Фигура Дэвида Боуи слишком многогранна, чтобы раскрыть её в одной статье, человек имел не меньше семи жизней. Поэтому пока достаточно ограничиться только некоторыми совместными его работами. Какие-то из них вызывают оторопь. Кого-то он сам вытащил на сцену из небытия, с кем-то участвовал на равных. В принципе, хронологический перечень его соучастников может раскрыть и пласты его творчества - он в музыке, как рыба в море - перебирался с одной глубины на другую.
Итак начнём:
- 1971 год. Боуи уже записал три альбома с полутяжёлым роком, который бы я назвал "театральным", он уже начал эксплуатировать андрогинный образ то-ли космонавта, то-ли пришельца со звезды. Уже был записан довольно концептуальный альбом The Man Who Sold the World, , заглавную песню с которого много позже исполняла Нирвана.
Успехов тогда эти альбомы не имели, что странно. Сейчас они слушаются на ура - похоже Боуи слегка обогнал своё время. Набрав материала на четвёртый альбом Hunky Dory он одну из ключевых песен Oh! You Pretty Things отдал на исполнение вокалисту Питеру Нуну. Питер Нун был вокалистом довольно известной в своё время британской группы Hermann's Hermits, ровеснице Битлз, в которой Боуи, оказывается, иногда поигрывал на фортепиано. Однако исполнение мэтра его не устроило, в итоге песню эту он записал со своим вокалом и не прогадал. Hermann's Hermits классическая британская группа в манере The Beatles и The Kinks - корни раннего Боуи лежат именно тут. Кто же виноват, что Боуи умел меняться, как хамелеон, а Питер Нун и компания - нет.
Вот исполнение песни Боуи Hermann's Hermits
А вот сам Боуи. Понятно где лучше
Чёткое фортепиано под бас, синкопа, интересный вокал - фактически музыка нового типа. У него все предыдущие три альбома такие, очень интересная музыка. Поэтому оставим в покое Hermann's Hermits и перейдём к другим соратникам
- 1972 год. Беспокойный Боуи едет из Англии в Нью-Йорк и знакомится там с Velvet Underground и Лу Ридом. Группа всего-то существовала пару лет под патронажем Энди Уорхола и уже почти распалась к тому времени. Тем не менее музыкальные и сценические идеи Лу Рида, смесь рока и авангарда,экспрессионизм настолько вдохновили Дэвида, что примчавшись обратно в Англию он тут же сделал проект своего Зигги Стардаста, выпустил альбом The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars и подготовил сценическое шоу, которое стало основой будущего глэм-рока, прокатившегося потом от Марка Болана до Kiss.
Тогда же он спродюсировал альбом самого Лу Рида, оставшегося без группы. Альбом назывался Transformer и это оттуда знаменитая песня Perfect Day
1973-1979 годы. Дэвид Боуи постоянно вытаскивает с помоек, из кабаков, из запоев и с иглы самого оторванного представителя прото-панка Игги Попа, поскольку чувствует в нём недюжинный потенциал. В итоге он силком заставляет того записать сначала альбом Raw Power, а затем и альбом The Idiot, сам выступая продюсером и бэк-вокалистом. Боуи пишет с Попом, и для него несколько песен, которые потом вошли в постоянный концертный репертуар вечно пьяного и неадкватного Игги. В 1976 году Боуи на три года уезжает в Западный Берлин, снимает там дом и утаскивает туда на все три года Игги Попа, обеспечив ему период воздержания от опасных стимуляторов
1975 год. Дэвид Боуи вместе с Джоном Ленноном пишет песню Fame. Сингл достигает первой позиции в американском хит-параде в исполнении Боуи с бэк-вокалом Джона Леннона
1981 год. Боуи пишет для группы Queen песню Under Pressure (Под давлением), которую Меркьюри слёзно просит исполнить дуэтом. Фредди оказывается прав, сочетание вокалов получилось очень интересным. Многие ставят эту песню в тройку лучших хитов Queen , хотя я с этим не согласен
- 1983 год. Боуи записывает альбом Let's Dance и для записи гитарных партий приглашает малоизвестного гитариста Стива Рэй Вона, заметив того на джазовом фестивале. Через год Стив Рэй Вон становится звездой со своими сольными альбомами и входит на седьмое место топ-100 мировых гитаристов
- 1986 год. Участник группы Монти Пайтон пишет сценарий фильма Лабиринт. Боуи пишет песни для этого фильма и приглашается на главную роль
- 1988 год. Мартин Скорцезе снимает скандальный фильм "Последнее Искушение Христа". Дэвид Боуи играет там роль Понтия Пилата
ну и так далее...
