Этим выпуском заканчивается знакомство с лучшими песнями группы Van Halen, начало , выпуск 1 здесь , выпуск 2 здесь , выпуск 3 здесь , выпуск 4 здесь
10. And The Cradle Will Rock
The hard-rocking Cradle на самом деле была первой попыткой Эдди использовать клавишные в песне Ван Халена. Он исполнил ритмическую партию на электрическом пианино Wurlitzer, подключенном к его 100-ваттному усилителю Marshall. Получившийся в результате звук был странно похож на гитарный и придавал песне навязчивую атмосферу. Тем не менее, Эдди получил отпор от некоторых своих коллег по группе. “Они не хотели, чтобы ”герой гитары" играл на клавишных", - вспоминал он. “И это как-то связано с тем, почему они не хотели прыгать”.
09. You Really Got Me
Премьера кавера Ван Халена на песню The Kinks "You Really Got Me" состоялась на лос-анджелесской радиостанции KMET за несколько месяцев до их дебютного альбома. Предположительно, он был выпущен rush, потому что Эдди позволил Барри Брандту ( Barry Brandt) из Angel услышать трек, который вдохновил Angel на запись их собственной версии. “Меня огорчило, что нашим первым синглом была чужая мелодия”, - сказал Эд. Несмотря на это, Ван Хален сделал песню своей собственной с помощью трехчастного гармонического вокала, хриплого гитарного тембра Эдди и первого знакомства с его революционной техникой постукивания. Неудивительно, что версия Энджела так и не материализовалась.
08. Eruption
Песня, которая сбила с толку, вдохновила и запугала целое поколение гитаристов-подражателей. Первые несколько секунд - практически прямое продолжение вступления к "Let Me Swim" буги-рокеров 70-х Cactus, но то, что следует за ним, возможно, является самой изобретательной, новаторской и совершенно умопомрачительной демонстрацией рок-гитары за последние четыре с лишним десятилетия.
Инструментальный тур Эдди взрывается молниеносными пробежками, кричащими щипковыми гармониками, безумными пикирующими бомбами, отсылками к скрипичным этюдам 18-го века и яростным подбором тремоло, среди прочих техник. И если песня не обязательно отражает первый раз, когда гитарист постучал по клавишам, это, по крайней мере, первый раз, когда люди услышали, как гитарист стучит в течение добрых полминуты.
По сей день это критерий, по которому оцениваются все шредфесты, но это не значит, что EVH был полностью впечатлен. “В верхней части этого есть ошибка”, - сказал он Guitar World. “Всякий раз, когда я это слышу, я всегда думаю: ”Чувак, я мог бы сыграть это лучше".
07. Panama
Панама - это Ван Хален, являющийся квинтэссенцией Ван Халена. Рот - само нахальство, у него самая крутая поездка в квартале. И, эй, возможно, он только что украл и твою девушку тоже! В музыкальном плане риффы Эдди в сочетании с движущим ритмом являются звуковым эквивалентом "burning’ down the avenue" на полную мощность с опущенным верхом. А тот свистящий звук, который был слышен во время монолога Дэйва в середине песни? Это был бы двигатель "Ламборджини" Эдди, с микрофонами на выхлопных трубах.
06. Mean Street
Первоначально записанный как демо под названием Voodoo Queen, Mean Street был переработан с более мрачными текстами, драматичным припевом и переходом, взятым из ранних версий She's The Woman, песни, которая появилась на альбоме Different Kind Of Truth и которую группа представила во время своего выступления в нью-йоркском кафе Wha? в начале 2012 года. Эпатажное вступление Эдди было вдохновлено фанк-слэп-басом. “Я постучал по 12-му ладу низкой Ми и 12-му ладу высокой Ми и заглушил оба звука левой рукой, прижав гайку”, - сказал он.
