его научил Дольф. Глок - рэпер, созданный для стриптиз-клубов и громкоговорителей, гремящих из багажников, особенно если вы находитесь на бульваре Элвиса Пресли. Если Дольф был боссом, то Глок был его лейтенантом. После убийства Дольфа Глоку было поручено возглавить лейбл Dolph's Paper Route Empire. Призрак Дольфа витает повсюду в музыке Глока. Он следующий в Мемфисе, хотя это гораздо серьезнее, чем цепи и деньги. Это в его наследии. Последняя пластинка Глока, Glockoma 2, его первая с тех пор, как был убит его двоюродный брат, является свидетельством необузданного эмоционального духа рэпа. “Я просто сидел неподвижно. Я не форсировал и не торопил это; мне приходилось иметь дело со временем”, - рассказал он Rolling Stone о своем процессе работы над альбомом. - Я этого не чувствовал. Это было не в моих силах - записывать. Я горевал, брат. Ничего не поделаешь... У каждого есть свидание. Ты не можешь убежать от этого, что бы это ни было.… Когда придет твое время, это будет твое время. Ты должен проснуться, прожить свою лучшую жизнь и быть готовым”.
Свежие комментарии