Знакомство с песнями прославляющими легендарное прошлое Восточного побережья и в то же время они дают важный взгляд на многообещающее будущее хип-хопа, выпуск 1 здесь, выпуск 2 здесь , выпуск 3 здесь , выпуск 4 здесь , выпуск 5 здесь , выпуск 6 здесь , выпуск 7 здесь , выпуск 8 здесь ,
20. Puff Daddy and the Family feat. the Notorious B.I.G., Lil’ Kim, and the Lox - 'All About the Benjamins' (1997)
Восточное побережье девяностых против Популярность хип-хопа на Западном побережье оказалась сильно преувеличенной. Гораздо более подлинный конфликт произошел между туристами с рюкзаками и мужчинами в блестящих костюмах: рэперами, которые больше всего ценили оригинальность и лиричность, и более коммерчески настроенными штурмовиками ворот мейнстрима. В конце 1996 года миллиардер Шон “Пафф Дэдди” Комбс (Sean “Puff Daddy” Combs), сам обладатель блестящего костюма, нанял продюсера Дерика "D-Dot" Анжелетти (Deric "D-Dot" Angelettie) для создания потрясающего бита для своего беззастенчивого празднования материализма вместе с Джадакиссом (Jadakiss) и Шиком Лоучом (Sheek Louch'ом) из the Lox для микстейпов. ? Замедленный гитарный аккорд из песни Love Unlimited “Я сделал это ради любви”.) Несколько месяцев спустя Пафф добавил одну из самых характерных строф Лил Ким (Lil’ Kim) вместе с недавно скончавшимся артистом marquee с лейбла Bad Boy Бигги Смоллсом (Biggie Smalls).
19. Nicki Minaj - 'Itty Bitty Piggy' (2009)
До любого из своих 100 с лишним выступлений в Billboard Hot 100 Ники Минаж (Nicki Minaj) была сенсацией в микстейпах, начинающей певицей, которая сочиняла высокотехничные, своеобразные рифмы в своем дебютном альбоме 2009 года "Beam Me Up Scotty". В неустанной песне “Itty Bitty Piggy” Минаж предстала во всей своей красе, сочиняя дерзкие рифмы и непредсказуемые мелодические повороты в ритме песни Soulja Boy “Donk”. Дерзкий настрой и безграничное чванство, которые породили армию Барб, были присущи им с самого начала: “Я получаю удовольствие от еды /Думаю, на первое блюдо у меня будет рэп-сучка/ Потому что они думают, что могут плеваться, начищать мне ботинки”.
18. Pop Smoke - 'Dior' (2019)
Покойный новатор в области дрилла Поп Смоук (Pop Smoke) обладал обезоруживающе хриплым голосом, который эхом отдавался в суровой атмосфере бруклинских улиц Канарси, где он вырос. И все же гипнотический “Dior” продемонстрировал артиста, который также умел создавать соблазнительные и в то же время замысловатые клубные композиции. Даже когда папа сдается (“Когда я встаю на место, на мне 30 очков...”), он все равно остается привлекательным персонажем. К сожалению, харизматичный спиттер был застрелен в Лос-Анджелесе в начале 2020 года, так и не успев увидеть дорожку, которую он помогал создавать для будущих звезд Нью-Йорка, таких как Фивио Форейн, Кей Флок и Айс Спайс. (Fivio Foreign, Kay Flock, and Ice Spice)
17. A Tribe Called Quest feat. Leaders of the New School - 'Scenario' (1991)
Что касается хип-хоп-групп, то вам было бы трудно найти более зажигательного исполнителя рэпа, чем “Сценарий” The Tribe Called Quest. Его сила заключается в безудержной непреклонности, начиная с оригинальных реплик покойного Phife Dawg (“Раскрою тебе глаз, чтобы показать, откуда я родом...”) и заканчивая зажигательными выступлениями лидеров "Новой школы" Чарли Брауна и Динко Д. (Charlie Brown and Dinco D) Фронтмен Tribe Q-Tip передает микрофон 19-летнему Басте Раймсу (Busta Rhymes), который подарил незабываемый момент рождения звезды.
16. Run-D.M.C. - 'Sucker M.C.'s (Krush-Groove 1)' (1983)
Оглушительный минималистский шум на вечеринке, который окончательно убил диско-рэп. Run-D.M.C. открыли новую школу хип-хопа этим бурно развивающимся альбомом, который может похвастаться Би-сайдом, мгновенно заменившим слаженные студийные коллективы таких лейблов, как Sugar Hill Records, на стабильную артиллерию драм-машины Oberheim DMX. Тексты песен были просто одним из отработанных приемов Run-D.M.C. с небольшими изменениями, их лаконичное звучание стремилось передать энергию уличной вечеринки, а не мейнстримных записей. “Для радиопрограмм ”Sucker MC's“ стала худшей записью на радио за последние годы”, - написал Джозеф "Run" Симмонс (Joseph “Run” Simmons) в своих мемуарах. “Никто даже представить себе не мог, что это за хрень такая. Никакой мелодии. Никакой гармонии. Никаких клавишных. Просто ритм, несколько фальшивых хлопков в ладоши и эти придурки из Queens, орущие поверх трека. То, что эта пластинка стала хитом на радио, поставило в тупик всех людей, чья работа заключалась в том, чтобы знать, что такое хорошая музыка”.
