На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии (информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации)

Все о Музыке

5 013 подписчиков

Свежие комментарии

  • Юрий
    но заменить неким  !!!!!!!!!Алла Пугачева гот...
  • Анна Романова
    Можно обойтись без этой тетки? Время ушло, прошлого не вернуть.Алла Пугачева гот...
  • Роман Орманин
    Ээх не на ту лошадь она поставила, за трампусика надо было ей голосовать)))!!!Как Тейлор Свифт ...

Horace Silver (пианист, композитор)

Полное имя

Horace Ward Martin Tavares Silva

Дата рождения

2 сентября 1928

Место рождения

Норуолк,Коннектикут, США

Дата смерти

18 июня 2014(85 лет)

Годы активности

1950—1999

Страна

Flag of the United States.svg США

Профессии

пианист
саксофонист
композитор
аранжировщик
бэнд-лидер

Жанры

хард-боп, соул-джаз, джаз-фанк,мейнстрим-джаз,фьюжн

 

The Jazz Messengers,Horace Silver Quintet

 

Horace Silver, пианист, чья мощная и захватывающая музыка, сочетание блюза, фанка и латиноамериканских мотивов, изменила джазовый мир в 1950-х и 1960-х годах, скончался в среду утром в своем доме в Нью-Рочелл, штат Нью-Йорк.

По словам его сына, Грегори Сильвера, смерть музыканта наступила в результате естественных причин. Ему было 85 лет.

В роли бэнд-лидера Хорас Сильвер стал наставником нескольких ярчайших музыкантов своего времени. Как композитор, он оставил после себя множество джазовых стандартов, которые исполняются по сей день.

Сильвер вырос в городе Norwalk, штат Коннектикут. Ему было 11 лет, когда однажды, теплым субботним вечером, они с отцом набрели на свинг-оркестр. Этим оркестром руководил Джимми Лансфорд. «Я увидел этих чернокожих парней, которые выходили из автобуса со своими инструментами, и сказал: “Папа, можно мы останемся послушать один номер? Всего один?” – рассказывал он радиостанции NPR в 1996, – “Нет, утром тебе надо в школу, надо рано вставать”… Я просил и умолял, просил и умолял, и он разрешил: “Хорошо, один номер”».

Отец разрешил ему послушать три композиции. Именно этому событию Сильвер обязан тем, что посвятил всю свою жизнь джазу, как пианист и как бэнд-лидер.

В возрасте немногим более 20 лет он уже стал профессиональным клавишником и работал с саксофонистом Стэном Гетцом. Это был 1950. А в следующем году он переехал в столицу джаза – Нью-Йорк.

Вскоре после этого Сильвер, совместно с ударником Артом Блэйки, основал ансамбль Jazz Messengers, который стал стартовой площадкой для многих молодых талантов и будущих звезд. Некоторые из них позже играли в джаз-бэндах Сильвера, среди них саксофонист Хэнк Мобли и трубач Блю Митчелл.

Сильвер подписал контракт со звукозаписывающей компанией Blue Note Records, которая почти на три десятилетия предоставила ему полную свободу действий в качестве пианиста и аранжировщика. Он создавал музыку, которая сформировала концепцию для бесчисленных джазовых квинтетов в 1950-х и 60-х: блюз, соул, фанк.

«У меня сложилось впечатление, что иногда некоторые бибоп-музыканты считают, что исполнять фанк им не под силу, – говорил он. – Здесь нужно просто «снять ботинки» и вникнуть в саму суть музыки, почувствовать ее в своем горле. Что-то вроде того. Освоить основы».

Название воспоминаний Сильвера «Вникнем в суть» (“Let's Get to the Nitty Gritty”) говорит само за себя. Его стиль стал прорывом в джазовой музыке и получил название «хард боп». Дан Моргенстерн, директор Института джазовых исследований при Университете Рутгерса, говорит, что у Сильвера великолепные мелодии, сложная гармония и ритмы, под которые можно танцевать. «Они очень увлекали, – говорит Моргенстерн. – У Хораса есть такие темы, которые западают в душу. У него был такой талант».

