ПРОДОЛЖЕНИЕ , начало ЗДЕСЬ
Dr. Dre – The Chronic (1992)
Доктор Дре (Dr. Dre is) - главный куратор звука и таланта. Вместе с N.W.A Dre собрал грохочущие барабаны, угрожающие рожки и шлепающие гитары, чтобы создать саундтрек к жизни Комптона в конце 80-х. Но когда отношения Дре с Eazy-E из N.W. A испортились, он основал свой собственный лейбл звукозаписи с Suge Knight, the D.O.C. и Диком Гриффи (Dick Griffey) - печально известный Death Row Records. Дебютной пластинкой лейбла стала The Chronic, пластинка, которая остается чем-то большим, чем просто свидетельством артистизма Dre. Несомненно, The Chronic привнесли джи-фанк с ангельским завыванием синтезаторов Dre и преданностью свежим ЛА-грувам. Но Хронический - это нечто большее, чем доктор Дре. Это празднование круга почета на Западном побережье. Это звук свободы. И это звучание молодых артистов, включая Snoop Dogg, Warren G, the Lady of Rage и многих других, которые были готовы покорить Америку.
Основной трек: Общепринятая мудрость сказала бы, что это “Ничего, кроме хорошего”, и, возможно, так оно и есть. Но буйный, беззаботный драйв “Let Me Ride” просто заразителен благодаря сэмплу и интерполяции песни Parliament ”Mothership Connection (Star Child)".
Björk – Debut (1993)
Дебют на самом деле не был дебютом Бьорк (Björk - ей было всего 11 лет, когда она записала свой первый альбом), но он ознаменовал ее становление как одной из самых дальновидных артисток своего поколения. Предыдущее выступление Бьорк, The Sugarcubes, сравнивали с такими пост-панковскими группами, как Talking Heads и Siouxsie and the Banshees, но дебют был основан на стольких разных музыкальных стилях — альтернативном танце, эйсид-джазе, трип—хопе, worldbeat, - что в конечном счете звучал как самостоятельный проект. И хотя Бьорк продолжала создавать более знаменитые альбомы, “Дебют” по-прежнему заслуживает похвалы за то, что заложил основу для этих более поздних триумфов и сам по себе почти три десятилетия спустя остается свежим и веселым: сэмпл Антонио Карлоса Жобима (Antônio Carlos Jobim) и индийская перкуссия Талвина Сингха (Talvin Singh) на “Human Behaviour" и "Venus as a Boy”, соответственно, кажутся скорее вдохновляющими, чем трюковыми, в то время как кавер Бьорк на джазовый стандарт “Like Someone in Love”, исполненный на арфе, является великолепной демонстрацией ее необыкновенного голоса. Но, пожалуй, самое замечательное в "Дебюте" - это то, что мы все еще чувствуем, что догоняем его.
Основной трек: “Big Time Sensuality” стал прорывным хитом Бьорк, став ее первой песней, попавшей в чарт в США. Культовое музыкальное видео на песню (в котором на самом деле был ремикс) получило широкую ротацию на североамериканских каналах MTV и зарекомендовало Бьорк не просто как артистку, которую можно услышать, но и как артистку, которую можно посмотреть.
Lauryn Hill – The Miseducation of Lauryn Hill (1998)
Единственная пластинка Лорин Хилл (Lauryn Hill) "Неправильное воспитание Лорин Хилл" каждый раз будет согревать вашу ноющую душу. Через два года после феноменального финального альбома The Fugees, The Score, Хилл создал концептуальный альбом о любви, который, независимо от того, сколько раз я его слышу, всегда напоминает мне, что в любви правда, а что - общественная ложь. Хилл абсолютно дидактична на этом альбоме, ее выступление похоже на проповедь. Просто послушайте такие песни, как “Прости их, отец” или критикующую эпоху shiny suit “Superstar”. Тем не менее, Хилл заслужил право быть назидательным, петь и читать рэп с авторитетом и грацией, духовностью и чувствительностью, утешением и надеждой. Неправильное воспитание так же богато звуком, как и мудростью. Сочные аранжировки R&B, хип-хопа и регги с участием Карлоса Сантаны, Д'Анджело и Мэри Джей Блайдж (Carlos Santana, D’Angelo, and Mary J. Blige) возносят элегантный вокал Лорин Хилл до небес.
