Продолжаем марофон по сельской музыки америки , начало , часть 1 здесь , часть 2 здесь ,
80 Vince Gill
'When Love Finds You' - 1994
Там, где шляпные актеры, такие как Алан Джексон и Гарт Брукс (Alan Jackson and Garth Brooks), предлагали грубую версию мужественности, Винс Гилл (Vince Gill) представлял чувствительную альтернативу, которая оказалась горячим выбором, отличным автором песен и экстраординарным певцом в придачу. Когда любовь находит тебя, он в отличной форме, переключаясь между просторными балладами в стиле софт-рок, такими как “Whenever You Come Around”, и двумя степперами, управляемыми телекастерами, такими как “What the Cowgirls Do”. Он демонстрирует свою признательность классическому кантри, записав плаксивую балладу в соавторстве с Биллом Андерсоном (Bill Anderson) “Which Мост, который нужно пересечь (Какой мост сжечь).” И если гимн, подобный “Иди отдохни высоко на той горе”, не вызывает у тебя никаких чувств, проверь свой пульс — в конце концов, они могут играть его на твоих похоронах.
Альбом для прослушивания - здесь
79 Alison Krauss & Union Station 'Every Time You Say Goodbye' - 1992
Элисон Краусс (Alison Krauss) было всего 20 лет, и к тому времени, когда она выпустила Every Time You Say Goodbye, очаровательную коллекцию стандартов блюграсса, оригиналов и хорошо подобранных каверов, она уже была музыкантом, получившим "Грэмми". Лучшие из них, “I Don't Know Why” Шона Колвина (Shawn Colvin) и “Lose Again” Карлы Бонофф (Karla Bonoff), являются яркими примерами способности Краусса сочетать энтузиазм с щемящей нежностью, как и захватывающие дух баллады “Last Love Letter” и “New Fool”. Будущий участник Union Station Дэн Тымински (Dan Tyminski) вносит свой первый вклад в написание песен для группы, в которой также участвуют Барри Бейлс и Рон Блок (Barry Bales and Ron Block). Несмотря на то, что альбом находится в центре внимания Краусса, он представляет собой великолепный мастер-класс по блюграсс-музыке и общинному духу.
Альбом для прослушивания - здесь
78 Alan Jackson
'Don’t Rock The Jukebox' - 1991
Алан Джексон (Alan Jackson) был одним из лучших исполнителей кантри-радио девяностых, с нео-традиционным стилем хонки-тонк и проникновенной усмешкой в голосе. В его втором блокбастере “Не раскачивай музыкальный автомат” были такие хиты, как “Даллас” и "Полночь в Монтгомери", где он беседует с призраком Хэнка Уильямса (Hank Williams). Джексон обладает редким умением чтить свои корни, не звуча ретро, как в буйной заглавной мелодии, где он умоляет: “Не раскачивайте музыкальный автомат / Я хочу послушать Джонса / Мое сердце не готово / Для Rolling Stones”. Сам Джордж Джонс (George Jones) появился в клипе, а также на альбоме, где он играет эпизодическую роль в трибьюте “Just Playin’ Possum”.
Альбом для прослушивания - здесь
77 Dierks Bentley
'Up On The Ridge' - 2010
Для своего пятого альбома Диркс Бентли (Dierks Bentley) хотел немного изменить ситуацию, поэтому он решил углубиться в свою давнюю любовь к американскому мятлику. Небольшое смещение акцента, а также несколько хорошо подобранных коллаборационистов и кавер-версий песен явно зарядили Бентли энергией, и его сильный голос сливается с яростной игрой на скрипках, мандолинах и банджо, окружающих его. Рок-ориентированный взгляд Бентли на кантри все еще присутствует; вместе с современной струнной группой the Punch Brothers и легендой блюграсса Дель Маккури (Del McCoury) он делает “Pride (Во имя любви)” U2 яркой реконструкцией, которая сохраняет величие оригинала. Up on the Ridge дал Бентли творческий импульс, который оживил и его последующие работы.
Альбом для прослушивания - здесь
76 Hank Williams Jr.
'Whiskey Bent And Hell Bound' - 1979
Уильямс (Williams) закрепил свою идентичность outlaw-offspring Семейной традицией 1979 года, но именно это продолжение, выпущенное позже в том же году, более связно подытожило артиста по прозвищу “Bocephus” (Боцефус). Заглавный трек - это заявление о том, как по-королевски облажаться, в то время как “Outlaw Women” прославляет грубых дам, которых он развлекает во время этой пьянки. Кавер-версии песен Джорджа Джонса (George Jones) “White Lightnin’” и “The Conversation”, дуэт о его отце-первопроходце с Вэйлоном Дженнингсом (Waylon Jennings), доставляют удовольствие, но это мрачная честность таких песен, как “(У меня больше нет) Песен о любви” и "O.D.’d in Denve“ (O.D.d в Денвере), которые придают пластинке остроту. Послушайте последнее, о серии отключений от кокаина, и просто попробуйте представить себе любую звезду кантри-радио, достаточно смелую, чтобы включить это в альбом сегодня.
