2000 - е
The Strokes
Бодрая нью-йоркская ретророк-группа, олицетворяющая ностальгический тренд в популярной музыке нового тысячелетия. Интерес к поп-музыкальному прошлому, охвативший многих артистов в 2000-е годы в отсутствии какого-либо свежего «большого стиля», удачно совпал с технологическими усовершенствованиями — звукозапись научилась фиксировать и адекватно воспроизводить звучание практически любой музыки былых эпох. Поэтому из сундуков в это время вытащили великое множество жанров, стилей и направлений, отряхнули от пыли и заново пустили в дело. Так, The Strokes и их единомышленники занимались реанимацией гаражного рока, точно копируя драйв, дерзость и напор образцов почти полувековой давности. Претензии к ним могли возникнуть разве что по социальной части — в отличие от своих кумиров, музыканты ансамбля были обеспеченными мальчиками из хороших семей и записывались, надо думать, не в гаражах. Акустически же все здесь было по делу: и наглые интонации вокалиста Джулиана Касабланкаса, и боевое жужжание электрогитар, и залихватские ритмы, и песни, по крайней мере на дебютном альбоме группы «Is This It» ничуть не уступающие оригиналам 1960-х.
Franz Ferdinand
Ретророк британского разлива, отличающийся выдумкой и изобретательностью: несмотря на то, что источники вдохновения здесь вполне обыкновенные — от рокеров-шестидесятников до постпанк-групп рубежа 1970–80-х — качество песен ансамбля позволяет без труда простить их заведомую вторичность. Музыка Franz Ferdinand, с одной стороны, обладает мощным танцевальным потенциалом, с другой, основана по большей части на действительно цепких, западающих в память мелодиях — а сами они всегда ищут, чем бы удивить слушателя: то использованием в аранжировке старинных советских синтезаторов «Поливокс», то оформлением пластинок в духе конструктивистской эстетики 1920-х годов, то совместной записью с ироничными ветеранами из группы Sparks. Эта способность удивлять и отличает Franz Ferdinand от коллег по ретророку: обычно даже удачные образцы жанра предсказуемы до зевоты. Впрочем, уже своим названием Franz Ferdinand прозрачно намекали на то, что с ними все будет по-другому: увидеть имя австрийского эрцгерцога в перечне однотипных заголовков — существительных во множественном числе с определенным артиклем: The Strokes, The Hives, The Vines, The Libertines и т. п. — в 2004 году было большой неожиданностью.
The White Stripes
Авторы самых запоминающихся гитарных риффов 2000-х, The White Stripes отличались от коллег по возрождению гаражного рока декларативным минимализмом своих классических записей: группа представляла собой дуэт, в котором не было даже бас-гитары — только мощная электрическая шестиструнная рифф-машина Джека Уайта и ударная установка его экс-супруги Мег Уайт. В этих стесненных обстоятельствах The White Stripes в начале 2000-х умудрялись выдавать один неотразимый хит за другим, вдохновляясь гаражным блюз-роком 1960-х, но играя его проще, жестче, громче и прямолинейнее, чем большинство их кумиров. Подобно многим из своих предшественников, со временем ансамбль не избежал соблазна расширить инструментальную палитру и отойти от авторитарного творческого метода ранних пластинок — эволюция группы чем-то напоминала переход, условно говоря, The Beatles от бит-музыки к психоделическому року. В процессе был частично утерян аутентичный драйв, зато приобретены по-настоящему широкая популярность и оглушительный коммерческий успех.
The National
Бруклинский квинтет, сочиняющий медленные, печальные песни, очень стильно поданные и почти безотказно вызывающие сопереживание: как не посочувствовать вокалисту Мэтту Бернингеру, который жалуется на превратности судьбы таким усталым, негромким бархатным баритоном? Влияние постпанка здесь, конечно, чувствуется, но скорее в прочтении Ника Кейва, нежели в версии Joy Division и The Cure, ставшей наиболее распространенным образцом для подражания в 2000-е. Важной особенностью The National также является необычный возрастной фокус их музыки — это, безусловно, песни скорее про кризис среднего возраста, чем про романтические метания юношества. Свои лучшие пластинки ансамбль записал и выпустил во второй половине десятилетия, хотя самый говорящий заголовок музыканты подобрали для одного из более ранних альбомов: «Sad Songs for Dirty Lovers» — лучше и не скажешь.
Interpol
Ключевые представители постпанк-ривайвла 2000-х, Interpol на новом витке воспроизводили напряженное, мятущееся настроение группы Joy Division и прочей неблагополучной гитарной музыки рубежа 1970–80-х годов. Их записи не открывали новых горизонтов, но были на диво убедительно сочинены, сыграны и спеты — последнее для ансамбля, выбравшего Иэна Кёртиса в образцы для подражания, кажется жизненно необходимым. В постпанк-коктейль Interpol, люди с нью-йоркской пропиской, добавили от себя, пожалуй, лишь одну важную для их времени (и не слишком актуальную для оригиналов 1970-х), очень остро ощущаемую эмоцию — чувство одиночества в большом и чужом городе с его ярким, но холодным неоновым освещением: первый и, вероятно, лучший альбом ансамбля назывался «Turn On the Bright Lights» («Включи яркий свет»).
Свежие комментарии