Начиная с альбомов-возвращений признанных легенд и заканчивая более экспериментальными предложениями молодого поколения, 2025 год стал знаковым для рэпа, и потоковое вещание пошло прахом
Мы подошли к концу еще одного года, когда комментаторы и поклонники размышляли о состоянии рэп-мира. В октябре сообщалось, что впервые за 35 лет рэп-песни не попали в топ-40 Billboard Hot 100. Это дало толчок привычным рассуждениям о нынешней “нехватке” рэп-суперзвезд. J.I.D, чей превосходный альбом God Does Like Ugly был признан одним из лучших в этом году, отметил, что жанр просто вернулся в подполье, и, похоже, есть некоторые свидетельства этого. Несмотря на то, что в 2025 году, возможно, не было тех популярных коммерческих рэп—хитов, к которым мы привыкли, особенно от одного рэпера из Торонто, этот год был самым динамичным за всю новейшую историю.
Во-первых, мы стали свидетелями возвращения многих легенд жанра. Clipse выпустили свой первый альбом за 16 лет, и Слик Рик (Slick Rick) вернулся к микрофону со своим фирменным ярким повествованием. Звезды нового поколения, такие как OsamaSon и Che, расширили диапазон вселенной “rage-рэпа”, представив мелодичные текстуры, которые доказывают, что звучание - это нечто большее, чем мимолетная тенденция. Earl Sweatshirt реализовал один из самых лирически привлекательных проектов за последние несколько лет, и МАЙК (MIKE) стал еще одним доказательством того, что он является одним из лидеров современной инди-рэп сцены. Все это говорит о том, что если вы искали хиты, возглавляющие чарты в этом году, то, возможно, были разочарованы, но если вы искали хорошую хип-хоп музыку, то 2025 год был одним из лучших для поклонников рэпа.
Вот подборки лучших хип-хоп альбомов года.......
25. Open Mike Eagle, ‘Neighborhood Gods Unlimited’
Рэпер Open Mike Eagle, выросший в Чикаго и проживающий в Лос-Анджелесе, на протяжении почти двух десятилетий выпускает альбомы, наполненные юмористическими наблюдениями, самоуничижительным остроумием и тихо разрушительной трагедией. Neighborhood Gods Unlimited знаменует собой новый творческий пик. Отчасти это происходит благодаря отличной постановке детского актера Кенни Сигала (Kenny Segal) и других, которые дополняют “Мрачную комедию Майка на телевидении” мягкими, настойчивыми шлепками, которые сидят на нем, как пара удобных ботинок. Кроме того, у него есть собственное очарование, которое заключается в том, что он воображает себя вахтовым рабочим, который по ночам превращается в постельного рэпера, похожего на Супермена.
24. Cardi B, ‘Am I the Drama?’
В сериале "Драма ли я?" Карди Би (Cardi B) наверстывает упущенное, вернувшись с грандиозным триумфом. У нее длинный список дел, которые нужно свести, сокрушить врагов и завоевать корону. Как всегда, она привносит на вечеринку столько индивидуальности, что при желании могла бы проявить свою харизму. Но в последнее время Карди фигурирует в новостях обо всем, кроме своей музыки, так что приятно услышать, как она наконец-то может расслабиться и повеселиться. Она хочет напомнить всем, что она более раскованная, необузданная, менее предсказуемая и просто более смешная, чем кто-либо другой в игре. Как она заявляет, “У всех моих машин есть шофер /я годами не прикасалась к дверным ручкам!”
23. Aesop Rock, ‘Black Hole Superette’
В лучшем своем проявлении Black Hole Superette превращает рэп ради рэпа в облагороженную дзен-практику. Среди его гостей - Билли Вудс (Billy Woods) и ELUCID из группы Armand Hammer с песней “1010 WINS”, и Вудс особенно впечатлен лирической песней Эзопа Рока (Aesop Rock) “shadow play”, когда он читает рэп: "К счастью или к несчастью для меня, мой мозг принимает обезболивающие". “So Be It” исполняет хор в исполнении Open Mike Eagle, а в “Charlie Horse” главные роли исполняют Homeboy Sandman и Лупе Фиаско (Лупе Фиаско). Контраст между Лупе и эзоповым роком заметен. Первый борется с несправедливостью, будь то в национальной политике или музыкальной индустрии, с помощью искусно написанных, но в то же время сентиментальных опусов, подобных прошлогоднему "Самураю". Однако Эзоп Рок находит радость в наблюдении за странностями жизни, хотя и осознает, насколько жестокими мы можем быть по отношению друг к другу.
