Концерт величайших артистов в истории Великого Белого Севера в поп-музыки продолжается , начало здесь , часть 2 здесь ,
30 Bryan Adams
Учитывая его репутацию иконы рок-радио восьмидесятых, довольно удивительно отметить, что Брайан Адамс (Bryan Adams) впервые попал в чарты с диско-записью, второстепенным канадским хитом “Let Me Take You Dancing”. Но Адамс всегда был скорее подмастерьем, чем приверженцем жанра, и его суровый тенор так же подходил ретро-рокерам, как “Лето 69-го”, как и задумчивым трекам новой волны, таким как “Run to You”, или рокерам с сексуальными риффами, таким как совместная работа Тины Тернер (Tina Turner) “It's Only Love”. Но его самыми большими хитами были беззастенчиво сентиментальные пауэр-баллады, такие как “Have You Ever Really Loved a Woman” и “(Все, что я делаю), я делаю это для тебя”, песни, в которых использовался его стиль Рода Стюарта (Rod Stewart), не выходя за рамки того, что среднестатистический Джо не смог бы спеть в караоке.
29 Alvvays
Когда Alvvays ворвались на инди-поп-сцену со своим одноименным дебютом без пропусков в 2014 году, общая реакция была такой: “Почему это так хорошо и откуда это взялось? ” Канада, детка. Вокалистка Молли Рэнкин (Molly Rankin) выросла в фолк-группе Rankin Family, затем в 2011 году сформировала Alvvays. Их канадские следы прослеживаются повсюду, особенно в их недавнем альбоме Blue Rev, названном в честь алкогольного напитка, который Рэнкин пила в подростковом возрасте, и на обложке которого есть старая фотография ее семьи. “Я нахожу действительно забавным создавать эти крошечные фильмы в своем воображении”, - сказала она Rolling Stone в прошлом году. “Я довольно чувствительный человек, поэтому испытываю множество чувств, и я пытаюсь направить их в русло небольших сценариев, которые я создаю. Но я не чувствую, что моя жизнь такая уж дикая или захватывающая. По-моему, гораздо интереснее создать другую вселенную”.
28 Buffy Sainte-Marie
Баффи Сент-Мари (Buffy Sainte-Marie) носила много шляп — певицы, активистки, педагога, актрисы, — но наибольший след она оставила как автор песен. Родившаяся в Саскачеване, но воспитанная приемными родителями в США, Сент-Мари тяготела к нью-йоркской фолк-сцене в начале шестидесятых, где впечатленный Боб Дилан (Bob Dylan) убедил ее сыграть в фолк-эпицентре the Gaslight. Вскоре последовал контракт со звукозаписывающей компанией, но понадобилась кавер-версия Донован, чтобы ее антивоенный гимн “Universal Soldier” стал хитом. Из-за ее активной деятельности записи Сент-Мари были занесены в черный список в США. радио, и многие из ее самых известных песен были прославлены другими певцами, в первую очередь “Up Where You Belong” из фильма "Офицер и джентльмен". Тем не менее, она продолжает активно выступать в качестве звукозаписывающей артистки и получила канадскую музыкальную премию Polaris Music Prize за свой альбом 2015 года "Power in the Blood".
27 Shawn Mendes
Шон Мендес (Shawn Mendes) впервые привлек внимание всего мира, когда начал публиковать каверы на YouTube и Vine (включая клип, в котором он поет песню канадца Джастина Бибера (Justin Bieber) ”As Long as You Love Me"). Вскоре он подписал контракт со звукозаписывающей компанией и быстро привлек своих поклонников из Интернета в IRL, выпустив мультиплатиновые альбомы и трижды номинировавшись на премию "Грэмми" за последующие годы. Как и Бибер, Мендес в подростковом возрасте примерил на себя мантию “канадского сердцееда”, но уроженец Пикеринга, провинция Онтарио, вырос в своей музыкальности точно так же, как он вырос в своей внешности. Как он сказал Rolling Stone ранее в этом году, ему просто нужно было время, чтобы найти себя. Теперь Мендес стал уважаемым артистом, с песнями, которые одновременно являются интимными и гимническими, и интроспективными текстами, которые столь же актуальны и пронзительны, как и все, что существует сегодня. Пользующийся всеобщей симпатией, хорошо говорящий и преуспевший? Что ж, нет ничего более канадского, чем это
26 The Guess Who
Угадайте, кто объявил войну США своим фильмом 1970 года “Американка”. Представьте себе их удивление, когда оказалось, что американским женщинам понравилась эта песня — она попала на первое место и стала гимном Тейлор Свифт (Taylor Swift) во время тура Red. Эти парни из Виннипега, возглавляемые певцом Бертоном Каммингсом (Burton Cummings) и гитаристом Рэнди Бахманом (Randy Bachman), были обычными рокерами с такими хитами, как “Share the Land”, “Undun” и недооцененный “Hand Me Down World”, а также их трибьют своей родине “Runnin’ Back to Saskatoon”. Летом 2003 года, после того как Торонто был опустошен эпидемией атипичной пневмонии, они сыграли звездный бенефис в парке Даунсвью для 500 000 фанатов, каждый из которых, черт возьми, подпевал “American Woman”.