15. DMX feat. Sheek Louch - 'Get at Me Dog' (1998)
Своевременный ответ на чрезмерную, основанную на роскоши эстетику эпохи Bad Boy, “Get at Me Dog” стал тревожным сигналом, напомнившим слушателям, что улицы - это суть хип-хопа. Ирв Готти (Irv Gotti), один из исполнительных продюсеров песни, однажды объяснил расцветающему Jay-Z, что DMX выиграют, потому что больше людей ассоциируют себя с борьбой, чем с процветанием. И DMX довели дело до конца двустишием: “Я просто граблю, чтобы поесть, а на улицах толпится по меньшей мере тысяча таких же, как я”. Воспроизведя хриплый лай питбуля (в сочетании с запоминающимся агрессивным хуком), X создали абсолютное ощущение аутентичности, что, несомненно, закрепило за “Get at Me Dog” статус одной из ключевых песен конца 1990—х.
14. Cardi B - 'Bodak Yellow' (2017)
Летом 2017 года Карди Би (Cardi B) заложила основу для своего тотального доминирования, превратившись из исполнительницы рэпа на реалити-шоу в настоящего хитмейкера с песней “Bodak Yellow”. Это проникло в сознание американцев точно так же, как его ритм переползает от мягкой угрозы к полномасштабному террору, а репутация Карди столь же порочна, сколь и серьезна. Потребовались мужество и обаяние, чтобы превратить критику по поводу ее прежде несовершенных зубов в источник превосходства, а также позаимствовать стиль у совершенно другого рэпера и сделать его полностью своим (с уважением). Она сказала, что когда впервые услышала этот трек, любезно предоставленный ее продюсером Дж. Уайт (J. White): “Все сучки, которые мне не нравятся, приходили мне в голову... и я представлял, как я им влеплю пощечину”. Карди задирает нос и наступает ногой тебе на шею на протяжении всего трека, а плохие сучки повсюду по-прежнему радуются хаосу.
13. Pete Rock and C.L. Smooth - 'They Reminisce Over You (T.R.O.Y.)' (1992)
Танцор Трой Диксон (Troy Dixon) из Heavy D и the Boyz, профессионально известный как “Трабл” Ти Рой (“Trouble” T. Roy), случайно упал с высоты двухэтажного дома во время гастролей в 1990 году и умер в возрасте 22 лет. Его элегия, написанная C.L. Smooth и спродюсированная двоюродным братом Хэви (Heavy), легендарным Питом Роком (Pete Rock), стала одной из самых узнаваемых и любимых песен в истории хип-хопа. Сосредоточенные на саксофоне и бас-гитаре Тома Скотта (Tom Scott) и кавере California Dreamers на фолк-рок-балладу Jefferson Airplane “Today”, воспоминания Smooth о жизни делают этот альбом величайшим хип-хоп трибьютом, когда-либо записанным. В 2007 году Рок рассказал The Village Voice: “Когда я смикшировал эту песню... мы все просто заплакали”.
12. Nas - 'N.Y. State of Mind' (1994)
Nas открыл свой оригинальный дебют, Illmatic, насмешливым, разоблачительным заявлением. “Я как человек со шрамом, нюхающий кокаин / держащий в руках М16, видите, с ручкой я экстремал”, - заявил парень из Queensbridge projects в грозном треке “N.Y. State of Mind”, сочиненном диджеем Premier. Эта песня, а также Illmatic прославили Nas как наследника короны Ракима (Rakim) в девяностых. “В 2000-х я читал рэп дольше, чем в 90-х, - сказал Нас в 2020 году, - но я по-прежнему представляю 90-е везде, куда бы я ни пошел, даже если музыка отличается и звучит свежее, новее, я все равно привношу это время в свою музыку.”
11. Run-D.M.C. - 'Peter Piper' (1986)
Самопровозглашенные короли рока Run-D.M.C. воплотили все это в своем третьем альбоме Raising Hell, спродюсированном Риком Рубином (Rick Rubin), начиная с этого двойного сингла на стороне А. Чтобы отдать дань уважения своему диджею, мастеру джема Джею (Jay), ведущие Queens незабываемо использовали мелодию cowbell из кавера Боба Джеймса (Bob James) 1975 года на песню Пола Саймона (Paul Simon) “Take Me to the Mardi Gras” (в исполнении перкуссиониста Ральфа Макдональда (Ralph McDonald), популяризированную Grandmaster Flash на джемах в Бронкс-парке).), под маркой team, напоминающей о легендарных братьях Cold Crush Brothers. LL Cool J хотел использовать тот же брейкбит для “Rock the Bells” (отсюда и название). После “Peter Piper” он вернулся к работе над альбомом.
Свежие комментарии