Альбом для прослушивания - здесь
75 Mary Chapin Carpenter
'Come On Come On' - 1992
Карпентер (Carpenter), уроженец Новой Англии, получивший образование в Лиге Плюща, не совсем ваш архетипичный кантри-певец "синих воротничков". Но она преуспевает в написании вдумчивых повествований и интерпретации материала других авторов песен. Альбом 1992 года Come On Come это мастер класс в обеих дисциплинах — мультиплатиновый релиз, который разошелся семью синглами благодаря таким хит-парадам кантри-рока, как “Он думает, что оставит ее” и “Я чувствую себя счастливчиком”. Карпентер также поместила работу Люсинды Уильямс (Lucinda Williams) в чарты кантри с улучшенной обложкой “Passionate Kisses” и спела дуэтом с недооцененным великим Джо Диффи (Joe Diffie - RIP) на “Not Too Much to Ask”. Все это прекрасно контрастировало с ее трогательными балладами о тихой красоте маленьких- городская жизнь (“Я - город”), семейная травма (“Только мечта”) и коктейль из желания и памяти (“Давай, давай”). Тридцать лет спустя он остается одним из самых эмоционально резонансных альбомов девяностых.
Альбом для прослушивания - здесь
74 Jason Isbell
'Southeastern' - 2013
Лидер подразделения 400 выступил в одиночку на Юго-Востоке 2013 года, непоколебимый взгляд на то, через что пришлось пройти уроженцу Алабамы, включая зависимость и новую любовь. Пуантилистическая лирика Исбелла, поставленная во главу угла продуманной постановкой американского гуру Дэйва Кобба, укрепила его и без того впечатляющую репутацию автора песен с разрушительным “Elephant”, изображением друга, которого опустошает рак и который в конечном итоге умирает от него, заканчивая потрясающим трюизмом: “Есть один вещь, которая мне действительно ясна / Никто не умирает с достоинством / Мы просто пытаемся как-то игнорировать слона”.
Альбом для прослушивания - злесь
73 Linda Martell
'Color Me Country' - 1970
Будучи первой крупной чернокожей артисткой в стране, Мартелл (Martell) сама по себе была исторической фигурой. Но ее единственный альбом, выпущенный до того, как она (по ее мнению) была исключена из бизнеса, продемонстрировал, что она не была новинкой. Благодаря ее корням в R & B и соуле, ее могучий голос легко переходил в йодль или без особых усилий адаптировался к таким душераздирающим балладам, как “Свадебный торт” и “Я почти позвала тебя по имени”. А скудные аранжировки honky-tonk позволили многим актерам того времени, как мужчинам, так и женщинам, побороться за свои деньги.
Альбом для прослушивания - здесь
72 Elvis Presley
'Elvis Country (I'm A Thousand Years Old)' - 1971
Элвис (Elvis) уехал из Мемфиса в Нэшвилл летом 1970 года и воссоединился со своими кантри—корнями - не с рокабилли-кантри периода его "золотого мальчика" Пятидесятых, а с более размеренным, проникновенным звучанием Нэшвилла. Результатом стала одна из его лучших вокальных сессий, когда-либо записанных на пленку: Пресли интерпретировал такие песни, как "Funny How Time Slips Away,“ (Забавно, как время ускользает) Вилли Нельсона (Willie Nelson), "Faded Love“ (Увядшая любовь) Боба Уиллса (Bob Wills) и жемчужину Хэнка Кокрэна (Hank Cochran) "Make the World Go Away“ (Заставь мир уйти). Подпись Рэя Прайса (Ray Price), а позже Эдди Арнольда (Eddy Arnold), “Make the World Go Away” становится решительным призывом к Пресли (Presley), одной из многих песен, которые он записал в семидесятых, отражавших его собственную борьбу с растущими рамками славы.
Альбом для прослушивания - здесь
71 Dolly Parton
'Here You Come Again' - 1977
Больше не разделяя внимания с автором песен и партнером по дуэту Портером Вагонером (Porter Wagoner), проницательная, самоуверенная Партон сделала ставку на суперзвезду с этим альбомом, который принес ей первую пару поп-хитов в топ-20 в игривом заглавии и восхитительно фанковой «Two». Двери закрыты». Партон настаивала на том, что она не уезжает из страны, а берет с собой поклонников; альбом все еще вызывал дебаты между поп-музыкой и кантри. Тем не менее, нет смысла утверждать, что любой альбом, который включает в себя собственную разрушительную «Я и маленький Энди» Партона, является чем-то меньшим, чем смелое музыкальное чудо.
Альбом для прослушивания - здесь
Свежие комментарии