Основной трек: Miseducation полон прекрасных аранжировок и инструментовки, но именно редкий, приправленный регги бум-бап “Lost Ones” задает тон записи и бесспорно закрепляет за Хиллом репутацию одного из величайших рэперов 90-х и за его пределами
Beyoncé – Dangerously in Love (2003)
Destiny's Child все еще были сильны в 2003 году, добившись четырехкратного платинового успеха альбома Survivor 2001 года. В 2002 году одногруппницы Келли Роуленд и Мишель Уильямс ( Kelly Rowland and Michelle Williams) выпустили свои собственные сольные дебюты, достигшие 12-го и 57-го мест в Billboard 200 соответственно. Но именно Бейонсе (Beyoncé) заняла принадлежащее ей по праву место королевы поп-музыки со своим дебютом "Опасно влюбленная", который породил два сингла № 1 и еще две пятерки лучших благодаря своему страстному, радостному и чувственному соул-попу. Широкая привлекательность Бейонсе очевидна, если принять во внимание уровень совершенства в стиле R & B, который она демонстрирует в своем дебюте. В одной записи она предлагает нетронутое видение прошлого (блеск дуэта Лютера Вандросса (Luther Vandross) * “The Closer I Get to You” для выпускного вечера), настоящего (панч “Naughty Girl” рубежа веков) и будущего (интимный рассказ “Daddy”, который Бейонсе дополнил бы будущими шедеврами). Это нестареющее исполнение голосом, который каким-то образом не постарел 18 лет спустя.
Существенный трек: Это еще один пример, когда очевидный выбор является абсолютно правильным выбором. Химия Бея и Джей-Зи (Bey and Jay-Z) в “Crazy in Love” на фоне этих медных рожков и разболтанных барабанов, взятых из песни Chi-Lites “Are You My Woman (Скажи мне так)”, ну, просто сумасшедшая.
Jamie xx – In Colour (2015)
Вскоре после того, как битмейкер и продюсер Джейми хх (Jamie xx) появился в The xx, он начал зарекомендовать себя и как сольный исполнитель, выпуская четкие и клубные синглы и делая ремиксы на таких исполнителей, как Radiohead, Адель и Гил Скотт-Херон (Adele, and Gil Scott-Heron - последний из которых привел к созданию полноценного альбома ремиксов). Несмотря на все это, сольный дебют Джейми In Colour превзошел ожидания, собрав десятилетнюю коллекцию британской рейв-музыки (британский гараж, эйсид-хаус, пост-дабстеп) в чертовски близкую к идеальной упаковку. Часто это похоже на любовное письмо к самой музыке и к тому, что музыка заставляет нас чувствовать. На этом альбоме представлены сэмплы групп а капелла (The Persuasions на “I Know There's Gonna Be (Good Times)”, The Four Freshmen на “Sleep Sound”), барабаны steelpan и буйно непристойные куплеты рэпера Young Thug, каждый звук практически переливается эмоциями. In Colour ощущается как глубоко личная пластинка, которая черпает большую часть своей мощи из почтения своего создателя к старым звукам, которые вдохновляли (и продолжают вдохновлять) его; в то же время она берет эти старые звуки, делает их захватывающими и новыми и транслирует их на танцпол для всех о нас, чтобы услышать.
Основной трек: “Loud Places” включает вокал напарницы Джейми по группе Роми Мэдли Крофт (Romy Madley Croft), а также звездный сэмпл из песни джазового барабанщика Идриса Мухаммеда (Idris Muhammad) ”Could Heaven Ever Be Like This". Песня сочетает в себе приглушенное горе the xx с мимолетной эйфорией трека Мухаммеда (Muhammad), вплоть до финальных строк: “Ты в экстазе без меня / Когда ты спустишься, меня не будет рядом”.
Свежие комментарии