Путешествие в восмидесятые продолжается , выпуск 1 здесь , выпуск 2 здесь , выпуск 3 здесь , выпуск 4 здесь , выпуск 5 эдесь ,
150. Young MC, ‘Bust a Move’ - 1989
Если ты этого хочешь, детка, ты это получишь. “Bust a Move” - это краткое описание того момента в конце восьмидесятых, когда хип-хоп завоевывал мир поп—музыки, и абсолютно никто не был от этого в восторге - The Source любил “Bust a Move” так же сильно, как Джули Браун (Julie Brown) из Downtown. Рифмы Young MC, такие как “Ты говоришь аккуратно, забери свое либидо /Иди в церковь в своем новом смокинге”, были слишком умными, чтобы устоять перед ними, на фоне потрясающего винилового бита, в котором Фли играет на басу. Кто-нибудь знает, как долго длился брак Ларри, брата его лучшего друга Гарри?
149. Paul McCartney, ‘Here Today’ - 1982
“Любовное письмо Джону, написанное вскоре после его смерти”, - так называет эту балладу Пол Маккартни (Paul McCartney). Макка мог бы превратить “прощание с Ленноном” в хит номер один, но он приложил все усилия, чтобы "Here Today" получилась крошечной и интимной. Он до сих пор делает это вживую каждый вечер, как дань уважения своему старому другу, говоря собравшимся: “Если вам есть что сказать кому-то приятное, скажите это”. Но 40 лет спустя история любви Пола и Джона (Paul-and-John) продолжает расширяться, и Маккартни превращает общение между ними в “Время от времени”, доказывая, что никто не слышит этих двух парней так, как они слышат друг друга.
148. Taylor Dayne, ‘Tell It to My Heart - 1987
Фристайл из Майами отправляется на бар-мицву на Лонг-Айленде, чтобы покорить Центральную Америку. Результат: постоянные посетители дискотеки. Мы все многим обязаны Тейлору Дэйну (Taylor Dayne). Даже не заставляйте меня начинать про “Любовь вернет тебя”.
147. Sisters of Mercy, ‘This Corrosion’ - 1988
Эндрю Элдрич и Патрисия Моррисон (Andrew Eldritch and Patricia Morrison), самая веселая пара готиков, объединяются с королем мега-поп-музыки Джимом Стейнманом (Jim Steinman), чтобы сыграть самую роскошную из декадентских дискотек с извращенной энергетикой. Чрезмерная эстетика Стейнмана идеально подходила для "Сестер милосердия", а Элдрич пыхтел так, словно только что вылез из гроба. Он возглавляет группу children of the night, распевая: “Спойте мне эту песню corrosion! ” “”Эта коррозия" нелепа", - сказал Элдрич. “Она и должна быть нелепой. Это песня о нелепости. Поэтому я позвонил Стейнману и объяснил, что нам нужно что-то похожее на дискотеку, которую устраивают Борджиа. И вот что мы получили.”
146. Erasure, ‘A Little Respect’ - 1988
Представьте себе: после многих лет синти-поп-хитов, где квир-подтекст скрывался, отрицался или исполнялся для смеха, внезапно появляется песня, подобная этой. Одна из самых радикальных черт “A Little Respect” - это то, что у гей-пары такие скучные проблемы, хотя песня находит отклик на всех политических уровнях. Возможно, это даже не самая изысканная песня Erasure (“Oh, L'Amour”? “Голубая Саванна”? Может быть, “Драма!” или “Жертва любви”?) но она все равно заслуживает того, чтобы стать самой известной, особенно когда Энди Белл (Andy Bell) произносит финальную фразу “Я слышу, как ты кричишь”.
145. The Pogues, ‘The Body of an American’ - 1985
Величайший альбом Шейна Макгоуэна (Shane MacGowan) "raising hell with accordions, pipes and tin whistle" (устраивая шум с аккордеонами, трубами и свистульками), созданный в том же году, когда the Pogues выпустили свои классические кельтские фолк-панк-композиции Rum, Sodomy и the Lash. “The Body of an American”, возможно, немного приукрашена всеми этими сценами в "The Wire" с танцующими ирландскими парнями, но это одна из самых реальных песен, когда-либо написанных об иммиграции, а также одна из лучших песен на похоронах и для застолья. Но это также самая настоящая песня о том, как ты покидаешь дом и смеешься над этим, когда в глубине души знаешь, что никогда не вернешься и никогда не забудешь настоящую любовь, которую оставил позади, и у тебя больше никогда не будет настоящего дома.
144. The Commodores, ‘Nightshift’ - 1984
После того, как Лайонел Ричи (Lionel Richie) ушел на fiesta forever в качестве сольной звезды, the Commodores могли бы сдаться. Вместо этого они удивили всех, вернувшись сильнее, чем когда-либо, в “Ночной смене”. Это дань памяти павшим пионерам R&B Марвину Гэю и Джеки Уилсону (Marvin Gaye and Jackie Wilson), которые оба умерли в 1984 году. Коммодоры поднимают тост за своих настоящих друзей и героев, за то, чтобы их имена вечно звучали на поп-радио, слушая эти сладкие звуки, доносящиеся в ночную смену.
143. Lou Reed, ‘New Sensations’ - 1984
Лу Рид (Lou Reed) воспевает нежную любовь между мужчиной и мотоциклом, превращая в поэзию самые обычные детали: “Я ехал в Пенсильванию недалеко от Делавэр-Гэп /Иногда я заблудился и вынужден был сверяться с картой”. (Воплощение того, что Лестер Бэнгс (Lester Bangs) назвал “Лу Ридом", до которого я дошел пешком the chair/Then I sat in it” school of lyrics" (стул/потом я сел в него» школа лирики)), но он по—настоящему переживает из-за дешевых синтезаторов - это говорит о том, что Рид мог бы создать отличную пластинку, имитирующую Depeche Mode, как раз в то время, когда Depeche Mode (и все остальные) просто хотели быть Лу Ридом. Странное открытие из новой биографии Рида, сделанное Уиллом Гермесом (Will Hermes): он выбрал продюсера, потому что ему понравилось звучание барабанов в песне Air Supply “Making Love Out of Nothing at All”.
142. Roxette, ‘The Look’ - 1989
«Что в мире может заставить кареглазую девушку посинеть?» Чтобы ответить на этот и другие вопросы, обратимся к шведскому дуэту мальчик-девочка в стиле новой волны с липкими волосами, сомнительным знанием английского («Её любовь — дикая собака»?) и жгучим желанием прочитать рэп о девушке-секс-роботе, которая одновременно и чудо-человек, и малолетняя мошенница, — но у неё есть внешность.
141. Fleetwood Mac, ‘Gypsy’ - 1982
Ударяет молния — может быть, один раз, а может, и два. У Стиви Никса (Stevie Nicks) были потрясающие выступления в восьмидесятых, как сольные, так и с Fleetwood Mac, от “Bella Donna” до “Stand Back” и “Ooh My Love”. Но “Gypsy” - ее самая трогательная автобиография, особенно когда она поет о том, как ее необузданное сердце “встречает свободу с некоторым страхом”. То, как она произносит слово “fear” — дважды, — это мастер-класс по всему, что делает ее Стиви Никс.
Свежие комментарии