Вторая половина обзора , а начинали часть 1 , часть 2 , часть 3 ,
TV On The Radio – Return To Cookie Mountain (2006)
В нежданном последнем альбоме TV On The Radio, Seeds, первом после смерти в 2011 году от рака мультиинструменталиста и соавтора песен Джерарда Смита (Gerard Smith), группа кажется менее склонной к экспериментам, но Return To Cookie Mountain представляет ее в максимально настоящем виде. Грандиозное смешение жанров – альтернативный рок, госпел, хип-хоп, электроника и масса других – в одном флаконе. Чтобы просто перечислить их, пришлось бы задействовать пальцы на ногах, поскольку рук не хватило бы.
The Mars Volta – Deloused In The Comatorium (2003)
Во многих отношениях история Deloused In The Comatorium начинается в последнем альбоме At The Drive-In перед их распадом – Relationship of Command. «Если я о чем-то жалею в жизни больше всего, так это о том, как этот альбом был смикширован, - говорит Омар Родригес-Лопес (Omar Rodriguez-Lopez). – Всем кажется, что это сырая и энергичная запись, но они представления не имеют о том, как это звучало, пока не было приглажено». Он исправил этот недостаток на Deloused, став продюсером альбома наряду с Риком Рубином (Rick Rubin) и выпустив в итоге диск, который и через 15 лет после выхода бьет в цель, точно кулак в лоб. Однако бьет так мастерски и технично, что, даже падая на пол от удара, невозможно не обожать его.
The White Stripes – Elephant (2003)
Стал бы Elephant одним из самых замечательных альбомов гаражного рока, когда-либо выпущенных, если бы не был аутентичным вплоть до грязи под ногтями? Не воспринимайте лоу-фай-подход как признак записи в спальне тинейджера; считывайте его как искренность в ее предельном выражении.
Black Sabbath – Black Sabbath (1970)
В этот список могли войти более современные метал-альбомы, например, дебютный релиз Slipknot; но именно этот диск служит лучшим доказательством тому, что для создания ошеломляюще тяжелого звука вовсе не обязательны две бочки и восемь педалей дисторшн. Это блестящий образец не только раннего хэви метал, но и психоделии. Услышав его впервые, невозможно поверить, что альбому более 50 лет.
Toots & The Maytals – Funky Kingston (1972)
Среди пропагандистов самого отвязного реггей мало кто сравнится с Toots & The Maytals. Это первая запись группы с продюсером Крисом Блэкуэллом (Chris Blackwell), который сделал их звучание более подходящим для международной аудитории, не жертвуя его глубинной подлинностью.
Charles Mingus - Mingus Ah Um (1959)
Между 1950 и 1960 годами Мингус (Mingus) выпустил более 20 альбомов. Но Mingus Ah Um, состоящий из композиций, написанных для музыкальных кумиров Мингуса или посвященных им (таким как Лестер Янг, Дюк Эллингтон или менее знаменитый Орвал Фобус), смело можно назвать самым ослепительным.
Neil Young - Unplugged (1993)
У Нила Янга (Neil Young) множество превосходных концертных записей и студийных альбомов, и кто-то может удивиться, почему мы выбрали именно этот для представления обеих его ипостасей. Но послушайте композицию Like A Hurricane – и, если у вас не побегут мурашки по коже, мы подумаем, не заменить ли его.
Cut Chemist – The Audience's Listening (2006)
Кат Кемист (Cat Kemist) 18 месяцев работал над своим первым сольным альбомом, оставив оба своих коллектива – рэп-группу Jurassic 5 и исполнявшую латиноамериканский фанк Ozomalti. Обе группы, в основании которых он принимал участие, внесли изрядную долю эклектики в его подход. The Audience's Listening – не просто коллаж из перевернутых сэмплов над запиленными битами хип-хопа; в нем можно найти фрагменты работ настолько разных артистов, как Куинси Джонс (Quincy Jones), Boards Of Canada, Jefferson Airplane и писатель Уильям Берроуз (William Burroughs).
Mogwai – The Hawk Is Howling (2008)
Немалая часть материала для альбома была написана в качестве саундтрека к колумбийскому фильму, но так и не была в нем использована. В результате этот концептуально разноплановый, но не бессвязный шедевр располагается примерно посередине между типичными саундтреками и студийными альбомами, из которых состоит остальной каталог Mogwai. Если не по какой-либо иной причине, этот альбом стоит послушать хотя бы из-за названий треков: Я Джим Моррисон (Jim Morrison), и я мертв, Позор Шотландии или Я тебя люблю, я взорву твою школу. Восхитительно абсурдно.
Ghostpoet – Shedding Skin (2015)
Обаро Эджимиве (Obaro Ejimiwe) получил в 2011 году премию Mercury Prize за Peanut Butter Blues & Melancholy Jam (его дебютный альбом под именем Ghostpoet) и столь же горячее одобрение критиков за следующий релиз – Some Say I So I Say Light. Они были выполнены по схожему проекту – поэзия концертного уровня поверх холодных электронных аранжировок – который при записи этого альбома был отброшен за ненадобностью. Для него была приглашена аккомпанирующая группа, что превратило Ghostpoet в квартет, сделало Shedding Skin более близким к пост-панку, чем к хип-хопу или электронике, и дало Эджимиве возможность еще больше раскрыть свои музыкальные и творческие способности.
Следующий обзор будет заключительным ..........
Свежие комментарии