05. Runnin' With The Devil
В двух случаях, когда Ван Хален записывал эту песню в качестве демо–версии – сначала с Джином Симмонсом в качестве продюсера в 1976 году и снова в 1977 году с Тедом Темплманом и Мо Остином (Ted Templeman and Mo Ostin) в качестве продюсера - она выходила сразу после House Of Pain. Уникальный диссонирующий, нисходящий звуковой эффект вступления, созданный с использованием коллекции автомобильных гудков и манипуляций с пленкой, на самом деле был концовкой House Of Pain, и автомобильные гудки ненадолго появлялись на протяжении всей песни.
Хотя эффект был несколько отвлекающим в перерывах между песнями, Темплман понял, что из этого получилось бы блестящее вступление, привлекающее внимание, поэтому он решил включить Runnin’ With The Devil в качестве первой песни на дебютном альбоме Ван Халена. "Runnin‘ With The Devil" с ее основной последовательностью аккордов и мелодичными гитарными соло - одна из самых простых песен, когда-либо записанных Ван Халеном, но, как и "Smoke On The Water" и "Iron Man", большая часть ее мощи проистекает из этой простоты. И все же, перефразируя слова Рота, простые вещи были не так просты.
Небольшие приукрашивания – такие, как гармонизированный вокал в припеве, глубокий грув ритм–секции, который раскачивается так же сильно, как и топает, и даже то, как Эдди перебирает струны между бриджем и стоп-треком на своем Ibanez Destroyer во вступлении, - делают запись Ван Халена почти неподражаемой. Пожалуй, самой поразительной чертой этой песни является грубый, жестокий и голодный настрой Ван Халена. Это то, что существует только в тот волшебный момент, когда группа объявляет о своем присутствии всему миру.
04. Beautiful Girls
Еще в 70-х и 80-х годах большинство начинающих групп наслаждались обрядом посвящения в стриптиз-клубы и конкурсами мокрых футболок. Теперь эта привилегия перешла к клубному диджею, но пока это продолжалось, это был один из лучших концертов, на которые мог надеяться начинающий музыкант (особенно если вам повезло после шоу).
“Это была одна из причин, по которой мы играли”, - объяснил Алекс. “Это просто жизнь. Это значит видеть все, наслаждаться этим и заходить немного дальше, чем следовало бы. Во время четвертого сета вам пришлось участвовать в конкурсе мокрых футболок. Нужно было смазать девушек, и тогда они становились более раскрепощенными и начинали задирать юбки”.
В то время как у Van Halen было множество песен, которые могли бы заполнить этот счет, они пошли еще дальше, написав свою собственную оду оглингу под названием Bring On The Girls с эффектным риффом, похабным ритмом и похотливыми текстами, гарантирующими успех. Из-за давления звукозаписывающего лейбла группа немного смягчила текст демо-версии 1977 года и переименовала песню Beautiful Girls, когда записывала ее для Van Halen II.
03. Unchained
Unchained - это не просто долгожданный партийный гимн в мажорной тональности в середине moody Fair Warning – это песня Van Halen, которая продала миллион педалей гитарных эффектов. Тщательно настроив скорость подачи так, чтобы она повышалась на одной половине основного риффа и снижалась на следующей, Эдди создал атмосферу "американских горок", которая дала фанатам возможность вскинуть руки вверх и отправиться в безумное путешествие. Короткое, на удивление сдержанное соло начинается с некоторого всплеска, но быстро переходит прямо на мелодичную территорию, доводя брейк до четкого крещендо.
Песня идеально демонстрирует развязность Рота, гармонии Майкла Энтони (Michael Anthony), громовые удары Алекса и, по выбору Эдди на этом альбоме, множество гитарных наложений. И слышать, как Эдди играет сразу несколько гитарных партий, еще приятнее. Был ли импровизированный разговор между Дэйвом и явно элегантно одетым продюсером Тедом Темплманом (Ted Templeman) на самом деле спонтанным творением или отрепетированным фрагментом, все еще остается предметом обсуждения, но вряд ли это имеет значение - это доказательство того, что игривый характер группы все еще был налицо, несмотря на растущий разрыв между продюсером и артистом.
