В шестидесятые годы прошлого столетия мир сотрясли звуки гитарных риффов: именно период с 1966 по 1969 годы принято считать временем наибольшего расцвета так называемого «классического рока». Начиная с «британского вторжения», к 1967 году происходит «расцвет» рок-музыки: этот год традиционно считается лучшим годом в истории рока, ведь именно тогда появились величайшие произведения поп-рока, психоделического рока, блюз-рока, и одновременно начал набирать силу ранний андеграунд.
Именно в тот промежуток времени музыка стала не просто культурным достоянием и развлекательным элементом, а превратилась в настоящий феномен контркультуры: с рок-музыкой связано движение хиппи в Америке, прокатившаяся по Европе Молодежная революция, сформировавшая к середине 70-х полноценную панк-субкультуру; с рок-музыкой неразрывно связано общественное противостояние войне во Вьетнаме – у каждой революции должны были быть свои певцы. Прошло почти полвека с проведения легендарного фестиваля «Вудсток», который стал символом конца «эры хиппи» и начала сексуальной революции, но все новые и новые поколения вырастают на той музыке и тех же кумирах, которая звучала в те памятные три августовских дня 1969 года.
Robert Plant - Роберт Плант
Этот британский рок-вокалист, самый молодой из нашей десятки, стал известен в составе легендарной группы Led Zeppelin: одного из самых успешных, новаторских и влиятельных коллективов в современной истории, сыгравшего, кстати, основополагающую роль в становлении хэви-метала. На концертах Led Zeppelin Плант нередко пускался в невероятные импровизации, прямо по ходу выступления выдавая новые строки и даже целые четверостишья. Помимо этого необычайного всплеска креативности, Роберт обладал необычайным талантом копировать голосом ходы гитариста.
При этом, в отличие от многих суровых коллег по цеху, Плант с удовольствием взаимодействовал с публикой, вступая в шутливые беседы с аудиторией – фанаты даже окрестили его стиль сценической клоунады словом PLANTations. Такая манера общения со зрителями была необычна в сочетании с очевидными проявлениями нарциссизма рок-звезды: сам себя Плант периодически с иронией называл «рок-божеством», а в 1975 году с балкона Continental Hyatt House в Лос-Анджелесе просто-напросто провозгласил: «Я – златокудрый бог!». Кстати, именно Роберт Плант разделил фанаток «групи» на две категории: тех, кто удовлетворяется разовой связью с любимыми музыкантами, и тех, кто становится своеобразной «матерью», заботясь о своих «подопечных» и выполняя разнообразные полезные функции – от подбора гардероба до доставки наркотических средств.
После официального распада группы в 1980 году, Плант начал успешную сольную карьеру, которая, собственно, и продолжается по сей день – не далее, как в октябре 2017 вышел новый альбом музыканта. Ко всему прочему, Роберт удостоился титула Командора ордена Британской империи и звания почетного вице-президента футбольного клуба «Вулверхэмптон Уондерерс», за который болеет уже много лет.
Steven Tyler - Стивен Тайлер
Американский рок-музыкант, вокалист и бессменный лидер группы Aerosmith, стал звездой рока еще за 30 лет до выхода фильма «Армагеддон» с проникновенным саундтреком I Don’t Want to Miss a Thing и, кстати, дочерью Стивена в одной из главных ролей.
По количеству золотых, платиновых и мультиплатиновых альбомов Aerosmith занимает первое место среди американских групп: 21 песня попала в Топ-40, 9 занимали первые места в хит-парадах, плюс четыре «Грэмми» – достаточно весомый аргумент. Что касается Стивена Тайлера, то его выступления всегда будоражили аудиторию своей красочностью и динамикой: обычно Тайлер выходил на сцену в яркой одежде, а его фирменным знаком стали микрофонные стойки, с привязанными на них шарфами. В 1970-х и начале 1980-х музыкант также был известен пристрастием к наркотикам и алкоголю (удивительно для рок-среды, правда?) и, как ни странно, своими падениями и получением нелепых травм. 25 июня 2016 года Стивен Тайлер объявил о роспуске группы Aerosmith после прощального тура, а москвичи до сих пор вспоминают историю, произошедшую в преддверии концерта в Москве на Лубянской площади 5 сентября 2015 года. Прогуливаясь по Кузнецому мосту накануне вечером, Стивен услышал ту самую песню I Don’t Want to Miss a Thing в исполнении уличного музыканта, после чего присоединился к шокированному исполнителю и спел вместе с ним.
Alice Cooper - Элис Купер
А вот этого «крёстного отца» панка называют ни много ни мало – королём жанра шок-рока, ведь именно он своей новаторской деятельностью радикально расширил рамки представлений о сценических возможностях рок-артиста. Купер стал буквально одним из первых музыкантов, добавивших к рок-н-роллу элементы ужаса: с первых концертов музыканта, собиравших порой по паре тысяч зрителей, не выдержав экстравагантных выходок, в итоге уходили все, да и было, чего испугаться.
