Музыкальная география - 16

Н О Р В Е Г И Я

Норвежская музыка появилась очень давно и охватывает много стилей, о чём свидетельствуют археологические раскопки, при которых было найдено различные виды скрипок, флейт и арф. 

Самыми распространёнными мотивами этнической музыки в Норвегии считается лирика и эпос, что пустили свои корни ещё со времён викингов.

Когда в странах западной Европы происходило развитие академической музыки, Норвегия значительно отставала, поскольку была зависима от Дании.

Во второй половине XIX века в Норвегии наблюдался экономический рост, ведущий к большей индустриализации и урбанизации. Больше музыки создавалось в городах, и оперные представления и симфонические концерты считались высокими стандартами. 

До 1840 года в Норвегии было ограниченное количество письменных источников народной музыки. Первоначально считалось, что эти исторические достижения имели отчетливое христианское влияние. По мере продолжения исследований, народная музыка имела также мифические и сказочные связи. В целом народная музыка предназначалась для развлечения и танцев.

Норвежскую народную музыку можно разделить на две категории: инструментальную и вокальную. Как правило, инструментальная народная музыка - это танцевальная музыка (slåtter). Норвежские народные танцы - это общественные танцы, которые обычно исполняются парами, хотя есть и ряд сольных танцев, например, холл. В Норвегии очень мало церемониальных танцев, характерных для других культур. 

Традиционные танцы обычно называют Bygdedans (деревенский или региональный танец). Эти танцы, иногда называемые «танцами ухаживания», часто были связаны с важными событиями сельской (фермерской) жизни: свадьбами, похоронами и циклическими праздниками.

Народная музыка в Норвегии попадает еще в 2 основные категории в зависимости от этнических групп, из которых они происходят: Северогерманский и Саами.

Традиционный Саамская музыка сосредоточен вокруг определенного вокального стиля, называемого джойк. Первоначально слово джойк относилось только к одному из нескольких саамских стилей пения, но в английском языке это слово часто используется для обозначения всех типов традиционного саамского пения.

Норвегия разделяет некоторые Традиции северной танцевальной музыки с соседними странами Швецией и Данией, где наиболее типичным инструментом является скрипка.

Эпические народные песни - самая важная форма вокальной народной музыки в Норвегии. Хотя существует много типов эпических народных песен, наиболее интригующими являются средневековые баллады. Впервые они были переписаны в 1800-х годах, но традиция баллад унаследовала от средневековья. Тексты этих песен также вращаются вокруг этого периода истории, повествуя рассказы о жизни знати, рыцарей и девиц. Ряд баллад описывает исторические события, зачастую драматические и трагичные.

Во второй половине XIX века из Европы были импортированы новые танцы и мелодии, в том числе фанданго, переуплотнение, вальс, полька и мазурка.

Другие норвежские традиционные инструменты включают:

• Bukkehorn (козий рог)
• гарпелейк (аккордовая цитра)
• лангелейк (коробка цимбалы)
• lur (более старый, похожий на трубу инструмент)
• Seljefløyte, а ивовая флейта
• Tungehorn и Melhus (кларнеты)
• Munnharpe

На сегодняшний день существует эклектическое использование как народной музыки, так и ее традиционных инструментов. Интерес к народной музыке растет, появляется ряд перспективных молодых исполнителей. Однако их привлекает не только инструментальная музыка. Многие молодые люди сейчас учатся петь в традиционном стиле. 

На сегодняшний день существует эклектическое использование как народной музыки, так и ее традиционных инструментов. Интерес к народной музыке растет, появляется ряд перспективных молодых исполнителей. Однако их привлекает не только инструментальная музыка. Многие молодые люди сейчас учатся петь в традиционном стиле. В течение последних нескольких десятилетий (со времен фолк-рока) фолк-музыканты проявляют больший интерес к экспериментам. Возникло новое поколение, которое, проявляя уважение к старым традициям, также готово мыслить по-новому. Многие известные в Норвегии исполнители народной музыки сделали отличные записи с использованием новых инструментов и новых аранжировок. В последнее время музыканты Ворота и Странный Нордстога сделали народную музыку более доступной для молодежи.

В течение 1600-х годов города Осло, Берген и Тронхейм «у каждого были свои городские музыканты». Первые важные классические композиторы  Норвегии известны с начала 18 века, когда они сочиняли танцевальную и камерную музыку, в том числе контаты.

Национальный романтизм - движение, которое было распространено по всей Европе, коснулось также Норвегии и начало влиять на классических музыкантов и классическую музыку в стране.

