ХИП-ХОП зародился в БРОНКСЕ летом 1973 года. Чтобы отпраздновать 50-летие музыкивыйдет серия очерков, исторических пьес, обзорных статей и списков.
За 50 лет хип-хоп трансформировался, эволюционировал и приобрел множество различных форм и контекстов, оставаясь при этом бесспорно самобытным видом искусства.
Вы не совсем понимаете, почему что-то называется хип-хопом, но это поражает вас так же сразу, как и любое физическое качество. Мир рэпа изобрел новые формы самовыражения, адаптируясь к Интернету и другим технологическим изменениям, оставаясь при этом верным своей сути, неукротимому духу, лежащему в основе этой культуры. Сегодняшний рэп-мир - это не просто артисты, это созвездие фигур, связанных общей родословной с предками хип-хопа. Будь то рэперы, продюсеры, модельеры или онлайн-создатели, хип-хоп, как всегда, полон талантов.В то время как жанр переделывает себя слишком быстро, чтобы предсказывать далекое будущее, мы решили выделить 50 фигур, которые меняют правила игры — и которые помогут сформировать рэп на следующие 50 лет. В то время как хип-хоп движения бурлят по всему миру, этот список сосредоточен на деятелях англоязычного мира. Этот список ориентирован на подрастающее молодое поколение (в отличие от суперзвезд-ветеранов) и никоим образом не является исчерпывающим, поскольку число людей, формирующих многогранный мир хип-хопа, далеко за 50. Но это проблеск грядущего хорошего.
50 Lil Yachty
Легко представить себе Лил Яхти средних лет, получающую какую-нибудь награду за жизненные достижения в не столь отдаленном будущем. Уроженец Атланты MC вошел в рэп-игру в зрелом возрасте 18 лет, представив господствовавший в то время жанр “мамбл-рэп” мейнстриму. Это не обошлось без изрядной доли недоброжелателей, но в течение последнего десятилетия Yachty проявил себя более стойким в своем творческом видении, чем большинство, выпустив альбом психоделического рока в качестве продолжения потрясающего микстейпа, посвященного талантам яркой рэп-сцены Детройта.
Yachty - больше, чем просто прилежный ведущий, нацеленный на то, чтобы становиться лучше, он является одним из ведущих воспитателей талантов в хип-хопе, который, как известно, создает возможности для начинающих музыкантов, только начинающих свой путь. Во многих отношениях Yachty олицетворяет дух сотрудничества хип-хопа в эпоху Интернета: - бесконечно любопытен и открыт для того, чтобы пробовать что-то новое. Его усилия не всегда были поняты. Его заявление о том, что он больше, чем просто рэпер, в преддверии своего недавнего альбома Let's Start Here было встречено критикой со стороны некоторых, кто расценил это как поворот спиной к жанру. Но это не могло быть дальше от истины. “Я говорю не обо всех рэперах SoundCloud. Я говорю от своего имени. Это для меня, потому что не у всех такая трудовая этика”, - сказал он Rolling Stone ранее в этом году. “Никто не собирается тратить часы на то, чтобы понять новый жанр и как правильно что-то исполнить”.
49 Bktherula
Когда вы думаете о том, каково это - быть молодым в 2020-х годах, трудно не вызвать в воображении сцену из видео Bktherula. Девушки, делающие сальто ногами, флуоресцентные краски для волос, безупречно мешковатые джинсы. Все настроено на разнесенные синтезаторы, идеально подходящие для сбора грибов в поле. Другими словами, Бктерула чувствует себя “прямо сейчас”, потому что так оно и есть. Впервые она получила известность благодаря синглу 2020 года “Tweakin’ Together”, который обладал неземным, космическим звучанием интернет-поджанров, таких как клауд-рэп, за исключением вдохновленной трэпом интонации, произнесенной с уверенностью вундеркинда хип-хопа. Припев песни (“И я знаю, что эти ниггеры чертовски злы / Сука, я в ловушке, с TM мы поднимем это”) взлетел на SoundCloud подобно ракете, набрав более 100 000 просмотров за первый месяц. Бктерула говорит, что ”Tweaking’ Together“ - это ”песня о любви“, которая соответствует игриво-сентиментальному духу трека: ”Этот ниггер такой же, как я, я не знала, что у меня была привязанность", - поет она. Песня, спродюсированная Mars Beats, начиналась как инструментальный трек под названием “Nine9 x Duwap Kaine Type Beat 2019 — ”Вопросы"", что говорит о корнях трека в онлайн-андеграунде.
