Знакомство с замечательными песнями Arctic Monkeys, которые прославляют и демонстрируют их креативность и широту продолжается , начало здесь ,
20. ‘When the Sun Goes Down’ - 2006
Алекс Тернер также обладает острым наблюдательным взглядом, способным связать воедино рассказы о тяготах жизни рабочего класса в его родном Шеффилде. Здесь он рисует яркую картину несчастной работницы секс—бизнеса, борющейся со злыми сутенерами и джонсами - но именно смена тона и подписи в середине песни ослепляет вас, включая резкий бас, олицетворяющий ее паранойю и уязвимость. Первоначально озаглавленный “Scummy”, текст настолько запоминающийся, что кажется, будто ты находишься на той холодной, темной улице и наблюдаешь, как эта бедная женщина проходит через ад
19. ‘Piledriver Waltz’ - 2011
Для якобы грустной песни припев “Piledriver Waltz” - это одна затянувшаяся шутка. Сначала происходит смена темпа, от рок-песни к буквальному вальсу, за которым следуют брошюры и литература для неудачников, и, конечно, финальный удар: “Ваша официантка была несчастна, как и ваша еда / Если вы собираетесь попробовать ходить по воде / Сделайте убедитесь, что вы носите удобную обувь.” Вокруг всего этого - агония и горе, напоминания о том, что было потеряно. Но, как выразилась одна замечательная женщина, разбитое сердце может показаться забавным в таком месте, как это.
18. ‘I Wanna Be Yours’ - 2013
Что происходит, когда вы ставите драм-машину и томный рифф к стихотворению доктора Джона Купера Кларка? Что ж, если Arctic Monkeys делают это, вы получаете страстное признание с оттенком рока, вроде “Я хочу быть твоей”. Медленные, вдохновленные джемом ритмы, переплетающиеся с многослойным вокалом Тернера, делают умные, антипотребительские метафоры Кларк (“Хочу быть твоим пылесосом /вдыхать твою пыль”) похожими на сексуальное заявление томящегося от любви рассказчика. Это не должно сработать, но, как ни странно, сработает. “Я подумал, что эти сладкие, сексуальные мелодии со стихотворением Джонни Кларка были бы потрясающим сочетанием. Маловероятный вариант”, - сказал Тернер о треке.
17. ‘Pretty Visitors’ - 2009
“Pretty Visitors” - один из первых эпизодов интригующего, часто плодотворного, а иногда и вызывающего разногласия партнерства Arctic Monkeys с Джошем Хоммом. С его жутким органным вступлением, раскатистым вокалом, похожим на хор, и абсолютно чудовищным риффажем, это идеальное сочетание ранней неистовой энергии группы и склонности Homme ко всему тяжелому и прогрессивному. В песне также есть несколько самых диких, странных текстов Тернера, произнесенных с головокружительной скоростью, прежде чем остановиться на припеве, который, кажется, заглядывает глубоко в скрежещущую пасть славы и исполнения: “Все симпатичные посетители пришли и помахали руками / И отбросили тень змеиной ямы на стену.”
16. “Fake Tales of San Francisco” - 2006
Традиция Северной Англии — высмеивать позеров, которые делают все, что им приказывает NME, и в этой забавно презрительной песне Тернер нацеливает свое перо на музыкальную сцену Шеффилда - в частности, на орды бездуховных групп в фетровых шляпах и облегающих джинсах, которые были убеждены, что они вторые наступление инсультов или чего-то подобного. Возможно, это самая ядовитая песня Тернера, и она шикарная: “И да, я бы с удовольствием рассказал вам обо всех своих проблемах / Вы не из Нью-Йорка, вы из Ротерхэма/ Так что сойдите с подножки и отложите руководство”. Поймите их.
