Николас Джаар (Nicolas Jaar) – чилийский композитор и музыкант из Нью-Йорка. Он выпустил такие признанные критиками работы, как «Space is Only Noise» (2011) и «Pomegranates» (2015) и «Sirens» (2016). Джаар широко известен в клубном мире своими разнообразными танцевальными 12-дюймовыми EP, которые он выпустил с 2008 по 2011 год. Их приобрели культовые поклонники.
Со времени своего первого альбома он стал искать новые направления, исполнив 5-часовой импровизационный концерт на PS1, а также выпустив существенный объём экспериментальных работ на своем лейбле «Other People» (в том числе и работы единомышленников Лидии Ланч (Lydia Lunch), Уильяма Басински (William Basinski) и Лукреция Дальтя (Lucrecia Dalt). В феврале 2017 года Николас Джаар опубликовал книгу под названием «Network», вдохновленную звуками радио, включающую эссе от него, Лидии Ланч и Линды ван Дерсен.
Джаар родился в 1990 году в городе Нью-Йорк. Отец – художник и архитектор, известный под именем Альфредо Джаар (Alfredo Jaar) знаменитый мультимедийный художник родился в чилийской столице Сантьяго в 1956 году.. Мать мальчика – Эвелин Мейнард (Evelyn Maynard). Семья Альфрадо вскоре переехала в Мозамбик, но они были искренне либеральными, и когда в 1972 году демократическим путем был избран социалист Сальвадор Альенде, семья вернулась в город Сантьяго. К сожалению, правление Альенде было недолгим, и в следующем году, когда Альфредо было 17 лет, Альенде был убит, когда Аугусто Пиночет пришел к власти в результате кровавого переворота.
Генерал Аугусто ПиночетСемья Джаара продержалась в Чили почти десять лет после прихода к власти Пиночета, а затем перебралась в Нью-Йорк в 1982 году. Сам Пиночет удерживал власть до 11 марта 1990 года, когда он был свергнут после общенационального референдума.
Семье Джаара повезло. Зверства, совершенные хунтой Пиночета, бесчисленны, и точное число трудно назвать, но за время его почти 20-летней диктатуры, по оценкам, около 3200 человек были казнены, почти 40 000 подверглись пыткам и еще 80 000 были интернированы, в то время как многие другие «исчезли», и о них больше никогда не будет вестей.
Николас появился на нью-йоркской сцене в конце нулевых, играя вечеринки в бруклинских отелях Марси. В 2004 году, находясь под чарами эфиопского джаза и Эрика Сати (Erik Satie), Джаар начал нащупывать свой путь в музыкальном производстве и совершил прорыв после того, как его отец купил ему копии «Thé au Harem d’Archimède» (Ricardo Villalobo) и «Vocal City». Город (Luomo).
Гади Мизрахи (Gadi Mizrahi), проводивший концерты в составе легендарного нью-йоркского хаус-дуэта Wolf & Lamb, услышал ранние композиции Джаара, которые отклонялись в сторону экспериментальной атмосферы, и предложил добавить под них хаус-бит 4/4. За два года Джаар стал одним из самых популярных ди-джеев на хаус-сцене Нью-Йорка, выпустив свой первый EP («The Student») и основав свой лейбл «Other People».
В 2009 и 2010 годах были выпущены виниловые пластинки для Wolf + Lamb и Circus Company. В 2010 году ему исполнилось 20 лет.
Его музыка скользит между психически окрашенным пост-роком, миротворческим эмбиентом, минималистским техно, хип-хоп хаусом и реконструированной поп-музыкой. Иногда он изящный и сексуальный, иногда он отображает ледяную и зловещую пустоту… Как художника, Джаара можно рассматривать как ярого концептуалиста или проницательного техника, бога электронной музыки, хэдлайнеров фестивалей, или живущего в музее «авангардного ребенка».
Составить плейлист из лучшей музыки Джаара, мягко говоря, сложно. Придумать, как соединить эйфорический AAL с суровым техно его EP «Nymph» – это глупо, точно так же как и смешивать психологический оттенок юго-западного направления «Golden Arrow» Дарксайда с грустными фортепианными тонами его кавера Леонарда Коэна 2013 года.
К моменту выхода «Pomegranates» в 2015 году Джаар был одним из самых известных продюсеров и ди-джеев в мире. Он преподавал в престижном музыкальном колледже Беркли. Его совместный сайд-проект «Darkside» выпустил свой одобренный критиками дебют «Psychic» в 2013 году и стал мощным гастрольным центром, угощая публику по всему миру своим непринужденным спагетти-техно. А Джаар сформировал междисциплинарный художественный коллектив под названием «Clown & Sunset Aesthetics», который выступал в музее современного искусства PS1 MOMA. Его работа 2012 года была названа лучшей (Essential Mix Of The Year) на радио BBC Radio 1 в программе Essential Mix (это еженедельное радио-шоу), а его дебют 2011 года «Space is Only Noise» был назван альбомом года рядом влиятельных музыкальных изданий. Альбом был оценен на 8,4/10 и получил титул «Лучшей новой музыки» от Pitchfork и 4/5 от издания The Guardian. Альбом стал №1 в мире электронной музыки.
