Новые поколения по обе стороны границы переосмысливают мексиканские традиции новыми захватывающими способами — и мир прислушивается к ним.
Как только Алекс Герреро и Рамон Руис (Alex Guerrero and Ramon Ruiz) обнаружили 15-летнюю Яхритцу Мартинес (Yahritza Martinez) на TikTok, они поняли, что она будет известной. Старшеклассница из Якимы, штат Вашингтон, завоевала большое количество поклонников в социальных сетях своим потрясающе мощным голосом, и Руис и Гуэрра (Ruiz and Guerra) — оба артисты из легендарной мексиканской группы Legado 7 и основатели лейбла Lumbre Music — быстро подписали контракт с ней и двумя ее братьями, Армандо и Хайро Мартинесами (Armando and Jairo Martinez), образовав группу. группа Yahritza y Su Esencia. Тем не менее, никто не мог предсказать сейсмическую волну, вызванную первым синглом группы “Soy El Unico”: в марте эмоциональная баллада взлетела на вершину чарта Hot Latin Songs от Billboard и сделала Yahritza y Su Esencia самыми молодыми латиноамериканскими исполнителями, когда-либо входившим в чарты Billboard 100.
История Яхритцы уникальна сама по себе, но она также вписывается в более широкую историю впечатляющей глобальной экспансии música Mexicana. Категория, также известная как региональная, является общим термином, который охватывает банда, нортенья, мариачи, груперо и другие — все звуки, которые в последние годы становятся все более и более распространенными. Сеты Coachella, ставшие хедлайнерами в апреле этого года, включали выступления синалоанской группы Banda MS и мега-группы Grupo Firme, а в мае задумчивый коллектив Eslabon Armado выпустил Nostalgia, первый альбом música Mexicana, попавший в Топ-10 Billboard 200. В Apple Music música Mexicana с 2017 года ежегодно демонстрирует двузначный рост, а за первые четыре месяца 2022 года он вырос на 33 процента по сравнению с аналогичным периодом 2021 года.
“Мы наблюдаем огромный рост числа людей поколения Z, слушающих corridos, особенно когда они ориентированы на них”, - говорит Дэниел Кальдерон (Daniel Calderon), старший редактор американской латинской редакции Spotify. Он отмечает популярность плейлистов Corridos Perrones и La Mamalona, последний из которых был создан специально для молодых людей, которые хотят взрывать corridos в своих автомобилях. “Молодое поколение чувствует связь с внешним видом и историями, которые создают новые музыканты”, - говорит он.
По мнению Кристины ДеЛуна (Krystina DeLuna), глобального программиста Apple для música Mexicana, популярность жанра связана с географией — то, как его исполнители всегда смешивали две культуры. У ДеЛуны многолетний опыт, и она видела, как музыка развивалась на протяжении многих лет. Один из ключевых артистов, Чалино Санчес (Chalino Sanchez), приехал в США в конце семидесятых из Синалоа в качестве нелегального рабочего-мигранта и начал свою музыкальную карьеру в Лос-Анджелесе. Другие известные группы, в том числе Los Tigres del Norte, Los Tucanes de Tijuana и покойная икона Дженни Ривера (Jenni Rivera), продолжали популяризировать мексиканские звуки всех жанров и привлекать слушателей, знакомых с обеими культурами. “Вот кто такие фанаты: это слушатели, которые не просто живут в одном мире”, - говорит ДеЛуна.
Гуэрра и Руис (Guerra and Ruiz), оба мексиканские трансплантологи, живущие в Калифорнии, запустили Legado 7 в 2015 году. Они черпали вдохновение у великих людей корридо до них и писали об одной теме, которую они хорошо знали: травка. Сами того не желая, они создали поджанр под названием corridos verdes, или “зеленые коридоры”, которые стали гимнами для легионов детей-наркоманов. “Мы определенно изменили правила игры”, - говорит Руис. “Честно говоря, мы никогда не говорили: "Мы сделаем это" — это просто произошло”. Их музыка подчеркивала, как новые поколения смешивали влияния вокруг себя.
“Это все дети, чьи родители слушали Чалино Санчеса и Висенте Фернандеса, а потом пошли в школу и слушали Jay-Z и Тупака”, - говорит Химена Акоста (Ximena Acosta), консультант по стратегии развлечений, которая курирует цифровой маркетинг, рекламу, партнерские отношения с брендами и многое другое для некоторых латиноамериканских музыкальных групп.это лучшие имена. Она рано заметила, как фанаты стекаются на мексиканские звуки: “Номера всегда были там, и с культурной точки зрения это было захватывающе”. В конце концов, она вошла в мир мексиканской музыки и встретила Legado 7. “Они придумали свою собственную музыку, которая действительно стала стилем жизни”, - говорит она. Сегодня среди ее клиентов - Яхритца и Су Эсенсия (Yahritza у Su Esencia), а также она работала с Натанаэлем Кано (Natanael Cano) в начале его карьеры.
Адриэль Фавела (Adriel Favela), певец и автор песен, родившейся в Сан-Франциско и выросший в Мексике, говорит, что перекрестное опыление между этими жанрами является частью того, что делает мексиканскую музыку повсеместной во всем мире. “Недавно я даже видел, как доминиканцы поют corridos — и они крутые!” - говорит он. Ранее в этом году он выпустил Cosas del Diablo, который звучит от corridos до banda и ranchera, в то же время сочетая смелые альт-поп-звуки. Он считает, что одна из причин, по которой эти звуки находят отклик, связана не только с экспериментами, но и с тем, как эти жанры служат средством повествования и самовыражения: “Это похоже на музыкальный дневник, который позволяет латиноамериканцам выражать себя.… В конце концов, это истории о боли, страданиях, радости, надежде, вере”.
Тем не менее, некоторые артисты считают, что индустрия должна делать больше для того, чтобы мексиканские жанры продолжали стремительно подниматься на вершину. Кано основал свой собственный лейбл под названием Los CT, чтобы поддерживать новых артистов и уделять приоритетное внимание первоклассному продюсированию. “Региональный может быть больше”, - сказал он Rolling Stone ранее в этом году. “Мы были бы на вершине, если бы у нас были лучшие студии, лучшие инженеры и люди, работающие от всего сердца. Мы пытаемся изменить все это с Los CT”. ДеЛуна и другие лидеры отрасли также отстаивали термин “música Mexicana” вместо “regional”. “Я чувствую, что это название в целом дает представление о том, что у нас региональное звучание, а это не так”, - говорит она. “Цель носит глобальный характер”.
Такие ребята, как Яхритца, Корнехо и другие прорывные звезды, формируют будущее, особенно благодаря своему новому взгляду на акустические традиции сьерреньо, которые стали вирусными. Эти новички, одетые в снэпбеки и кроссовки, изменили внешний вид музыки, и они не боятся петь во все горло для миллионов в социальных сетях. Руис и Гуэрра вспоминают, что, когда они были детьми, они немного стеснялись играть мексиканскую музыку. “Я бы никому не сказал, что играю на аккордеоне”, - говорит Руис. “Теперь все меняется. В наши дни вы видите, как все эти маленькие дети берут свои инструменты в школу”, - говорит Гуэрра. “Это круто - быть музиком”.
Свежие комментарии