Примерно с 1831 года традиционная норвежская музыка начала оказывать влияние на классическую сцен.  Иностранные музыканты начали селиться в Норвегии в 1840-х годах, привезя с собой музыкальные знания из остальной Европы. Послефранцузкой революции в 1848 году в Норвегии произошло развитие сильного национального самосознания, а также экономический рост, который сопровождался развитием музыки. По сравнению с большинством других стран того периода, норвежские музыканты были широко приняты и даже издавались и получали стипендии от государства.

После распада союза со Швецией в 1905 году популярность и новаторство норвежского национализма продолжали расти.

После Второй мировой войны норвежская музыка начала двигаться в новом направлении, отходя от нордических и германских идеалов прошлого в сторону более интернационального, особенно американского, британского и французского стиля.

Древнейшее  свидетельство хоровой музыки в Норвегии относится к XII веку, и, как и все европейское хоровое пение, оно культивировалось в монастырях, а затем в образовательных центрах (также изначально религиозное назначение). И католическая эпоха, и позже лютеранская реформа хорового пения были важны. Однако начало норвежской традиции хорового пения относится к XIX веку.

С одной стороны, переход Норвегии от Дании к Швеции вызвал сильную националистическую культурную мотивацию («Norskhetsbegerstring»). С другой стороны, идеи Ганса Георга Нэгели (1773–1836, швейцарец) и Карла Фридриха Целтера (1758–1832, Германия) относились к хоровому пению, которое считалось особенно эффективным средством уничтожения культуры. Эта традиция - совместная работа композиторов, дирижеров, учителей пения и изданий хоровой музыки. Наиболее влиятельная  вторая половина 19 века, когда популярность хорового пения распространилась по всей Норвегии, особенно мужского пения для четырех голосов.

Националистическая мотивация раскрывается в музыке Грига.

 

Этническая музыка

Музыка мира, музыкальный жанр, в котором есть влияние как минимум двух культурных традиций, постепенно превратился в один из второстепенных, но ярких музыкальных жанров в Норвегии. В Норвегии есть несколько музыкантов и группы, чья музыка классифицируется как мировая музыка. . Например, ирландско-норвежский Secret Garden, выигравший песенный конкурс «Евровидение» в 1995 году, играет новую инструментальную музыку. 

Музыка Vindrosa - это традиционные норвежские народные песни с этническими специями, а Annbjørg Lien сочетает традиционную норвежскую музыку с джазом и роком. 

 

Популярная и современная музыка

Как и в других странах, Норвегия разработала свои собственные формы популярной современной музыки. С 2000 года норвежская популярная музыка в основном появляется на международной арене, первоначально благодаря достижениям норвежцев. джаз и блюз художников, затем последовали электроника и эстрадные артисты.

Блюз

Один из лучших блюзовых гитаристов Норвегии - Кнут Рейерсруд.Он также черпал вдохновение из традиционных норвежских музыкальных форм

Крупнейший блюзовый фестиваль Скандинавии проходит в Notodden ежегодно в начале августа. Это вполне может быть лучший блюзовый фестиваль в Европе и, безусловно, один из лучших в мире. Фестиваль превращает крошечный норвежский город Нутодден с населением 12 000 человек в космополитический блюзовый центр Европы, собирающий более 30 000 поклонников со всех уголков мира блюза.

Кантри

Норвежская музыка в стиле кантри включает в себя значительную часть повседневных событий типичного норвежца. В современной кантри-музыке есть большая интеграция фолка и кантри. Поскольку диалекты в Норвегии сильно различаются, музыка различается по регионам и регионам по всей Норвегии. Hellbillies - одна из самых популярных и успешных кантри-групп Норвегии. Наряду с другими современными кантри-группами широко используются и интегрируются фолк и рок-музыка

Музыка Dansband

Dansband это шведский термин для группы, которая играет dansbandsmusik. Dansbandsmusik часто танцуют парами и играют на классической, электрической, басовой и стальной гитарах, барабанах, саксофоне, аккордеоне и клавишных.

Электроника и танец

Электронная музыка (или электроника) включает звуки, созданные с использованием электронная техника включая синтезаторы, драм-машины, семплеры и компьютеры. В норвежской электронной музыке преобладают Röyksopp, который является дуэтом из Тромсё, играет современную электронную музыку.