Но самым ярким треком Джаара стал «Mi Mujer» 2010 года, который до сих пор остается его самым популярным треком на Spotify. Это была песня, которую он никогда не планировал выпускать – Джаар заложил испанский вокал своей матери, что-то среднее между данью и шуткой, – но Джаар выпустил ее, оплакивая использование образцов латинской музыки в электронной музыке.
Это не единственный раз, когда семья Джаара участвовала в его работе, и это не единственный раз, когда он занимался проблемами, окружающими латиноамериканскую диаспору.
Музыкант никогда не был явно политическим артистом, но эта особенно ужасная глава истории обнаруживается в его творчестве, особенно в «Sirens» 2016 года. Этот альбом на сегодняшний день является его самой личной и политической работой.
Если на «Pomegranates» и «Nymph» он обнаружил, что он исследует определенные направления своей музыки – «musique concrète» и фракционированное техно, то «Sirens» – это синтез, сочетающий трели пост-рок-блужданий его проекта «Darkside» с текстурными элементами «Pomegranates», а также концептуальным и кинематографическим каркасом космоса. Музыкант при этом добавляет поп-музыку, чтобы придать песням больше структуры…......
Призрак насилия и политических волнений навис над всеми «сиренами», но наиболее ярко выраженный политический трек – «No». Он содержит один из немногих сэмплов альбомов – отрывок народной музыки Анд – и его название отсылает к референдуму 1988 года, который, в конечном итоге, свергнет Пиночета (фактически, выбор был «да, он останется» или «нет, он уйдет») .
Первый альбом группы Darkside вышел 4 октября 2013 года. Darkside – это проект, созданный Джааром вместе о своим давним товарищем и соавтором Дэйвом Харрингтоном.
Работа понравилась критикам: Pitchfork оценил работу на 9/10. Darkside гастролировал с Psychic (2013) весь следующий год.
Саундтрек к фильму «Цвет граната» (1968)
В феврале 2015 года Джаар бесплатно выпустил эмбиент-альбом «Pomegranates». Он основан на советском фильме 1969 года армянского режиссера Параджанова «Цвет граната». Отметим, что в 2015 году исполнилось 100 лет со дня Геноцида армян.
Альбом сочетает в себе обрывки электронного мусора, приближенные к шумной эмбиентной музыке. Музыка в начале сборника – в значительной степени абстрактное звуковое оформление – свистящие гармоники вступительной части «Garden of Eden» уступают место грохочущей атмосфере «Construction», но это приводит к некоторым из самых красивых произведений Джаара: мерцающие ближневосточные мелодии «Tourists», пасторальный блеск «Shame» и запоминающаяся фортепианная баллада «Muse».
Все это становится понятнее, если вы смотрели фильм. «Цвет граната» Параджанова считается одним из наиболее значимых андеграундных фильмов той эпохи. В нем, как и в предшествующем «Тени забытых предков» 1965 года, Параджанов отверг санкционированную государством эстетику социального реализма – стилистически жесткое движение, прославляющее благородство пролетариата – за галлюцинаторный стиль, который колебался между эзотерическими и фрейдистскими исследованиями обширного внутреннего пространства, что показалось косвенной (символистской) критикой советской политики и общества. После выпуска фильмы Параджанова подверглись критике со стороны местных политиков и были запрещены цензурой, а сам Параджанов был приговорен к пяти годам каторжных работ в Сибири (якобы за его гомосексуализм).
В 2015 году Джаар также записал саундтрек к триллеру кинорежиссера Жака Одиара «Дхипан» о семье беженцев из Шри-Ланки, обосновавшихся в пригороде Парижа.
Фильм получил Золотую пальмовую ветвь на Каннском фестивале 2015 года.
Sirens (2016)
Вторая студийная работа Джаара «Sirens» вышла в 2016 году на Other People. Зимой 2017 года он выпустил роскошную версию Sirens, в которую вошли 3 совершенно свежих трека.
«Сирены — это вдумчивое исследование контрастов, как музыкальных, так и политических». – Pitchfork
Заманчиво рассматривать «Сирены» как кульминацию (или синтез) подхода Джаара — союз личного и политического; рассказы, построенные из обрывков воспоминаний и шума…
«По своей сути, Sirens — это яркая пластинка со всей энергией масштабного опуса. Это мощно, но неоднозначно — ни здесь, ни там, где Джаар был все время ». – Resident Advisor
Хотя Sirens смешивает языки и стили, у него есть сквозная звуковая линия, благодаря тому, что Джаар полагается на модульные синтезаторы и избирательный подход к сэмплированию.
В этой работе музыкант отказался от семплирования. Работа была построена исключительно с использованием живых инструментов и голоса Джаара. «The Governor» и «Three Sides of Nazareth» обладают присутствием, которого не хватает в других его работах. Всё это создается благодаря вокалу и драйвовой базовой линией, которая соседствуют с закрученными звуковыми эффектами.