Дан Моргенстерн вспоминает, как услышал игру пианиста на Ньюпортском джазовом фестивале в 1958 году. «Его волосы разлетались, – рассказывает Моргенстерн. – Голова моталась из стороны в сторону и вверх-вниз, и, сходя со сцены, он был весь мокрый, хоть выжимай».

Ударник Роджер Хамфрис рассказывает о музыке Сильвера середины 1960-х годов. Хамфрис говорит, что видел в Сильвере не только пианиста, чья музыка вдохновляла, но и учителя: «Такой замечательный старший брат». «Он очень хорошо ко мне относился, – говорит Хамфрис. – Он заставил меня захотеть играть в его ансамбле. Он заставил меня хотеть играть с ним».

Хамфрис исполнял вместе с Сильвером самое известное произведение музыканта. Это мелодия, известная практически каждому – “Song for My Father” («Песня для моего отца»), посвященная человеку, для которого карьера Сильвера была самым важным. Сильвер говорил: «Когда я был маленьким, мой отец однажды сказал мне: “Ты знаешь, я не богат, я работаю на фабрике. Но если ты хочешь учиться в колледже, я сделаю все, что в моих силах, чтобы помочь тебе в этом”. А я сказал: “Нет, учиться в колледже я не хочу. Я хочу стать знаменитым джазовым музыкантом. Но стану я знаменитым или нет, я в любом случае хочу исполнять музыку. Даже если всю жизнь я буду играть только в местном баре, я все равно хочу играть. Это все, чего я хочу”». Хорасу Сильверу удалось стать знаменитым джазовым музыкантом. И он играл более 60 лет.

Дискография

  • Horace Silver Trio (Blue Note, 1952/1953)
  • Horace Silver and the Jazz Messengers (Blue Note, 1955)
  • Silver's Blue (Columbia, 1956)
  • Six Pieces of Silver (Blue Note, 1956)
  • The Stylings of Silver (Blue Note, 1957)
  • Further Explorations by The Horace Silver Quintet (Blue Note, 1958)
  • Finger Poppin' with The Horace Silver Quintet (Blue Note, 1959)
  • Blowin' the Blues Away (Blue Note, 1959)
  • Horace-Scope (Blue Note, 1960)
  • Doin' the Thing, The Horace Silver Quintet at The Village Gate (Blue Note, 1961)
  • The Tokyo Blues (Blue Note, 1962)
  • Silver's Serenade (Blue Note, 1963)
  • Song for My Father (Blue Note, 1964)
  • The Cape Verdean Blues (Blue Note, 1965)
  • The Jody Grind (Blue Note, 1966)
  • Serenade to a Soul Sister (Blue Note, 1968)
  • You Gotta Take A Little Love (Blue Note, 1969)
  • The United States of Mind Phase I : That Healin' Feelin' (Blue Note, 1970)
  • The United States of Mind Phase II : Total Response (Blue Note, 1971)
  • The United States of Mind Phase III : All (Blue Note, 1972)
  • In Pursuit of the 27th Man (Blue Note, 1972)
  • Silver 'N Brass (Blue Note, 1975)
  • Silver 'N Wood (Blue Note, 1976)
  • Silver 'N Voices (Blue Note, 1977)
  • Silver 'N Percussion (Blue Note, 1978)
  • Silver 'N Strings Play The Music Of The Spheres (Blue Note, 1979)
  • Guides To Growing Up (Silveto, 1981)
  • Spiritualizing The Senses (Silveto, 1983)
  • There's No Need To Struggle (Silveto, 1984)
  • Continuity Of Spirit (Silveto, 1985)
  • Music To Ease Your Disease (Silveto, 1988)
  • Rockin' With Rachmaninoff (Bop City, 1991)
  • It's Gotta Be Funky (Columbia, 1993)
  • Pencil Packin' Papa (Columbia, 1994)
  • The Hardbop Grandpop (Impulse!, 1996)
  • A Prescription for the Blues (Impulse!, 1997)
  • Jazz Has a Sense of Humor (Verve, 1999)

 

наверх