25 Japandroids
Наряду с превосходными White Lung и другими, гитарно-барабанный дуэт Japandroid помог привлечь широкое внимание к андеграундной рок-сцене Ванкувера в начале 2010-х годов. На таких альбомах, как Post-Nothing 2009 года и Celebration Rock 2012 года, дуэт Брайана Кинга и Дэвида Проуза (Brian King and David Prowse) смешивал big noise и более масштабные гимны, как будто они искали золотую середину между Hüsker Dü и the Replacements. Они страстно демонстрировали свой патриотизм в песне “North East South West” 2017 года, в которой Кинг спел: “И неважно, как сильно я раздуваю пламя / Канада всегда откликается, когда я зову ее по имени”. Невозможно представить себе американского панка, поющего об Америке с чем-то иным, кроме презрения или иронии. Эти парни прославляли свой дом и родную землю так же, как они делают все остальное: с красиво пылающими чистыми сердцами
24 Sarah McLachlan
Уроженка Галифакса Сара Маклахлан (Sarah McLachlan) проложила множество путей с тех пор, как дебютировала с the gauzy Touch в возрасте 19 лет. Такие песни, как вздыхающая “Adia” и тоскующая “Possession”, входят в число самых любимых песен певицы девяностых, в то время как ее волнующая баллада “Angel” - трогательный портрет попыток успокоить бурлящий разум. Ее руководство фестивалем lollapalooza Lilith Fair, в котором участвовали только женщины, в 1997 году придало новое измерение дискуссии о “женщинах в роке”, и ее наследие по-прежнему актуально сегодня. В дополнение к своим рекордным достижениям Маклахлан, которая принимала премию Juno Awards в 2019 году, также стремится распространять свои обширные музыкальные знания: в 2002 году она основала музыкальную школу Сары Маклахлан, которая проводит бесплатные занятия по исполнительству, написанию песен и другим музыкальным темам для молодежи из групп риска.
23 Destroyer
У большинства групп есть свое звучание. У разрушителя есть концепция. Как выразился Дэн Бежар (Dan Bejar), фронтмен и основатель группы из Ванкувера, цель каждого альбома Destroyer - “каждый раз начинать с нуля”. Это никогда не бывает полным переосмыслением — застенчивые литературные тексты Бежара и полупетый вокал неизменны, - но они охватывают довольно много территорий: от любительского лоу-фая City of Daughters до полированного гитарного попа Streethawk, от пародийного джаза Kaputt до сочные, насыщенные струнными аранжировки Poison Season под тяжелый грув Labyrinthitis. Несмотря на то, что Destroyer любим критиками, широкой публике еще предстоит оценить постоянно меняющееся звучание Destroyer.
22 Avril Lavigne
Всего в 17 лет Аврил Лавин (Avril Lavigne) доминировала на поп-панк-сцене начала 2000-х годов со своим масштабным дебютом "Let Go", ставшим бестселлером 21-го века канадской исполнительницы. Такие тревожные гимны, как “Complexed” и “Sk8er Boi”, закрепили за певицей, родившейся в Онтарио, статус “принцессы поп-панка” и проложили путь молодым женщинам, которые могут претендовать на место в возрождающемся жанре. На протяжении всего своего успеха в мейнстриме Лавин придерживалась своих канадских корней; она даже прославила свой дом в “маленьком городке Напани“ на треке Let Go ”My World". Лавин продолжала создавать шедевры поп-рока на последующих альбомах, таких как Under My Skin и The Best Damn Thing, в то время как ее альбом 2022 года Love Sux стал одним из ее самых рецензируемых альбомов на сегодняшний день. Несмотря на мировой успех певицы, в душе она по-прежнему канадка. Буквально в прошлом году Лавин сообщила Entertainment Tonight Canada о своих планах немедленно отправиться в турне Тима Хортона (Tim Horton), как только начнется канадский этап ее последнего тура. Ее заказ? Капучино со льдом и Тимбитс.
21 Feist
Есть двери к славе и похуже, чем реклама Apple. Весной 2007 года Лесли Фиест (Leslie Fiest), которая после переезда из Калгари в Торонто использовала только свою фамилию, выпустила свой третий альбом The Reminder, получивший восторженное, хотя и скромное признание. Хотя его предшественник, Let It Die, принес ей премию Juno за лучшую новую исполнительницу, а ее работа с Broken Social Scene отметила ее как певицу, на которую стоит обратить внимание, именно реклама iPod Nano превратила нежную “1, 2, 3, 4” в сенсацию, сделав Reminder многомиллионным тиражом- продающий хит. К ее чести, Фиест сохранила свой курс на инди-поп, несмотря на такой успех, по-разному сотрудничая с Mastodon и the Constantines и сохранив свою причудливую атмосферу Джони Митчелл и Кейт Буш (Joni Mitchell-Kate Bush) на трех последующих альбомах.
Свежие комментарии