Приветствую вас, уважаемые подписчики и гости . Как любитель такого музыкального формата как "винил", я бы хотел посоветовать вам несколько пластинок, которые приятно послушать после тяжёлого рабочего дня. Если же кто-то из вас не обладает данным музыкальным форматом, то остаётся только цифровая копия.
Miles Davis - Kind Of Blue (1959)
Первая джазовая пластинка, с которой и началось моё знакомство с этим музыкальным жанром. Говорить много лестных отзывов о ней можно часами, но попробуем уложиться кратко. Многие музыкальные критики расценивают Kind of Blue как величайшую джазовую пластинку, шедевр в дискографии Дэвиса и один из лучших альбомов всех времён. Помимо этого, лонгплей считается одной из самых влиятельных записей в истории, благодаря своему воздействию на последующее развитие джаза, рока.
Первые ноты вступительной мелодии "So What" не просто привлекают ваш слух, но и содержат эффект хорошего успокоительного, после которого наступает полнейшая релаксация и погружение в дальнейшее ознакомление с этим альбомом. Художественная ценность и эмоциональная глубина пластинки никак не мешают доступности её восприятия. Если бы всю историю джазовой грамзаписи пришлось свести к одной пластинке, то ею стала бы четырежды платиновая Kind Of Blue. Во времена царствования рок-н-ролла, мистер Дэвис сумел оказать достойную конкуренцию многим популярным артистам того времени.
Альбом очень возвышается над своими одногодками, пластинка, которая считается определяющей джазовой записью, общепризнанным эталоном совершенства. И даже если вам чужд такой жанр как "джаз", всё равно, постарайтесь не проходить мимо такой записи.
Eric Clapton - Unplugged (1992)
Пластинка, которая разделила всё творчество музыканта на "до" и "после". Надеюсь, что каждый второй меломан и коллекционер пластинок имеет в наличии эту легендарную запись. Отличный живой альбом, где блюз в компании с акустическим роком, не просто открыл второе дыхание для карьеры музыканта, но и отчасти помог оправиться после трагической гибели сына. Большая благодарность американскому телеканалу MTV, с помощью которого был записан и выпущен один из самых оригинальных живых акустических концертов в истории программы "Unplugged".
Ещё одна замечательная пластинка, которая скрасит ваш досуг в вечерний час, особенно если за окном идёт сильный проливной дождь. Чашка чая, голос Клэптона, удобный диванчик и полное опустошение разума от всяких ненужных мыслей - нет ничего лучше. Unplugged записан так, словно сами музыканты играют для вас в вашей комнате и больше нечего добавить.
Fleetwood Mac - Tusk (1979)
Недооценённый во время выпуска, но получивший признание в наши дни. Этот двойной альбом не просто веет искренностью и мелодизмом, но и является полной противоположностью своему классическому предшественнику "Rumours (1977)". В музыкальном плане он получился более экспериментальным, чего не встретишь на предыдущих двух дисках коллектива.
Tusk - это не просто коллекция готовых песен, а мозаика фрагментов поп-рока отдельных людей. Ужасно странный двойник, но со своей индивидуальной привлекательностью. И пусть здесь местами присутствуют резкие переходы с медленной на быструю композицию - от этого его звуковая палитра нисколько не портится. Очень приятная студийная работа, от которой так и хочется быть в полнейшем спокойствии и гармонии с самим собой.
Pink Floyd - The Division Bell (1994)
Если бы существовала такая номинация в мире музыки, как "самая успокоительная группа" то без сомнений, её можно было бы вручить этому легендарному коллективу. Их музыка и песни просто лучшее лекарство для личного уединения в свой разум. В этот список можно было бы добавить и многие другие пластинки этой легендарной пятёрки (Сид Барретт не забыт), но из всех дисков хочется уделить персональное внимание именно на этот релиз.
Несмотря на то, что эта пластинка продолжает традицию прошлого диска "A Momentary Lapse Of Reason (1987)" это по-прежнему музыка, окрашенная легкой грустью и умиротворением, далекая от протестных нот Роджера Уотерса. Дэвиду Гилмору отдельная благодарность за лёгкую мелодику и отличные гитарные соло. Роль лидера - нисколько не уступает по значимости фигуре его бывшего коллеги Уотерса.
Хоть сам Уотерс и назвал это творение ненужным мусором, лично мне больше импонирует такая сторона Флойдов, нежели социальные нотки их бывшего лидера. Плохо об этой замечательной пластинке может выражаться только тот, кто не в состоянии принять творчество группы целиком. Все песни будто окрашены вечерним колоритом, который отчасти пропитан драматическим посылом: пронзительная гитара и грустные клавишные являются как бы соучастниками размышлений лирического героя. И подводя общую черту, можно заключить, что альбом спокоен, выдержан, красив, как и принято у Pink Floyd, а также чист и свеж, словно морской прибой. Услышать такое - просто необходимо.
John Lennon - Imagine (1971)
Пожалуй, самая неповторимая и лучшая работа Джона Леннона, в его сольной карьере. Альбом по праву можно считать подходящим лекарством от надоедливого шума, а заглавную композицию "Imagine" одной из самых миролюбивых и классических композиций в карьере музыканта. Конечно, помимо упомянутого хита есть не менее интересные вещи, например такие как "Jealous Guy, Oh My Love, How" где расслабляющий эффект на слушателя присутствует не меньше, чем на фортепианной "Imagine".
