На протяжении более чем полувека постоянно меняющийся состав спейс-рокеров Hawkwind неизменно создавал сложные и очень влиятельные альбомы
Пионеры спейс-рока, Hawkwind взяли психоделию, блюз и гараж и превратили их в музыкальный стиль, который находит отклик на протяжении десятилетий, оказывая влияние на бесчисленное множество групп. Неплохо для группы парней, которые были настолько случайны, когда в 1969 году отыграли свой первый концерт – незваный гость на вечере местных талантов в лондонском районе Ноттинг–Хилл, - что у них даже не было названия.
С тех пор в составе Hawkwind было более 50 человек, и только основатель и путеводная звезда Дэйв Брок (Dave Brock) остался неизменным. Среди тех, кто прошел через Hawk portals, Лемми, Роберт Калверт, Джинджер Бейкер и Майкл Муркок (Lemmy, Robert Calvert, Ginger Baker and Michael Moorcock). И давайте не будем забывать об экзотической танцовщице Стейсии (Stacia) или световом шоу Liquid Len. Коммерческий расцвет группы пришелся на 70-е годы, когда такие альбомы, как In Search Of Space (71-й), Hall Of The Mountain Grill (74-й), Warrior On The Edge Of Time (75-й) и Quark, Strangeness And Charm (77-й), обеспечили им устойчивое присутствие на мировом рынке. входит в топ-30.
Пожалуй, самым знаменитым составом был тот, который записал в 1973 году классический концертный альбом Space Ritual, который принес группе наивысший успех в чартах, заняв 9-е место. В нем приняли участие Брок (Brock - гитара/вокал), Калверт (Calvert - вокал), Лемми (Lemmy - бас), Дик Мик и Дель Деттмар. (Dik Mik and Del Dettmar - синтезаторы), Саймон Кинг (Simon King - ударные) и Ник Тернер (Nik Turner - саксофон/флейта/вокал).
У Hawkwind был только один большой хит-сингл Silver Machine 1972 года, который достиг 3-й строчки. Но, хотя они редко попадали в чарты синглов, они выпустили ряд культовых гимнов.
В 1978 году проблемы, вызванные психическими расстройствами и употреблением наркотиков, привели к распаду группы. Год спустя они вернулись. Новая инкарнация группы пережила очередной творческий всплеск, а в 1980-х Levitation снова вышли на пике популярности. Несмотря на то, что альбом 1982 года "Choose Your Masques" стал их последним альбомом, вошедшим в топ-30, группа продолжала создавать захватывающую музыку. Состав с вращающимися дверями помог Hawkwind пережить все тенденции. Придерживаясь политики реализации своего собственного видения, альбомы The Chronicle Of The Black Sword 1985 года и Onward 2012 года стали триумфальными.
Популярность Hawkwind сейчас, вероятно, выше, чем когда–либо с 1970-х годов - они по-прежнему создают свежую музыку, а также переиздают свои самые известные альбомы, представляя эту классику новому поколению. Итак, если вы когда-нибудь задумывались, с чего начать свои исследования космических камней, вот удобная звездная карта.
Space Ritual (1973)
Если предполагается, что концертный альбом подводит итог карьере группы к этой дате, то этот альбом более чем подходит для Hawkwind. Один из самых культовых двойных концертных альбомов, он был записан в Ливерпуле и Ньюкасле в 1972 году во время тура Doremi Fasol Latido. Как и следовало ожидать, большая часть материала взята с этого студийного альбома, и в него включены три новые песни, добавляющие пикантности. А наличие электронных и разговорных вставок, связывающих музыку воедино, создает особую атмосферу. На этих концертах группа была на пике своих возможностей – настолько, что отсутствие Silver Machine вряд ли было замечено.
Warrior On The Edge Of Time (1975)
Вершина творчества Hawkwind. Они тесно сотрудничали с автором фэнтези Майклом Муркоком (Michael Moorcock) над этим альбомом, который основан на его концепции Eternal Champion, и в нем есть изобретательность, которая делает его классическим. Каждая песня одновременно и самодостаточна, и в то же время является частью общего потока, что действительно делает ее космической рок-оперой. Группа даже отсмеялась над поэтами 19-го века Перси Шелли и Генри Уодсвортом Лонгфелло (Percy Shelley and Henry Wadsworth Longfellow) во вступительном треке "Assault & Battery" (часть 1), а сам Муркок написал три стихотворения, пересказав два из них. Художественное оформление альбома добавило ему яркости.
Hall Of The Mountain Grill (1974)
Один из самых цельных альбомов группы, он объединил чистый рок психоделических Warlords ("Исчезни в дыму") с психоделическим флоуком Web Weaver и заглавным треком в стиле эмбиент. Постановка Роя Томаса Бейкера (Roy Thomas Baker) привносит дополнительное измерение, усиливая музыкальные амбиции группы. Они даже включили два живых джема, что добавило желанной спонтанности. Кстати, название происходит от постановки классического шедевра Грига "В зале горного короля" (In The Hall Of The Mountain King) и названия кафе в Западном Лондоне. Это несопоставимое сочетание удачно подводит итог альбому.
Astounding Sounds, Amazing Music (1976)
В некотором смысле, это был концептуальный альбом, отдающий дань уважения научно-фантастическим журналам 1930-х и 40-х годов, где каждая песня рассказывала отдельную научно-фантастическую историю. Это сработало еще и потому, что впервые все участники группы были вовлечены в написание песен и музыкальных аранжировок. Выступления вывели Hawkwind на новый уровень, выведя их из подполья. "Reefer Madness", "Kerb Crawler" и "Steppenwolf" были самыми яркими, а дизайн обложки усилил ощущение научно-фантастической ностальгии, но с оттенком пародии.
Quark, Strangeness And Charm (1977)
Несмотря на название, на самом деле это был почти беззаботный альбом Hawkwind, с музыкой, имеющей более очевидное коммерческое направление. У Spirit Of The Age сильная мелодическая составляющая, в то время как Hassan I Sabbah обладает ярко выраженным ближневосточным подтекстом, смешивая легенду и современную политику, и The Days Of The Underground с тоской вспоминают первые дни существования группы. Игра слов Роберта Калверта (Robert Calvert), участника Hawkwind, достигла здесь своего пика, в то время как музыкальность отличалась сдержанностью, но в то же время резкой согласованностью.
Свежие комментарии