3накомство с тематическими альбомами продолжаем , выпуск 1 здесь , выпуск 2 здесь , выпуск 3 здесь ,
20 Janet Jackson
'Control' - 1986Концепция: Самый молодой член клана Джексонов берет на себя ответственность за свою карьеру, имидж, музыку, сексуальность и жизнь.
Исполнение: Больше не желая просто делать то, что ей говорили, Джанет Джексон (Janet Jackson) стала менеджером по персоналу (отец, печально известный своим контролем над персоналом) и аннулировала свой брак в середине восьмидесятых. Ее новый менеджер познакомил ее с Джимми Джемом и Терри Льюисом (Jimmy Jam and Terry Lewis), легендами миннеаполисского фанка того времени, и эта встреча привела к Control, эмансипационному заявлению о цели, которое в дальнейшем повлияло на развитие New Jack Swing. Control - это высокооктановая поп-соул пластинка — семь из девяти треков были синглами, — в которой воздушное сопрано Джексона и бунтарский дух присутствуют не только в зажигательных прощальных песнях “Nasty” и “What Have You Done for Me Lately”, но и в радостном “When I Think of You".” и растянутый медленный джем “Забавно, как летит время (когда тебе весело)” (Funny How Time Flies (When You’re Having Fun)).
19 Marvin Gaye
'What's Going On' - 1971Исполнение: Когда Марвин Гэй (Marvin Gaye) сказал основателю Motown Берри Горди (Berry Gordy), что хочет записать протестный альбом, босс ответил: “Марвин, не будь смешным. Это заходит слишком далеко”. Но после того, как “What's Going On”, вдохновленная восстанием в народном парке Беркли 1969 года, заняла первое место в чартах R & B в начале 1971 года, Горди дал добро. Гэй нарушил все правила книги Motown — расширенные сессии, подпитываемые скотчем и травкой, и песни, в которых смело говорилось о наркомании (“Flyin’ High [In the Friendly Sky]”), загрязнении окружающей среды (“Mercy, Помилуй меня”) и, что наиболее важно, о разрушениях чернокожих городских жизнь (“Блюз внутреннего города”). Альбом попал в топ-10 Billboard и фактически положил конец железному правилу Motown в отношении творчества своих артистов.
18 The Who
'Quadrophenia' - 1973Концепция: Британский подросток 1965 года рождения борется — в оперативном плане — с экзистенциальным кризисом идентичности.
Исполнение: Благодаря хаосу, величию и классическому масштабу композиций Пита Таунсенда (Pete Townshend) и группы, которая воплотила их в жизнь, вторая рок-опера The Who's передает волнующую эмоциональную сущность жизни в подростковой пустоши лучше, чем практически любое другое произведение искусства, в любой среде, которую вы могли бы назвать. Предположение о том, что главный герой “квадрофреник” — зажат между четырьмя разными личностями, которые просто случайно отражают характеры участников The Who, — на самом деле не соответствует действительности, но все остальное соответствует, от злобного удара бас-гитары в “The Real Me” до молитвенного “Love Reign Oэр Я.”
17 Jackson Browne
'Running On Empty' - 1977Концепция: Жизнь на дороге (классического рока) в семидесятых, фактически записанная во время тура для придания аутентичности и настроения.
Исполнение: Running on Empty - это не столько альбом, сколько аудиофильм. Браун (Browne) не просто записал новый материал (заглавный трек “You Love the Thunder”) и удачно подобранные каверы (“The Road” Дэнни О'Кифа) во время своего летнего тура 77-го. Он записывал их на пленку в автобусах и в гостиничных номерах, а также на сцене, воплощая в жизнь мелодии о скуке в дороге, наркотиках, своей трудолюбивой команде и барабанщике, который украл у роуди фанатку за кулисами. Не хватает только грубых сэндвичей из раздевалки и рулонной бумаги. Но этот долговечный альбом также о достижении той точки в старении (Брауну было на пороге 30), когда человек начинает оглядываться на жизненный выбор и задаваться вопросом, что ждет его впереди
16 Sly and the Family Stone
'There’s A Riot Goin’ On' - 1971Концепция: Глубоко фанковая экскурсия с гидом по смерти мечты шестидесятых.
Исполнение: Записи шестидесятых годов Sly и the Family Stone запечатлели эпоху Водолея во всем ее колорите и разнообразии. В основном записанный в особняке в Бель-Эйр на сессиях, которые длились так долго, что их подробности затерялись во времени, There's a Riot Goin’ On был обратным негативом своих предшественников. Мутный, плотный, с лирическими намеками, Riot отражал состояние страны после штата Кент и войны во Вьетнаме, а также собственную психику Слая (Sly) — на момент записи он сильно употреблял кокаин и ПХФ. Это приводило в замешательство, но углубления были настолько непосредственными, что делали всю эту темноту манящей.
15 Beyoncé
'Lemonade' - 2016Концепция: Обеспокоенная открытием, что ее муж был неверен, Бейонсе (Beyoncé) создает медитацию на тему черноты, феминизма и власти.