Интересный факт: в 2018 году The Weeknd использовал сэмпл из трека «Killing Time» в своем треке «Call Out My Name».
2012-2017 (2018) – Against All Logic
В 2018 году он выпустил альбом под псевдонимом AAL (Against All Logic) под названием 2012–2017, который Pitchfork назвал одним из лучших альбомов года. Альбом отображает еще одну сторону Джаара. Волнистые текстуры и подавляющие басы, в то время как вокал колеблется и расфокусирован, как будто кто-то листает каналы на дряхлом телевизоре. Следы гедонистические, трансцендентные и устрашающе (для Джаара) последовательные.
«Rave On U» построен на топоте высоких хэтах и размазанных синтетических текстур для фейерверка, в то время как «Cityfade» снабжен евангельскими хлопками в ладоши, струящейся фортепианной линией и погруженным в воду детским хором и является его наиболее доступной работой на сегодняшний день. «I Never Dream», тем временем, представляет собой чистую танцевальную эйфорию, построенную на перетасовке ритмов и слегка обработанном женском соул-вокале для финала, столь же красивого и блаженного, как все, что когда-либо создавали Джаар или кто-либо из его современников.
Первый LP проекта , незаметно выпущенный на его лейбле Other People в начале 2018 года, превратил полувековые работы в один из самых доступных альбомов его карьеры.
2017-2019 (2020) – Against All Logic
В 2020 году артист записал еще один альбом под тем же псевдонимом под названием «2017–2019».
Теперь, когда проект «AAL» стал известен, Джаар вернулся с работой «2017-2019», променяв более теплый хаус из своего дебюта на искаженное техно-аналог.
«2017–2019» визуализированы более целенаправленно, чем прошлая работа «2012-2017»: каждый трек перетекает в следующий. Он представляет собой идентичность Against All Logic. Теперь Джаар не боится черпать из различных поджанров клубов элементы для удержания внимания толпы, добавляя при этом привычную размытую собственную атмосферу. Резкие спирали шума и пневматические хай-хэты «Deeeeeeefers» звучат так, как будто они взяты из переработанной версии Justice или отредактированного Томаса Бангалтера (Thomas Bangalore), в то время как композиция «Penny» (Against All Logic) громко заявляет, что «lo-fi house» все-таки ещё жив.
Самый волнующий момент на альбоме появляется благодаря композиции с Лидии Ланч (Lydia Lunch), чей голос и философию Джаар позаимствовал для «If You Can’t Do It Good, Do It Hard» («Если ты не можешь сделать это хорошо, делай это усердно»). Давний сторонник ее работы – он переиздал её пьесу 1990 года Conspiracy of Women (COW) после наложения клипов из записи в свое живое шоу…
Альбом разговорной речи был записан в Берлине в 1990 году под руководством ее постоянного сотрудника JG Thirlwell, плодовитого индустриального исполнителя, более известного как Fetus, среди других псевдонимов.
«Потому что вы не можете победить их, убейте их / Если вы не можете убить их, трахните их / Если вы не можете их трахнуть, убейте их / Если вы не можете сделать это хорошо, сделайте это усердно», – рычит Ланч среди волн искаженной обратной связи.
Это не первый раз, когда Джаар делает ремикс на нее, но «Если ты не можешь сделать это хорошо, делай это усердно», превращает интригующий эксперимент в отличный бэкграунд для танцпольной музыки Джаара. Когда ритм рушится и манифест Ланча перекликается с какофоническим взрывом драм-машин, её резкое пение превращается в угрожающий боевой призыв к танцполу. Для остальной части альбома Джаар направляет ту же энергию. Треки пульсируют хаосом… И в интроспективном приближении песня «You (forever)» является случайным проблеском надежды.
Cenizas (2020)
27 марта 2020 года Николас Джаар выпустил альбом «Cenizas», это следующий студийный альбом после «Sirens» (2016).
Хвала Сенизасу:
«Главный сингл «Sunder» вызывает религиозные образы на фоне зловещих, но соблазнительных инструментальных композиций».
– The List
«На «Cenizas» продюсер задействует все стороны своего портфолио, чтобы представить альбом, который переходит от почти эмбиентных размышлений к экспериментам в стиле фри-джаза и поп-композициям с тяжелыми барабанами».
– Billboard
Telas (2020)
Telas – четвертый студийный альбом американского музыканта Николаса Джаара. Он был выпущен 17 июля 2020 года на лейбле «Other People».
Джон Аминь (John Amen) из канадского музыкального журнала «Exclaim!» сказал следующее об альбоме:
«Телас напоминает о зарождающихся звездах и галактиках, разнообразных адаптациях и постоянно расширяющемся пространстве. Сложный дизайн альбома и разнообразные инструменты неизменно возвышенны, и это предприятие не что иное, как музыкальное исследование атрибутов самого себя».
Свежие комментарии