На самом деле имён десятки, здесь привёдены лишь первые вспомнившиеся.
--------------------------------------------------------------------
Между второй и третьей ипостасью - уже после образов Зигги Стардаста и Белого Герцога, но до западно-берлинского затворничества, в поисках новых идей Дэвиду Боуи довелось прослушать музыкальную сказку Сергея Сергеевича Прокофьева "Петя и Волк". Боуи был очарован и решил записать диск.
Сергей Сергеевич мало того, что был "единственный гений ХХ века", он был одним из последних действительно классических композиторов. Кроме того, он писал музыку для кино - единственный из классиков - и делал это превосходно. Он был отличным шахматистом и выигрывал, например, у Капабланки. Также Прокофьев писал музыку для театральных постановок и, как мы видим, даже для детских представлений.
Сюита "Петя и Волк" написана Прокофьевым в 1936 году, сразу после его возвращения на Родину для Натальи Дуровой-Сац, которая была директором Центрального детского театра в то время. Идея была в том, чтобы познакомить детей с звучанием отдельных музыкальных инструментов в оркестре. Прокофьев подошёл к делу серьёзно - он сам написал либретто, сам написал текст для промежутков между фрагментами и сам придумал какому персонажу какой инструмент соответствует. В самом начале симфонии "автор" даёт характеристику каждому персонажу. Вот этот фрагмент в исполнении Боуи
Вообще эта маленькая музыкальная симфония, написанная Прокофьевым с присущим маэстро таланту, воистину стала мировым бестселлером. Кто только её не озвучивал и не исполнял. Вот некоторые примеры в формате чтец/дирижёр: Наталья Сац/Евгений Светланов, Жерар Филип/Геннадий Рождественский, Бернстайн/Бернстайн, Роми Шнайдер/Герберт Фон Кароян. Было снято множество мультфильмов на этот удачный сюжет, в том числе снимал и Дисней
Дэвид Боуи не первый поп-музыкант, который перебрасывал мостик между классикой и популярной музыкой, вдохновлённый симфонической сказкой Прокофьева. В 1966 году джазовый органист Джимми Смит сделал одноимённую адаптацию. Звучит чрезвычайно экспрессивно, тема Пети вообще еле угадывается за ураганной джаз-роковой импровизацией Смита
На этом поп-музыканты не остановились, ведь Прокофьев продолжал вдохновлять. В 1975 году Манфредд Манн вообще записал рок оперу "The Rock Peter And the Wolf". Участниками были Брайан Ино, Фил Коллинз, Гарри Мур и сам Манфред Манн. Слушать, зная музыку Прокофьева, интересно на самом деле
И, наконец, Дэвид Боуи в 1978 году не стал видоизменять стилистику, как предшественники, а отдал должное композитору, оставив его музыку, а себе оставив текст. Не поленился, а договорился с Филадельфийским симфоническим оркестром и записал альбом «David Bowie Narrates Prokofiev's Peter and the Wolf»
И надо отдать должное самому Боуи - совсем недавно он расхаживал с ярко-красными волосами Зигги Стардаста, потом изображал фашиствующего Белого Герцога и исполнял индастриал вперемешку с рок-н-роллом на шоу Station To Station. А тут вдруг окунулся в классику, начитал текст с прекрасной артикуляцией и выражением, по интонации было понятно как ему это нравится.
Молодец, чего уж там. Сергей Сергеевич остался бы доволен. А я повторю свою одну простую мысль. Музыка не делится по стилям - джаз это, рок, попс, металл, диско или рэп. Музыка делится на хорошую и плохую. И хорошие композиторы - будь то Прокофьев или Дэвид Боуи понимают кто делает шедевры, а кто лажу.
Потому рок-музыкант исполняет Прокофьева с удовольствием, а Стравинский пишет с удовольствием для джазменов, к примеру
--------------------------------------------------
Музыка и Жизнь
Свежие комментарии