Высокий артист с агрессивным макияжем, реки искусственной крови, агрессивная музыка и необычные донельзя выходки Купера – все это было настолько безобразно, что привлекало интерес публики. Так, после одного концерта пошел жутковатый слух, что Элис отрывает головы курицам и пьет кровь прямо из горла! Кстати, Элис Купер – это псевдоним: настоящее имя музыканта – Винсент Дэймон Фурнье (Vincent Damon Fournier), хотя кому это сейчас важно?
В 19 лет Фурнье со своей группой The Spiders отправляется в первое небольшое турне, во время которого ему приходит идея изменить название на более звучное The Nazz. Но оказалось, что коллектив с таким названием уже существует, и требуется придумать что-то новое. Тогда-то и родилась безумная идея дать ансамблю имя вымышленной героини средневековой ведьмы Элис Купер, которую, по легенде, сожгли на костре, а ее дух в XX веке вселился в Винсента и сейчас вещает со сцены. На сегодня музыкантом создано более 20 золотых дисков, продано по всему миру более 50 миллионов экземпляров альбомов.
Помимо музыкальной деятельности, Элис Купер известен как актёр, игрок в гольф (он даже написал автобиографическую книгу «Элис Купер – гигант гольфа» – еще один образец скромности, не правда ли?), владелец ресторана и, начиная с 2004 года, ведущий радиопередачи Nights with Alice Cooper и просто примерный муж: с 1976 года он состоит в браке с танцовщицей из его шоу.
Iggy Pop - Игги Поп
Урожденный Джеймс Ньюэл Остерберг (James Newel Osterberg)-младший – главный фрик и беспредельщик рок-движения, один из зачинателей и гуру альтернативного рока отпраздновал 70-летие в прошлом апреле. Однако, очевидно, где-то на чердаке у него спрятан портрет, который стареет за него: годы мужчину явно не берут – он все так же неистово скачет по сцене, как и 40 лет назад, за что общепризнан как один из самых динамичных исполнителей всех времен.
Музыкант стал скандально известен своими концертными выступлениями с The Stooges, в ходе которых Игги, традиционно выступавший с обнажённым торсом, с завидным постоянством калечил себя, оскорблял зрителей, раздевался и прыгал со сцены в толпу – то есть стал первым рок-исполнителем, практикующим стэйдж-дайвинг, и даже употреблял, страшно сказать, героин.
А началось, кстати, все с того, что в 1967 году Игги побывал на концерте The Doors и был до глубины души поражен тем, как вел себя на сцене Джим Моррисон (Jim Morrison), именно после этого знакового события Поп решил, что пришло время добавить экстрима в собственные выступления. Не мудрено, что за вклад в развитие рок-альтернативы и за популяризацию многих теперь обыденных для публики и исполнителей вещей, музыканта величают «крёстным отцом» (иногда, правда, «дедушкой») панк-рока и гранджа.
Помимо музыкальной деятельности, начиная с 1990-х годов, Игги много снимается в кино. Несмотря на то, что музыкант уже 20 лет, как завязал с наркотиками, его выступления по-прежнему такие же энергичные и эпатажные. Минутка мимимишности: в поездках артиста сопровождает необычный друг – плюшевый разноцветный кролик. Конечно, с бывшим наркоманом со стажем уживется не каждая, однако девушки, видимо, были иного мнения: Игги был женат три раза, третья жена – пышнотелая стюардесса – моложе рок-звезды на 25 лет.
Ken Hensley - Кен Хенсли
И снова музыкант из Великобритании: имя Кена Хенсли навсегда войдет в историю рок-музыки как первого настоящего хитмейкера классической британской хард-роковой сцены 70-х. Миллионы ценителей жанра видят в Кене, прежде всего, фактического лидера и харизматичного мультиинструменталиста рок-монстров Uriah Heep.
Фирменным стилем Uriah Heep стали сложные многочастные музыкальные гармонии, во многом, кстати, предвосхитившие аналогичные эксперименты Queen. Как известно, талантливый человек талантлив во всем: Кен Хенсли отмечен специалистами и коллегами не только как великий мастер-инструменталист и аранжировщик, но и ярчайший композитор – на 13 каноничных альбомов группы 83 песни из 110 написаны им лично или в соавторстве с коллегами. Все-таки, когда твоя песня становится неофициальным гимном Болгарии, это о многом говорит!
В 1980 году, почти 40 лет назад, Хенсли покидает Uriah Heep, завязывает с кокаином, переезжает в США и полностью сосредотачивается на сольной карьере: с тех пор свет увидели 20 сольных альбомов. Кстати, один из них, The Wizard’s Diary, Хенсли записывал в 2004 году в Москве! В записи принимали участие исключительно российские музыканты, высоко оцененные самим Хенсли, а коллектив Российского Президентского симфонического оркестра исполнил оркестровые аранжировки.
С тех пор музыкант еще неоднократно посещал нашу необъятную родину: в 2009 году он прилетел Всероссийский молодежный образовательный форум «Селигер-2009», а в апреле 2010 года, к невероятному восторгу русских фанатов, совершил тур по городам России.
Свежие комментарии