22. Mobb Deep, ‘Infinite’
Альбом Mobb Deep Infinite представляет собой наилучший вариант для посмертного альбома. Havoc и the Alchemist создали каждую песню на основе куплетов и хуков покойного Prodigy, аранжировав их в соответствии с классической эстетикой Mobb Deep. Его такты - это не сшитые воедино банальные куплеты, которые часто встречаются на посмертных альбомах, - такие треки, как “Pour the Henny”, представленные на Nas, и “Clear Black Nights” с участием Раэквона (Raekwon) и Ghostface Killah, являются посланиями с того света. В соответствии с названием альбома, Mobb Deep оказали безграничное влияние, которое будет звучать на протяжении всей истории человечества.
21. Central Cee, ‘Can’t Rush Greatness’
Central Cee зарекомендовали себя как надежный хитмейкер поколения Z, подкрепленный потоковой статистикой, и все это перед выпуском дебютного альбома. С альбомом Can't Rush Greatness он стремится показать, что может оправдать ажиотаж, и 17 треков, охватывающих широкий спектр звуков и стилей, убедительно доказывают его правоту. Во вступительной части “No Introduction” Кенч (Cench) раскрывает международный масштаб своей привлекательности, напевая мелодию из стран, в которых он известен: “Швеция, Норвегия, Новая Зеландия/Австралия, арабы, армяне, даже Азия и Индонезия”. Вы склонны ему верить. Чтобы дебютировать с этим альбомом, он присоединился к восходящему Twitch-стримеру Plaqueboymax, который сыграл альбом вживую для более чем 200 000 человек. Истинный представитель своего поколения (“Gen Z Love” может стать гимном целой эпохи), Кенч так же внимателен к музыке, как и к окружающей ее оптике, и именно его проницательность в обоих аспектах делает его дебютный альбом успешным, и именно поэтому его правление, скорее всего, только начинается.
20. Drake and PartyNextDoor, ‘$ome $exy $ongs 4 U’
$ome $exy $ongs 4 U, выпущенный в качестве R &B-альбома ко Дню святого Валентина, является первым официальным проектом Дрейка (Drake), хотя и совместным, после года, когда практически весь мир поливал грязью его имя. Это хитроумный ход, учитывая, что всего за несколько недель до выхода фильма вся страна гадала, назовут ли его педофилом на Суперкубке. Учитывая это, пластинка представляет собой чистую, хорошо выполненную версию фирменного продукта Дрейка, призванного продвинуть сюжет вперед, - блестящее новое предложение из кинематографической вселенной Дрейка, находящейся в боевой готовности.
19. Slick Rick, ‘Victory’
Victory сочетает фирменный стиль повествования Слика Рика (Slick Rick) с мерцающей палитрой продюсирования, напоминающей классический бум‑бап и клубные ритмы, с которыми он вошел в мир рэпа, создавая уличные легенды. На протяжении всего альбома он перемежает свои остроумные, мелодичные рифмы с яркими вокальными интонациями, рассказывая историю искупления. Альбом появился после периода потрясений, когда ведущий столкнулся с судебными тяжбами и меняющимся хип‑хоп ландшафтом. Возвращение Слика Рика вместо того, чтобы казаться устаревшим, принесло ощущение раскрепощенности и жизнестойкости, напомнив слушателям, почему его ранние работы оказали такое влияние.
18. Osamason, ‘Jump Out’
Осамасон (OsamaSon) - 21-летний рэпер из Гус-Крика, Южная Каролина, который вместе с небольшой группой восходящих исполнителей своего возраста начинает определять дух времени в современном хип-хопе. Его альбом Jump Out, вышедший в феврале, представляет собой 45-минутное путешествие в потрясающую звуковую вселенную его поколения. Пластинка предлагает целостно—хаотичное видение будущего - острые, как бритва, синтезаторы, установленные на цифровых аудиостанциях, модулирующие ударные на предельных частотах, а тексты песен, похожие на мантры, проникают прямо в мозг ящерицы. Продукт, позволяющий с высокой эмоциональной точностью извлекать информацию из бесконечного потока информации, доступного везде и постоянно.
Свежие комментарии