Песня недели посвящена свежим песням, которые мы просто не можем пропустить 

В 2017 году Тейлор Свифт (Taylor Swift) выпустила альбом reputation, в который вошли песня “Называй это как хочешь” и строчка “Мои замки рухнули в одночасье”. Однако, согласно одному из недавно представленных треков vault с альбома Speak Now (версия Тейлора), разрушение началось задолго до этого.

В песне “Castles Crushing”, в которой для написания куплета привлекается Хейли Уильямс (Hayley Williams) из Paramore, Свифт переносит себя в суматоху 2010 года, когда впервые был выпущен Speak Now. Только к своему третьему циклу альбомов Свифт увидела, как широкая публика может относиться к молодым артистам, особенно к молодым женщинам: “Меня так высоко ценили, раньше я была великолепна/ Раньше они радовались, когда видели мое лицо / Теперь, боюсь, я впала в немилость”, - поет Свифт  в 2023 году.

В то время как более нежная песня, возможно, не сразу вызывает в памяти вокал Уильямса, охватывающий октаву, исполнение, которое мы получаем, больше похоже на сольные проекты фронтмена Paramore эпохи пандемии, Petals For Armor и FLOWERS for VASES/descansos. Уильямс доказывает, что она может хорошо вписаться в любую песню, легко вставая рядом со Свифт и предлагая гармонию во второй половине трека.

Есть определенная острота в том, чтобы слышать, как две женщины, которые выросли и так долго были в поле зрения общественности, возвращают себя в пространство десятилетней давности — и Свифт, и Уильямс столкнулись со своей долей несправедливой критики наряду с общим женоненавистничеством, все еще присутствующим в слишком многих уголках индустрии. В преддверии серии совместных гастролей по Европе  “Castles Crumbling” — это мягкое, но пронзительное переосмысление повествования.

Слушаем ЗДЕСЬ, т.к Видео отсутствует 

 

 

Perennial – “Dissolver”

 

Стремительная, бескомпромиссная, непредсказуемая и чертовски веселая переработка Perennial их трека 2017 года “Dissolver” - это все, чем должен быть летний панк-рэгер. Судя по отзывам от вступления до остывающего, шаркающего окончания, “Dissolver” не выдерживает никаких ударов. Грохочущие барабаны, гитарные риффы и дикие вокальные партии заставят вас почувствовать вкус пота мош-пита, даже когда вы слушаете в одиночестве. Проще говоря, это абсолютный обогреватель.

 

 

Raw Poetic – “Ease Side”

 

Последний альбом Raw Poetic, дуэта, состоящего из автора текстов Джейсона Мура (Jason Moore) и гитариста Патрика Фрица (Patrick Fritz), звучит сдержанно. Вместо того, чтобы охотиться за летней тусовкой, заводной джаз-рэп трек заставляет вас на секунду перевести дух. “Нам вообще не о чем беспокоиться”, - повторяет Мур поверх нудных гитарных партий, убаюкивая слушателя и погружая его в состояние безопасности. К концу ”Легкой стороны" ваша настороженность ослабнет, ваши плечи почувствуют легкость, и вы будете считать свои благословения.

 

 

Benét – “Insensitive”

 

Иногда ты просто безумно влюблен в кого-то, твое сердце разрывается в груди, и тебе нужно выразить эту страсть с помощью мелодии, пропитанной поп-музыкой в стиле гаражного рока. “Бесчувственным” кажется ричмондский художник Бенет (Benét), празднующий свое увлечение другим человеком, но встречающий сопротивление на другом конце провода. Но это не грустная песня; на самом деле, от нее хочется танцевать.

Трек с искренностью передает эти чувства, в то время как на заднем плане звучат яркие гитары, а бодрый бас задает ритм. Мягкий вокал Бенета скользит поверх всего этого с мягким упрямством, когда они поют: “Я был здесь раньше, но я все еще хочу большего”. Есть что-то такое уверенное в том, как они изящно выполняют этот хук. Они мазохисты, безнадежные романтики? Что вы знаете наверняка, так это то, что они являются сертифицированными simp.

 

 

Peter Gabriel - So Much

 

3 июля полнолуние, а вместе с ним и «So Much», новая песня с грядущего альбома Питера Гэбриэла (Peter Gabriel) 

Написанная и спродюсированная самим Габриэлем, «So Much» включает струнную аранжировку Джона Меткалфа (John Metcalfe), в то время как Тони Левин (Tony Levin) играет на басу, Дэвид Роудс (David Roads) играет на гитаре, а дочь Габриэля, Мелани (Melanie), поет на бэк-вокале. Габриэль называет этот трек «простой песней» о том, как максимально использовать жизнь, которая нам дана.

«Я целенаправленно старался не умничать с этим», — пояснил артист. «Я хотел получить очень простой припев, но такой, в котором была бы какая-то субстанция в гармонии и мелодии. Что-то, что легко усваивалось, но все же имело характер».

«'So Much' о смертности, старении, обо всех ярких, веселых темах, но я думаю, что когда вы достигаете моего возраста, вы либо убегаете от смертности, либо прыгаете в нее и пытаетесь жить жизнью. в полной мере, и это всегда кажется мне более логичным. Наиболее живыми кажутся страны, в которых смерть является частью их культуры».

 

 

Chris Pierce - Meet Me At The Bottom

 

Крис Пирс (Chris Pierce)  только что выпустил еще один сингл со своего грядущего альбома Let All Who Will, который выйдет 1 сентября.

 Сингл “Meet Me at the Bottom” - это признание того, как далеко мы пали, и призыв к единству, чтобы снова подняться вместе.

Вот что Крис говорит о “Встретимся внизу”: “У всех нас разные обстоятельства, которые приводят к борьбе в жизни. Если мы сможем отбросить наш страх и разногласия, мы, возможно, найдем достойное место на дне, чтобы подняться вместе. Дно может стать местом соприкосновения и уважения к тому, что борьба, надежды и разочарования друг друга так же значимы, как и наши собственные”.

 

 

EARTHGANG - Bobby Boucher

 

EARTHGANG вернулись с “Bobby Boucher”, их первой новой музыкой 2023 года. Она появится на их предстоящем мини-альбоме Earthgang vs the Algorithm: RIP Human Art, который выйдет 28 июля.

Как следует из названия, “Бобби Баучер” - это дань уважения персонажу Адама Сэндлера (Adam Sandler) в культовой классической комедии 1998 года "Водяной мальчик", в которой главную роль сыграл художник Бенджи (Benji). отсылки к припеву в виде рэпа: “Играю в рулетку, как Бобби Буше/ Ва-ва-ва-вода во вторник за все это Д'Юссе”.