Родившаяся в Бруклине Кандида Родригес в Атланте, 21-летняя Бктерула олицетворяет поколение музыкантов, которые с легкостью осваивают разнообразные звуки и дисциплины. В этом году она выпустила свой микстейп LVL5 P1, который звучит как квинтэссенция жанрового духа, которого можно ожидать от уроженца Интернета. В то время как такие рэперы, как Playboi Carti и Lil Uzi Vert, заслуживают похвалы за то, что привнесли мелодичные оттенки рока и хардкора в сферу хип-хопа, Bktherula, похоже, воплощает эти жанры по своей сути. “We Made It” с участием коллеги-рэп-рокера Рико Насти использует сверкающие синтезаторы, которые создают взрыв басов и хаоса, который звучит как жанр сам по себе, сплав свободного мош-пита и плавного грува R & B-хита. Вслед за LVL5 P1 она записала акустические версии нескольких своих хитов Love Nirvana (Acoustic), что является еще одним доказательством многогранности Bktherula. Эти версии созданы с учетом глубинного понимания звучания хип-хопа, в отличие от часто неуклюжих ремиксов популярных рэп-песен, созданных создателями YouTube. Уместно, учитывая, насколько она настоящая рок-звезда
48 Babytron
“Я не знаю, что это такое, но я чувствую, что у нас получилось то звучание, которого все хотят прямо сейчас. Не обязательно я или кто-то конкретный, а просто штат Мичиган в целом”, - сказал БэбиТрон в интервью Rolling Stone в 2021 году. С годами он стал крысоловом мичиганского рэпа — регионального стиля с интенсивными панчлайнами и дурацкими музыкальными клипами. Интернет обожает его упругую подачу и склонность к лирической подвижности; настоящие головы восхищаются способностью Трона читать рэп обо всем, что у него в голове — о НБА, видеоиграх, травке — и при этом сохранять чувство юмора. Если Babyface Ray и Veeze - признанные критиками рэперы из Детройта, те, кто создает альбомы четко и эффективно, то Tron - городской король Интернета. (Хотя он, вероятно, предпочел бы баскетбольную метафору.)
Известно, что Трон относится к своему рэпу как к спорту, предпочитая рифмовать сложные, часто состоящие из нескольких частей ритмы. С одной стороны, можно сказать, что он раздвигает границы жанра, за исключением того, что трудно представить, чтобы кто-то еще читал рэп в том жанре, который он выбирает. “У вас мог бы быть человек, который читает рэп только на каких-нибудь злобных битах из Детройта. А потом у вас есть я, который исполняет фанковые техно-штучки”, - сказал он. “Здесь просто разные сумки”. Этой весной он выпустил “100 тактов”, испытание лирической ловкости, в котором он пробился к 100-му номеру.
Несмотря на вирусные выходки, BabyTron относится к рэпу настолько серьезно, насколько это вообще возможно. “Я делаю это каждый день. Так что это определенно похоже на тренажерный зал. Баскетбол, микрофон, будка. То же самое, - сказал он. “Я продолжаю пытаться сделать свои изюминки все более и более безумными, [добавлять] больше кусочков. Может быть, это четыре вещи, которые все вместе выстраиваются в одну линию. Это все, что я пытаюсь делать”. YouTube - это то место, где он наиболее эффективен, поскольку он продолжает выпускать песни, которые функционируют как отрывки, или альбомы, которые упорядочены как более подвижные микстейпы эпохи блог-рэпа. Трон также недавно начал склоняться к своей природной тупости. Когда он сосредоточен, он из тех, кто не только хорошо читает рэп, но и звучит так, словно ему безумно нравится читать рэп.