Исполнение: Хотя брак Бейонсе с Шоном “Джей-Зи” Картером (Shawn “Jay-Z” Carter), несомненно, находится в центре событий, Lemonade в конечном счете звучит как утверждение ее ценностей как чернокожей женщины, матери и дочери, а не как упражнение в жалости к себе. “Don't Hurt Yourself”, ее зажигательная рок-коллаборация с Джеком Уайтом (Jack White), полна праведного гнева, и она нацеливается на критиков и фанатиков радостным южным басом на “Formation”. Тем временем в “All Night” она достигает решимости и прощения с помощью роскошной любовной баллады. В то время как Lemonade делает намерения Бейонсе явными, почти невозможно обсудить это, не упомянув блестящий сопровождающий короткометражный фильм, сорежиссером которого она была, и его намеки на феминистское кино, такое как "Дочери пыли" ( Daughters of the Dust) Джули Дэш ( Julie Dash).
14 Radiohead
'Kid A' - 2000Концепция: Некоторые говорят, что речь идет о первом человеческом клоне. Другие говорят, что речь идет об 11 сентября, которое не произойдет в течение 11 месяцев. Но реальная концепция Kid A заключается в том, что “быть признанной британской рок-группой - своего рода отстой”.
Исполнение: Испугавшись технологий OK Computer, группа подвергла себя экспозиционной терапии и использовала глючные синтезаторы и профессиональные инструменты — с добавлением ondes Martenot, малоизвестного французского электронного инструмента, который звучит как плач эльфа. Исчезли гитары и любая принадлежность к рок-группе, сравнив процесс с “извлечением массивного ластика” и началом сначала (показательный пример: ошеломляющий дебют “Everything in Its Right Place” или эмбиент “Treefingers”). “Мы пытались прогнать самих себя и бежать так быстро, как только могли, в другом направлении”, - сказал нам Йорк (Yorke) в прошлом году. “Пытаемся сбежать из того места, где мы, черт возьми, очутились, в какое-нибудь новое место”.
13 David Bowie
'The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars' - 1972Концепция: Андрогинный инопланетянин прибывает на обреченную планету и становится рок—звездой - идея, которая также могла бы стать мемуарами Боуи (Bowie).
Исполнение: Учитывая, что песни для Ziggy Stardust были написаны до того, как была задумана его предпосылка, эта сюита о так называемом космическом захватчике может быть одной из самых счастливых случайностей поп-музыки. Земле суждено погибнуть через пять лет из-за нехватки природных ресурсов, и Зигги прибывает из другого мира, чтобы развлечь апокалипсис. В то время как Мик Ронсон (Mick Ronson) и другие Spiders за его спиной издают радостный глиттер-рок, Боуи поет от лица потрясенного населения, детей, которые чувствуют себя приподнятыми появлением Зигги, и самого Зигги, который борется со своей межпланетной славой. Альбом также о том, как рок—звезды могут быть возвышены и низвергнуты своими последователями и индустрией - тема, которая, к сожалению, была даже более пророческой, чем тема о погибающей планете.
12 Janelle Monáe
'The ArchAndroid' - 2010Концепция: Третья часть футуристической научно-фантастической эпопеи, вдохновленной немецким экспрессионистским кинематографом.
Исполнение: Архандроид" включает вторую и третью главы истории, вдохновленной классической антиутопией Фрица Ланга (Fritz Lang) "Метрополис" 1927 года. Однако Мона (Moná), похоже, менее обременена объяснениями того, что происходит с героиней истории Синди Мейвезер (Cindi Mayweather), чем в первой части "Метрополис: Сюита погони"(Metropolis: The Chase Suite) 2007 года. Вместо этого художница из Атланты позиционирует своего главного героя как любящую предсказательницу, которая осуждает жестокость человечества (“Холодная война”) и его стремление к геноциду (“Запертый внутри”). Музыка, спродюсированная Маус и ее командой Wonderland, включает в себя диско, фанк-рэп в стиле Outcast, новую волну, рокабилли и даже психопоп в стиле Elephant 6 с группой Athens, Georgia, band Of Montreal. “Пусть песня достигнет твоего сердца”, - поет она на ”Улице Неоновой долины" (Neon Valley Street).
11 The Beatles
'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band' - 1967Концепция: Крупнейшая группа в мире реагирует на разочарование в карьере, придумывая глупые альтер-эго для своей следующей пластинки.
Исполнение: Как позже вспоминал Пол Маккартни (Paul McCartney), он сказал остальным участникам группы в то время: “Эй, как насчет того, чтобы замаскироваться и обзавестись альтер эго, потому что мы the Beatles и мы сыты по горло?” Конечно, в самом альбоме не так много сквозной темы, кроме заглавного трека и его последующей репризы, но ощущение переосмысления, игры и экспериментов, которые они привнесли в рок-музыку, делает Sgt. Pepper своего рода святым покровителем почти всего в этом списке. The Beatles подмигнули вам и заставили задуматься — и от “With a Little Help From My Friends” до “Lucy in the Sky With Diamonds” и повествовательного переворота “A Day in the Life” концептуализация альбома уже никогда не будет прежней.
Свежие комментарии