“В то время я чувствовал, что [Темплман] больше не понимает меня”, - сказал Эдди. “Я бы так расстраивалась из-за того, что не могла делать то, что хотела. В итоге я сделал 90 процентов гитарного трека в четыре часа утра с нашим инженером Доном Ланди”. Говорят, невзгоды вдохновляют на величие, а в случае с Unchained гнев явно подлил масла в огонь.
02. Ain't Talkin' 'Bout Love
Несмотря на то, что Слэш (Slash) на записи заявил, что его легендарное гитарное вступление к Sweet Child O’ Mine было написано в шутку, Эдди Ван Хален преуменьшил значение “Ain't Talkin’Bout Love", назвав его "просто глупостью". Всего два аккорда”. Но, перефразируя спинномозговую пункцию, есть тонкая грань между глупостью и умом. И этот классический трек с дебюта Ван Халена в 1978 году (как и работа Слэша над Sweet Child, если уж на то пошло) прочно попадает во вторую категорию.
"Ain't Talkin’ ’Bout Love" была одной из последних песен, написанных для Van Halen, и изначально Эдди задумывал прямолинейный двухаккордный треп как удар по набиравшему силу панк-движению того времени. Но, по-видимому, “панк-рок” в исполнении Эдди Ван Халена включает в себя вступительный рифф, построенный на сильно приглушенных ладонью арпеджированных аккордах, разбивку третьего куплета, наполненную звенящими гармониками, и отрывистое, почти вокальное гитарное соло, которое в альбомной версии Эдди дублировал электрическим ситаром. Говоря об игре на ситаре, он вспоминал: “Это звучало как гитара с гудящими струнами. Это было действительно странно.”
В конце концов, возможно, шутка была адресована Эду, поскольку "Не говори о любви" стала одной из самых культовых мелодий Ван Халена. Помимо того, что эта песня была популярной на радио в стиле классического рока, она звучала почти в каждом туре группы с Ротом. И, возможно, еще большим свидетельством ее популярности является то, что это была одна из немногих песен эпохи DLR, которая оставалась в концертных сетах в годы Сэмми Хагара (Sammy Hagar).
01. Hot For Teacher
Квинтэссенция классической песни Van Halen должна содержать несколько ключевых элементов: грохочущие барабаны, грохочущий бас, который скорее ощущается, чем слышен, возмутительно дерзкое вокальное исполнение, убийственный гитарный рифф и акробатическое гитарное соло, в котором больше острых ощущений, чем в прыжках Эвела Книвела с 25 начиненными взрывчаткой автомобилями на мотоцикле dirt bike и мотоцикле-трансформере. пятая порция "Джека Дэниелса".
Hot For Teacher сочетает в себе все эти элементы и еще кое-что, что делает ее идеальной песней Van Halen. Песня начинается с треска, когда Алекс Ван Хален исполняет стремительное вступление, которое больше похоже на разогрев драгстера перед гонкой, чем на ударную установку. Эдди поднимает динамику на ступеньку выше, яростно постукивая по грифу своего Flying V, прежде чем перейти к овердрайву с мощными аккордами. Однако настоящая привлекательность песни заключается в ее заразительном буги-блюзовом шафле, который звучит как ZZ Top, приправленный метамфетамином и Виагрой.
“Эта песня превосходила все буги-вуги, которые я когда-либо слышал, - вспоминал Эдди, - она была довольно мощной”. DLR балансирует на грани между мачо-металлическим позерством и язвительным юмором, из-за чего, возможно, непристойный сценарий кажется абсурдным. Соло Эдди - это чистое волнение, отличающееся ослепительными подъемами и свободным, плавным звучанием, благодаря которому даже самые сложные пассажи звучат легко и непринужденно. Неистовая кульминация, взятая из демо-версии группы Voodoo Queen 1977 года, представляет собой звуковой оргазм, который, вероятно, заставил большинство слушателей, впервые пришедших в группу, воскликнуть “О боже мой!” в унисон с Ротом.
Свежие комментарии