47 Little Simz
Поскольку большая часть внутренней шумихи вокруг британского рэпа была сосредоточена на сцене drill, Little Simz неуклонно набирал звездный рейтинг. Рэперша, родившаяся в Ислингтоне, Лондон, прославилась альбомами, в которых сочетаются элементы грайма, R & B, электронной музыки и любого другого жанра, который она и ее постоянный соавтор Inflo считают подходящим звуковым ландшафтом для ее дневниковых записей, проникновенного лиризма. Симз выпустила Stratosphere, свой первый микстейп, в 2010 году. Ее альбом Grey Area стал финалистом премии Mercury Prize 2019. В 2022 году она прорвалась и завоевала эту честь со своим четвертым студийным альбомом Sometimes I Might Be Introvert, в котором gems так же способна излучать непринужденное хладнокровие и харизму, как и экзистенциальную актуальность.
46 Lola Brooke
Песня 2021 года “Don't Play With It” уроженки Бруклина Лолы Брук, исполненная с легкой бравадой, присущей родному городу молодой звезды. Тем не менее, трек вызвал запоздалую реакцию, став неизбежным хитом только в начале этого года, впервые на TikTok. То же самое можно сказать и о Брук, которая почти десять лет работала в том же бруклинском рэп-сообществе, которое породило таких великих людей, как Pop Smoke. Но тяжелая работа не является проблемой для 29-летнего ведущего, который, добившись вирусного успеха, сразу же вышел на сцену с целым рядом потрясающих функций - например, в “Conceited” Фло Милли и легендарной связью с Сиарой в “Da Girls”, обоих треках, выпущенных ранее в этом году это подчеркивает гортанную, густую, как сироп, речь Брук. В этом году она выступала на Summer Jam - сете, дополненном хореографией, которой она научилась с помощью Тейаны Тейлор. В конце концов, рэп - это ничто иное, как сотрудничество, и Брук принадлежит к подрастающему поколению рэперов, которые понимают, что значит быть талантливым и скромным.
В течение одного года Брук перешла от упоминания Мика Милла как человека, оказавшего большое влияние на ее музыку, к тому, что Милл дразнил сотрудничество между ними. Несмотря на длительный период ожидания успеха “Don't Play With It”, Брук усердно занималась его продвижением, выпустив серию ремиксов, которые воспользовались популярностью песни в Интернете. Ее предстоящий полнометражный фильм - один из самых горячо ожидаемых новых релизов года, и она уже продемонстрировала проблески мастерства в апрельском “Just Relax”, в котором звучит сэмпл “Выбор за тобой” нью-йоркской Black Sheep, с чем-то вроде особый колорит и благоговение, которые отличают песню от работ ее современников в жанре классического хип-хопа. Вот почему Брук почти наверняка окажет такое же влияние на свой район, какое оказал покойный Pop Smoke. В ее работе просто нет ни грамма фальши.
45 Evilgiane
Нью-йоркский продюсер Эвилджиан, возможно, наиболее известен тем, что продюсировал “Деревенщину” Бэби Кима и Кендрика Ламара, а также “Нашу судьбу” A$AP Rocky и Playboi Carti, но он ясно дал нам понять, что он не просто продюсер сэмплов. “Я не собираюсь прекращать создавать дрилл-музыку, но я не дрилл-продюсер. У меня есть музыка с таким количеством разных исполнителей и в таком количестве разных жанров”. Он описал себя нам как “тролля” из-за своей готовности сэмплировать практически все и превращать это в хип-хоп, транс или любой другой звук, который он выберет для изучения. У Джиана нет границ, и эта артистическая алчность сделала его ключевым компонентом Surf Gang, нью-йоркского коллектива продюсеров и артистов, создающих одну из самых захватывающих музыкальных композиций в городе.