Так же известна Bel Canto одна из норвежских групп, играющих электронную музыку

Хип-хоп

 Хип-хоп пришел в Норвегию летом 1984 года с фильмом. Бит-стрит это было показано в норвежских кинотеатрах. Вскоре хип-хоп превратился в небольшую, но энергичную субкультуру, расширившуюся от брейк-данса и культура граффити к рэп-музыке. В 1980-х и 1990-х годах норвежский рэп был в основном на английском языке, и на норвежскую хип-хоп сцену сильно повлияла американская. 

В начале 21 века многие артисты начали использовать норвежский язык вместо английского, и в то же время рэп на разных норвежских диалектах стал становиться всеобщим. Группа под названием Tungtvann была одной из первых, кто читал рэп на своем диалекте.

Джаз

Джаз пришел в Европу после Первой мировой войны, и в то время термин «джаз» обычно использовался для описания всего нового и модного. Первый иностранный джазовый оркестр приехал в Норвегию в 1921 году, а появление саксофона среди норвежских джазистов наблюдалось в 1923 году. Вскоре сформировался типичный норвежский джазовый оркестр, состоящий из одного или двух саксофонов, скрипки, фортепиано и др. банджо и барабаны. Funny Boys сделали первую серьезную запись джазовой музыки в 1938 году.

Однако экономический кризис 1930-х годов ослабил дальнейшее развитие норвежских джазовых коллективов. С 1940-х годов скрипка стала играть более важную роль в норвежском джазе. В последние годы Норвегия также стала одной из основных фигур в мировом джазе. Джаз играет важную роль в повседневной норвежской музыкальной жизни, и его можно услышать в барах, кафе, и на улицах.

Поп и рок

Норвежская популярная музыка пришла из многих городских сцен, таких как сцена Бергена или андеграунд Осло. Укрепление норвежской популярной музыки было вызвано ростом фестивалей, появлением множества новых независимых (инди) звукозаписывающих лейблов, новым поколением энергичных и талантливых профессионалов музыкальной индустрии, а также более благоприятными местными СМИ. 

Не так много популярных норвежских артистов вышло на международный рынок. Однако в 1980-х годах норвежская группа популярной музыки Ага ( Норвежское произношение A-hа) имел головокружительный международный успех, когда трио дебютировало в 1985 году. Take On Me стал номером один в США и Великобритании. Известный как крупнейший музыкальный экспорт из Норвегии, a-ha продал более 80 миллионов пластинок по всему миру и удерживает Мировой рекорд Гиннеса за привлечение самого большого колличества публики на поп-концерт

Народный

В последнее время Gåte соединил народную музыку с металлом и стал очень популярен. Люмск - еще одна группа, смешивающая традиционную норвежскую народную музыку с металлом. Самый известный саамский певец, несомненно, Мари Бойне который поет в стиле минималистский фолк-рок с джойк корни. Карл Сеглем это норвежский язык музыкант и композитор, играющий на саксофоне 

Тяжелый металл

Норвегия славится блэк-металом. Хотя изначально норвежские группы и музыканты не были созданы в Норвегии, они помогли развить этот жанр под влиянием таких групп, как Батори, Яд и Милостивая судьба. Ранняя блэк-метал-музыка Норвегии была весьма разнообразной в плане экспериментов и инноваций  - некоторые группы сосредоточены на создании темного звука, другие сосредоточены на использовании элементов Viking 

 Современная лирика по-прежнему состоит из тем, касающихся зла, скандинавской мифологии, секса, насилия и войны. Большинство норвежских блэк-метал-групп подписывают контракты с компаниями в США и Англии.

 Норвежский блэк-металл  всегда имел особое звучание, и, поскольку он продолжает быть инновационным и новым, он неплохо продается по всему миру

Готический металл

Готик-метал следует рассматривать как поджанр хэви-метала. Он связывает зловещие, меланхоличные мелодии с агрессивным хэви-металом. Музыкальные характеристики - это использование клавишных и, как правило, певиц. Вокальные стили демонстрируют широкий диапазон разнообразия, от чистого до гроулинга. Лирика очень похожа на готик-рок. Северная Европа и особенно Норвегия считаются источником как металлической музыки в целом, так и готик-метала в частности. В Осло можно найти множество готик-металлических музыкальных клубов. 

Дэт-метал

Хотя Норвегия менее известна, чем ее блэк-метал сцена, она известна своим дэт-металом. В отличие от блэк-метала, в дэт-металле часто меняются темп и размер. В дэт-металле их вокал обычно низкий и гортанный, в отличие от блэк-метала, который обычно высок. Звук в целом искаженный и тяжелый, иногда создающий «стену звука».