Очень урожайный на хиты 1967 год мы уже проехали в прошлых выпусках, на очереди год 1966. Этот год довольно сильно расходится в версиях двух изданий. на списки которых я ориентируюсь. В списке Топ-500 от американского Rolling Stone этот год представлен 28 композициями от двадцати исполнителей, в списке британского издания New Musical Express 16 композиций от 11 исполнителей.
Они, конечно, пересекаются, но, например из четырёх композиций Битлз общая только одна - Eleanor Rigby, а из пяти композиций The Beach Boys (группа выстрелила в этом году хитовым альбомом) общих композиций только две.
Вот с The Beach Boys и начну. В мае 1966 году группа выпустила альбом Pet Sounds, который радикально отличался от предыдущих работ группы. которых насчитывалось уже аж десять альбомов. Жизнерадостный и дешёвый бабл-гам-рок про волны, сёрфы и девочек внезапно сменила концептуальная студийная работа с работой над звуком, смыслом и другим взглядом на поп-музыку - так утверждают музыкальные издания. На самом деле Брайан Уилсон, лидер группы, никогда не отрицал, что озарение к смене стилистики к нему пришло после того, как он услышал годом ранее альбом The Beatles под названием Rubber Soul - с тех пор он потерял покой, подумав: "А что, так можно было?" С тех пор записывать проходные весёленькие композиции для танцулек он посчитал для себя невозможным и углубился в переосмысление вообще предназначения своего творчества для публики. Первой композицией на альбоме была песня Wouldn’t It Be Nice, она вышла и синглом и держалась в сотне 11 недель. Эта композиция по итогам века попала в Топ-500 NME на 479 место, в список американского издания песня не попала, но туда попала куча других песен с альбома, но об этом позже.
Посмотрел клип и особо не увидел радикальной смены стиля - всё тот же излишне оптимистичный ударный поп-рок с постоянной ударной долей на каждой ноте. Наверное надо быть как следует погруженным в творчество Бич Бойз, чтобы различать оттенки в смене стиля. Впрочем, может быть дальше, ближе к началу списка, будет лучше. Двинемся дальше.
На 470 месте Топ-500 RS чернокожий вокальный коллектив из Детройта The Four Tops, исполнявший соул и джаз. Два слова соул и Детройт сразу должны ассоциироваться со студией звукозаписи Мотаун - так оно и есть. Группа была одним из лидеров лейбла и отличалась от остальных исполнителей тем. что у ведущего вокалиста был баритон, в то время, как обычно соул-вокалист пел тенором. Композиция-номинант называется Standing in the Sounds of Love и мелодия припева вам должна быть знакома. Похоже её потом использовали Аэросмит в композиции The Other Side
Всего одним местом выше, на 469 месте Топ-500 RS всеми любимые The Beatles с композицией Rain. Это сингл 1966 года, с которого, на мой взгляд, и начался поворот группы в сторону психоделической музыки. В альбом обе композиции с сингла не входили. Вторая сторона сингла Paperback Writer тоже попала в Топ-500, но выше и в другом журнале, в британском. А этой песни в британском топе как раз нет. На самом деле стороны абсолютно равноценны и я бы включал в Топ-500 на одно место сразу две композиции с сингла - но так не принято. Композиция также известна тем, что впервые в истории группы (а может и в истории рока) на песню намеренно сняли промо-ролик фактически дав старт индустрии видеоклипов. Будущий сэр Пол Маккартни считал свою игру на басу в этой композиции выдающейся - что же, послушаем и посмотрим
На 441 месте Топ-500 RS композиция, ставшая классическим стандартом соула под названием Mustang Sally. Написал её малоизвестный музыкант Мик Райс в 1965 году, а знаменитой сделал соул-певец Уилсон Пиккет, одна из икон стиля. Песня скорее имеет рок-мотивы, чем характерную для музыки соул гармонии. Её исполняют довольно часто и рок-музыканты. Я нашёл аутентичное видео Уилсона Пиккета с большим джаз-бандом - даже и в таком составе композиция звучит, как тяжёлый хардешник, что и говорить о более поздних её вариациях, там вообще сплошной гитарный драйв - очень энергетическая песня, мне всегда нравилась. Её и в хэви-метал можно исполнять без потери качества
На 434 месте Топ-500 британского издания композиция и группа, которые в этом году в американский список не попали, что очень странно. Это группа The Kinks, записавшая в 1966 году превосходнейший альбом Something Else by the Kinks, который, на мой взгляд, был ничуть не хуже того же современного ему битловского Rubber Soul, я уж не говорю про тогдашние поделки The Rolling Stones и The Who (я намеренно привёл группы Британского вторжения, как практически равноценные к восприятию слушателя в те годы). Альбом и в самом деле исключительный, очень ровный, налицо была концепция, хитов хоть отбавляй. Вот всего одна песня с этого альбома и попала в список (я заметил, что The Kinks оба издания недолюбливают). Песня эта всем известна и в самом деле очень богата на мелодию и аранжировку. Это Sunny Afternoon и она заслуживает гораздо более высокого места
На 413 месте в Топ-500 RS сам Боб Дилан с композицией Visions of Johanna. 1966 год для Дилана характерен тем. что он стал посматривать в сторону рок-групп и в конце концов собрал свою аккомпанирующую рок-группу из которой потом получилась группа The Band. В этом же году он выпустил свой прорывной альбом Blonde On Blonde, про который Энди Уорхол (у которого Дилан часто тусовался и который в музыке не очень-то и понимал) говорил, что Боб Дилан открыл новую страницу в популярной музыке, записав альбом без хитов, который прекрасно запоминается. Песня-лауреат была с этого альбома
Ну и наконец, чтобы закрыть пятую сотню, я закончу статью композицией с 401 места Топ-500 журнала Rolling Stone. Это знаменитая композиция Summer in the City группы The Lovin' Spoonful. Эту композицию потом много кто перепевал, например в девяностые была очень популярна версия Джо Кокера - вы наверняка помните чёрно-белый клип с престарелым маэстро. Но наиболее кондовое и притягательное исполнение всё же у оригинала - ну так мне всегда казалось. Группа возникла в богемных кругах Нью-Йорка, просуществовала недолго и записала всего один альбом. Интересно. что крёстной матерью коллектива фактически стала Мама Касс - будущая вокалистка калифорнийской группы The Mamas and the Papas. звезды фестиваля в Монтеррее следующего года "Лета Любви". Она свела на одной из вечеринок двух основателей The Lovin' Spoonful. Обратите внимание на состав - ударник, одна (!) гитара и два синтезатора - плотный звук.
Пока на этом обзор 1966 года закончу. В следующих выпусках будет много интересного, в том числе и Битлз - ну куда же без них. И огромное количество музыкантов, которых мы уже забыли, но песни которых помним до сих пор.
До встречи!
Свежие комментарии