Как истинный маэстро, Джиан был связующим звеном в первой итерации первой главы Surf Gang, устанавливая связи с рэперами и продюсерами, с которыми его пути пересекались на сцене. Но несколько из этих рэперов со временем покинули команду, в результате чего Surf Gang превратилась в креативное агентство и лейбл с такими артистами, как Snow Strippers. “Теперь я чувствую, что это больше похоже на целый мир”, - говорит Джиан о Surf Gang. “Это не просто группа людей, создающих музыку вместе”.
Джиан, казалось бы, была рождена для музыки. Он вспоминает, как сидел в автокресле, пока его мать-автор песен и отец-продюсер работали в студии. В конце концов, его время в семейном бизнесе подошло к концу, когда он начал создавать beats на своем телефоне, и друг научил его пользоваться Ableton. В то время музыка была лишь одним из его увлечений, наряду с моделированием и катанием на коньках. “Когда ты катаешься на коньках, ты воспринимаешь все как препятствие. Я воспринял эту точку зрения и вложил ее в the beats”, - сказал он нам. Не похоже, что в наши дни что-то мешает его мастерству. Он приобретает все большую известность как продюсер, недавно отправив биты Дрейку и сообщив нам, что у него есть другие предстоящие вакансии, о которых он пока не может говорить. В июле он опустился на 5-е место вместе с флоридским рэпером 454. Он также работает над сборником с несколькими своими коллегами по рэпу, а также над эмбиент-альбомом.
44 Baby Tate
Прорывной сингл Бэби Тейт “I Am” породил самое вирусное заявление о пандемии. Видеоролики TikToks и Instagram с вступительным словом песни — “Я здорова, я богата, я богата, я та еще стерва” — заполонили каналы, поскольку глобальные карантины вдохновляли на все, кроме позитива. Медитации с помощью селфи-камеры на треке начали облетать весь мир. Тогда она все еще носила прозвище Yung Baby Tate, которое с тех пор сократила, возможно, непреднамеренно сигнализируя о зрелости ее музыки с годами. В 2021 году она рассказала Rolling Stone, что для своих предстоящих проектов она планирует “гораздо больше ориентироваться на R & B пространство, на что я как бы намекала в течение долгого времени. Ты знаешь, я не просто рэпер. Я художник”.
С тех пор она добилась ошеломляющего успеха благодаря своему прошлогоднему дебюту на Warner, "Mani/Pedi", вдохновляющему заявлению артистки, входящей в свою стихию. Родившаяся в Джорджии Тейт Секвойя Фаррис, малышка Тейт была воспитана матерью-одиночкой, которая также была музыкантом, и в ее музыке можно услышать как ее неистовое чувство независимости, так и почтение к женщинам в рэп-сообществе.
43 DD Osama
Существует непростой маятник эмоций, когда речь заходит о насилии в сообществах, где процветает хип-хоп, особенно в эпоху Интернета. Хотя насилие и его отвратительная связь с чернокожей молодежью всегда были предметом обсуждения в жанре — девяностые ознаменовались расцветом гангста—рэпа и смертью Бигги и Тупака; в 1990-е годы возникли опасения, что музыка приукрашивает торговлю наркотиками - сегодняшняя молодежь сталкивается с теми же обстоятельствами, которые характерны для американской молодежи. сообщества, недостаточно обслуживаемые, стали уникально деформированными из-за сверхскоростных контуров социальных сетей. Пожалуй, ни один другой рэпер не олицетворяет это так, как звезда Harlem drill Ди Ди Усама.