15. ‘Four Out of Five’ - 2018
Arctic Monkeys анонсировали свое потрясающее выступление в отеле и казино Tranquility Base в 2018 году с этим концептуальным лаунж-шоу "Мечта ящерицы", действие которого разворачивается на Луне. Тернер демонстрирует свое лучшее впечатление о Боуи, приглашая слушателей посетить его лунный курорт, напевая рекламные ролики и шутя о джентрификации под космические аккорды. “Научная фантастика создает эти другие миры, чтобы прокомментировать этот мир, - сказал Тернер RS, - и эта идея сама по себе была мне интересна”. Это был вдохновенный выбор для ведущего сингла, благодаря которому пятилетний перерыв, последовавший за AM, стал больше похож на столетие и смело обозначил новый этап. эра для группы. Название - хитрый намек на критиков звукозаписи и на то, что “люди, которые отвечают за выставление оценок, никогда не выставляют идеальных 100”, как объяснил Тернер в другом интервью. Все, что мы можем сказать, Алекс, это то, что, честно говоря, в наши дни мы тоже немного переборщили с рейтингами звезд.
14. ‘Why’d You Only Call Me When You’re High?’ - 2013
“Нам нравится выезжать в пустыню, чтобы ”подрумянить чеснок", - сказал Тернер в интервью Rolling Stone после того, как группа записала часть AM на ранчо Де Ла Луна в Джошуа-Три, Калифорния. “Если вы хотите, чтобы все было черно-белым, это означает, что мы отправились туда писать”. Это особенно очевидно в песне “Почему ты звонишь мне только тогда, когда ты под кайфом?”, самой психоделической из всех, которые когда-либо получались у обезьян (для дополнительного доказательства посмотрите на капающие часы Дали в видео). Изюминка AM - чистый лаунж-поп, все о тех ночных текстах, которые вы отправляете в запое, с припевом, настолько запоминающимся, что он даже привлек внимание Майли Сайрус (Miley Cyrus - спойлер: ее обложка превосходна). Выступая перед нами в 2013 году, Тернер поделился рецептом создания “жемчужины грува”: "Мы взяли бит Dr. Dre примерно из 2001 года, обработали его в стиле Айка Тернера из Beatles bowl, а затем пустили его галопом на Stratocaster в живое шоу liquid". Мы всегда были под кайфом с тех пор.
13. ‘There’d Better Be a Mirrorball’ - 2022
На “Mirrorball”, ведущем сингле и открывающем трек на The Car, у Тернера была одна цель: создать атмосферу. “Еще до того, как появляются слова, эта инструментальная пьеса [создает] ощущение пластинки”, - сказал он The Guardian. А под “чувством” он подразумевает острую дискотечную депрессию со струнными и мелодией эпохи AM, подходящей для ночной тоски. Это потрясающий фрагмент фильма семидесятых, где Тернер - его собственный худой белый герцог, певец кабаре, который произносит такие реплики, как “Как твой ненасытный аппетит?” На “Mirrorball” мы всегда жаждем большего.
12. ‘Fluorescent Adolescent’ - 2007
В редкий момент, когда Тернер писал с кем-то вне своей группы, он объединил усилия с тогдашней девушкой Джоанной Беннетт для создания этого игривого, неотразимо запоминающегося хита. Пара написала песню во время совместного отпуска, немного поиграв словами вместо просмотра телевизора в своем отеле. В результате получилась история женщины, которая становится старше и которой все больше надоедает ее сексуальная жизнь. Она с нежностью вспоминает те дни, когда была негодницей, и “электрических” мальчиков своего прошлого. “Приятно думать, что это произошло из-за чего-то, что мы сделали для развлечения на каникулах”, - сказал Беннетт The Guardian в 2007 году. Она вошла в топ-10 хитов во многих странах, включая Великобританию. “Это всегда будет хорошим воспоминанием для нас с Алексом”.
11. ‘The Ultracheese’ - 2018
Большинство писателей делают все возможное, чтобы избежать сентиментальности, но “Ультрачиз” - это тотальное объятие. Название раскрывает все, еще до того, как фортепиано начинает свою знакомую романтическую мелодию, а бас-гитара усиливается между ритмичными раскачивающимися барабанами. Но для одинокого певца в самом сердце отеля и казино Tranquility Base такая искренняя, слащавая, погруженная в себя тоска и воспоминания - это все, что осталось. И такие мелкие персонажи, как этот, могут обеспечить глубокие скважины для отвеса. Arctic Monkeys делают это возвышенно с помощью головокружительной баллады, приправленной хитрыми музыкальными трюками, и монолога, который по-прежнему нежен, забавен и в меру патетичен.
Свежие комментарии