Пластинка была записана в период юридического конфликта между Ленноном и бывшим товарищем по группе Полом Маккартни, после распада "The Beatles", что явно отразилось и на музыкальном настроении пластинки. Отсылку к этому событию можно услышать в композиции "How Do You Sleep?" - написанную в ответ на предполагаемые личные нападения Маккартни на Джона и Йоко, на его недавнем альбоме "Ram".
Из общей звуковой картинки, пожалуй, выделяется лишь одна песня на альбоме "I Don't Wanna Be A Soldier Mama" - протестный гимн, который критикует всё политическое сообщество. В остальном, это очень приятная и мелодичная запись, которую не грех послушать в свободное и спокойное время. В 2012 году альбом занял 80 позицию в списке 500 лучших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone.
Pink Floyd - Meddle (1971)
Без всякого сомнения ознаменую этот альбом началом хорошего старта для карьеры коллектива. Именно на этой пластинке музыканты впервые продемонстрировали своё фирменное звучание, которое будет их сопровождать на протяжении всего последующего десятилетия. После нескольких лет поисков своего фирменного звука, группе всё-таки удалось прийти к тому, за что потом их в итоге и полюбили.
Meddle стал результатом коллективного сотрудничества всех участников группы. Каждый из них вложил частичку своего творчества в этот альбом. Пожалуй, этот диск можно смело назвать второй лучшей студийной работой Pink Floyd, после завершения периода с Сидом Барреттом, а также и очевидным зародышем их самого известного и легендарного альбома "The Dark Side Of The Moon". Пластинка не только подтверждает появление ведущего гитариста Дэвида Гилмора в качестве реальной действующей силы с группой, но и безоговорочно подтверждает профессиональный рост коллектива.
Если ваш отдых и покой не сопровождается звуками 23-минутной балладой "Echoes" то не теряйте времени, чтобы услышать это в приятной и спокойной обстановке. Да и в целом, альбом выдержан в умеренной и мелодичной тональности. Единственное исключение - инструментальная композиция "One of These Days", но к ней даже и придираться не стоит - уникальная и потрясающая вещь.
Bob Marley - Exodus (1977)
Это самая лучшая работа в дискографии ямайского исполнителя. Помимо регги, пластинка содержит элементы блюза, соула и фанка. В отличие от предыдущих альбомов The Wailers, Exodus тематически уходит от загадочных историй; вместо этого всё вращается вокруг тем духовного изменения, религиозной политики и секса.
По сути, любой альбом БМ может расслабить и отвлечь от всяких мыслей, но именно "Exodus" подходит для этого как нельзя лучше. Экзотический саунд не просто снимает ваше напряжение, но и содержит запоминающийся трек-лист, в котором множество хитов: "Three Little Birds, One Love, Jamming, Waiting The Vain" ну и заглавная песня, конечно же. Успех Exodus возвёл Марли в статус мировой звезды.
Диск получил золотые сертификаты в США, Великобритании и Канаде. В 1999 году журнал Time назвал Exodus лучшим альбомом 20 века. В 2003 году альбом занял 169 место в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone, cохранив рейтинг в пересмотренном списке 2012 года.
Morrissey - Vauxhall And I (1994)
Четвертый альбом Моррисси является одновременно кульминацией и неизбежной завершающей точкой для первой части его сольной карьеры. На его предыдущей пластинке "Your Arsenal (1992)"(к ней я ещё вернусь в следующих своих публикациях) были представлены его лучшие песни с тех пор, как в 1987 году The Smiths распались. «Vauxhall And I » был своего рода мрачным отражением своего предшественника. Абсолютная меланхолия в песнях, мягкий гитарный саунд и конечно же поникший голос вокалиста. Но стоит отметить, что все перечисленные составляющие оказали большую услугу на пути к коммерческому успеху записи.
Альбом затрагивает множество вещей, включая смерть продюсера записи «Your Arsenal» Мика Ронсона, гитариста, который в 70-е годы помогал паукам Дэвида Боуи с Марса стать суперзвёздами. Он умер в 1993 году от рака, и его смерть сильно ударила по Моррисси. Но если не оглядываться на это печальное событие, то альбом явно заслуживает внимания к себе. Журнал Q включил его в десятку лучших альбомов 1994 года. Первый сингл с альбома «The More You Ignore Me, The Closer I Get» стал единственной песней Morrissey, которая добилась успеха в чарте Billboard Hot 100. Тихая мелодичная сдержанность - вот как можно охарактеризовать данную запись.
R.E.M. - Reveal (2001)
Двенадцатый студийный альбом американской альтернативной рок-группы. После расставания с барабанщиком Биллом Берри и выпуска не очень благоприятного Up (1998), который был встречен прохладно как фанатами, так и многими критиками, R.E.M. записали более удачный Reveal.
Сознательное возвращение к классическому звучанию создало ещё один знаменательный диск в карьере музыкантов. Многие критики сравнивают Reveal с культовым Automatic For The People (1992), релиз получил теплый прием от музыкальной прессы. В Великобритании диск достиг вершины местного чарта и имел хорошие продажи. В США альбом занял 6 строчку в Billboard 200 и был удостоен золотого статуса. Также, золотой сертификат диск получил в Канаде и Германии. Моё мнение - одна из лучших записей, которые они когда-либо создавали: красивые мелодии, выдержанное вокальное исполнение и действительно эволюционирующее сочинение песен.
Свежие комментарии