16-летний подросток обладает звездной силой такой же величины, как протяженность острова Манхэттен. Он стал известен вместе со своим братом Нотти Усамой, который трагически погиб в стычке с конкурирующей командой в прошлом году. В эпоху TikTok смерть Нотти была увековечена в вирусном танце, созданном группой, ответственной за его смерть, что породило повальное увлечение, распространившееся далеко за пределы Нью-Йорка. Если история происхождения кажется драматичной, то это потому, что так оно и есть. DD быстро стал фронтменом the drill boom в Нью-Йорке, поскольку его релизы отражают глубокую травму от потери двоюродного брата в столь юном возрасте. В некотором смысле DD является символом славы, характерной для его поколения. Он стал знаменитостью из-за личного горя - знакомое состояние в 2023 году.
В 16 лет явно намечается развитие, но способность Усамы преодолевать боль и вирусность с неоспоримой бравадой является признаком жизнестойкости таланта нынешнего поколения. На протяжении всех его релизов возникает ощущение, что Усама обрел бы славу в любом случае; в “Who I Am” есть проблески кроссовера, а в “Let's Do It” хаотичная развязность напоминает старые клипы Chief Keef. Его дебютный микстейп "Here 2 Stay", выпущенный ранее в этом году, в равной степени уязвим и драчлив, поскольку молодой MC находит свое место в мире рэпа, скорбя о трагической потере своего двоюродного брата. Со своей стороны, Усаме комфортно в центре внимания, он уже притягивает к себе других рэперов из своей когорты, таких как NLE Choppa, который появляется в “Let's Do It”, а также 17-летнего феномена Лу Тайлера, с которым Усама недавно пошутил о сотрудничестве. Все еще остаются вопросы о том, насколько распространенную роль играет групповое насилие в музыке Усамы и других выдающихся исполнителей drill. Но Усама, несомненно, одарен в мире, который, кажется, все больше рассчитан на максимальную реакцию. Если кто-то и сможет ориентироваться в такой среде, то это он. Усама либо вдохновляет, либо восстает; в любом случае, вы бы не хотели пропустить то, что он сделает дальше.
42 Ice Spice
Мы живем во все более эфемерном мире, где легко списать вирусный успех на мимолетность лент в социальных сетях. И все же ледяная пряность сохраняется. Спустя год после того, как ее вирусный хит “Munch” облетел весь земной шар, уроженке Бронкса удалось привлечь внимание всего мира. Ее дебютный EP, Like...?, предложил основу для другого типа рэп-звезды, погруженной в экосистему, основанную на фрагментах, с которой большинство молодых людей взаимодействуют онлайн, сохраняя при этом браваду и благодаря которой появились нью-йоркские рэп-тяжеловесы, такие как Cam'Ron. Тейлор Свифт была достаточно умна, чтобы связаться с 23-летним парнем для ремикса на “Karma”, и Ice Spice считает Дрейка своим наставником. Возможно, именно поэтому Ice Spice, несмотря на то, что выпустили всего несколько песен, являются такой силой в мире рэпа. Помимо создания бопов, она демонстрирует отношение к славе и социальным сетям, которое определенно присуще поколению Z. Ничего страшного, если ты этого не поймешь, но не жди, что она уйдет в ближайшее время.
41 454
Рэпер 454 компенсирует свою разрозненную постановку, изобилующую мерцающими синтезаторами и шумными брейкбитами, потоком, полным настоящих эмоций. Его дебют "4 Real" вышел в марте 2021 года как полностью реализованное видение художника с четкой точкой зрения. В выдающемся треке “Andretti” он невероятно умен, выдавая продуманные батончики с философской отстраненностью: “Polo от старости, федералы знают, что это не так / Мы мчались, как road rage, новый фугу для холодных дней”, - отчеканивает он. Уроженец Вилли Уилсона в пригороде Орландо, 454 собрал солидную фанатскую базу, в какой-то момент заработав место на Blonded Radio Фрэнка Оушена. Ранее в этом году он сотрудничал с востребованным нью-йоркским продюсером Evilgiane для Fast 5, урезанного и эмоционального подхода к текстурированным звукам, которые сделали его одной из ярчайших звезд этого поколения.
Свежие комментарии