советская певица (1906-1984)
У Клавдии Шульженко был твердый характер. За это ее уважали не только простые люди, но и высокопоставленные чиновники. Однажды Шульженко назначили встречу с министром культуры СССР Екатериной Фурцевой. Она пришла точно в назначенное время, но министра не было.Секретарша сказала, что Фурцева будет с минуты на минуту, однако певица прождала в приемной несколько часов.
В конце концов она сделала то, на что никто другой не отважился бы: «Пожалуйста, передайте министру, что она дурно воспитана!» — сказала Шульженко и гордо удалилась.Клавдия Ивановна Шульженко родилась 24 марта 1906 года в Харькове. О своем детстве она писала: «Первое художественное впечатление было связано с отцом — от него я впервые услышала украинские народные песни. Бухгалтер управления железной дороги, отец мой серьезно увлекался музыкой: он играл на духовом инструменте — как тогда говорили, в любительском оркестре, а иногда пел соло в концертах. Его выступления, его красивый грудной баритон приводили меня в неописуемый восторг».
Одно из ярких впечатлений детства было связано с театром: «В нашем доме жил студент Харьковского университета Владимир Мазилевский. Именно он предложил поставить детский спектакль... Сцена сооружалась посреди двора с помощью хозяина дома, который славился своим столярным искусством».
Во дворе они переиграли множество пьес. Чаще всего это были инсценировки сказок, музыкальные представления, в которых Клавдия всегда пела. Первыми романсами в ее репертуаре стали «Растворил я окно», «Отцвели уж давно хризантемы в саду». Но в те годы Клава Шульженко не думала о профессиональной карьере певицы.
И все-таки родители заметили талант дочери и отдали ее в обучение к профессору Харьковской консерватории Н. Чемезову. Талантливый педагог заявил Клавдии: «Ты счастливая! У тебя голос поставлен от природы. Тебе нужно только развивать и совершенствовать его...»
Если о чем-то Клавдия и мечтала, то о драматическом театре. Она часто посещала кинематограф, ее кумирами были Вера Холодная, Иван Мозжухин, Владимир Максимов и другие звезды немого кино. Любила Клавдия Шульженко и Харьковский театр, в котором пересмотрела почти весь репертуар. В 1923 году они с подругой пришли к руководителю театра Николаю Синельникову, который устроил девушкам прослушивание. За рояль он попросил сесть 22-летнего Исаака Дунаевского, в то время жителя Харькова. Клавдия Шульженко исполнила несколько песен, среди них была украинская «Распрягайте, хлопцы, коней». Синельникову понравилось. Он сказал, что Шульженко будет принята в труппу.
Работа в театре была насыщена репетициями и спектаклями. Сама Шульженко вспоминала: «Утром репетиции. После репетиции — занятие пением у Н. Чемезова или урок танцев в балетной школе Натальи Тальори, матери прославленной балерины Натальи Дудинской. Никогда не мечтала о карьере профессиональной балерины — занятия классическим танцем, так называемая «школа», которую я проходила, необходима для каждого актера: она дает умение владеть своим телом... А вечером снова спектакль или концерт, и ты снова стоишь у кулисы, прислушиваешься к залу и волнуясь, ожидаешь своего выхода.
А назавтра с утра опять репетиция. Николай Николаевич требовал, чтобы все актеры присутствовали на ней вне зависимости от того, заняты они в этом акте или нет, играют они в первом составе или во втором».
Такой напряженный график работы не мог не сказаться на росте актерского и исполнительского мастерства Клавдии Шульженко. Стать знаменитой ей помог случай. Однажды в театр пришел Павел Герман, автор слов знаменитого марша «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью» и предложил Клавдии исполнить несколько песен — «Записка», «Не жалею», «Настанет день». Это были первые из тех песен, которые принесли певице настоящую славу.
Шульженко разучила эти песни, пополнила репертуар весьма своеобразными песнями Валентина Кручинина и Павла Германа «Кирпичики» и «Шахта номер три», стилизованными под городские «жестокие романсы». Особенно нашумела песня «Кирпичики». Вот что рассказывала сама Шульженко: «Песня о кирпичном заводе» действительно не отличалась ни музыкальными, ни поэтическими достоинствами. Композитор Кручинин обработал для нее мелодию известного вальса, который считался чуть ли не народным. Этот вальс можно было услышать в цирке, в балагане, его играли шарманщики. Я слыхала эту мелодию в детстве. У нас был граммофон, и среди многочисленных пластинок к нему были и вальс «Две собачки», который я сразу вспомнила, услышав новую песню В. Кручинина. Не нужно думать, что речь идет о непреднамеренном плагиате. Нет, Павел Герман рассказывал мне позже, что они с Кручининым долго искали мелодию, которая легко бы узнавалась, легко бы запоминалась, была бы доступна. Таким же доступным был и текст песни, который мало чем отличался от тех, прямо скажем, примитивных песен городских окраин, которые широко бытовали в начале века, а некоторые, как, например, «Маруся отравилась», распевались еще и в 20-е годы».
Расчет оказался правильным: песню сразу подхватили в народе. Шульженко вспоминала: «После первого же моего исполнения этой песни в одном из рабочем клубов на шефском концерте ко мне подошли девушки в красных косынках — комсомолки и ребята — рабочие этого предприятия. Они попросили не пожалеть времени и дать списать слова понравившейся песни. Такая картина повторялась не однажды».
После того, как популярность Шульженко в Харькове выросла, певица начала подумывать о гастрольных поездках. Первым выступлением вне Харькова стал концерт в Ленинграде весной 1928 года. Клавдия выступала на сцене Мариинского театра в сборном концерте. Она исполнила две песни: одна называлась «На санках», другая была написана на сюжет балета «Красный мак». После выступления Шульженко ушла за кулисы, однако конферансье пришел за ней и сообщил, что ей надо снова выйти, потому что ее требуют зрители.
О том, что было дальше, рассказывает сама Шульженко: «Еще не осознавая, что это была победа, я спела лирическую песню «Никогда» на слова Павла Германа. И снова успех, и снова Орешков широким жестом приглашает меня на сцену. Пою свою «Папиросницу». Ну, думаю, это последняя. Достаточно...» В тот вечер ей пришлось спеть шесть песен вместо двух запланированных. Это был успех, после которого ее пригласили в Ленинградский мюзик-холл. Главным его дирижером в то время был Исаак Дунаевский, а ведущим актером — Леонид Утесов.
Это были подлинные артисты, которые должным образом восприняли талант Клавдии Шульженко и в дальнейшем старались его развивать. В 1931 году вышел спектакль «Условно убитый», в нем Клавдия Шульженко играла подружку телефониста Курочкина, роль которого исполнял Утесов. Музыку к спектаклю написал молодой Д. Шостакович.
В 1929 году Шульженко выступила на концерте в Москве в составе труппы гастролировавшего там Ленинградского мюзик-холла. По ходу спектакля она должна была исполнить две лирические песни, но петь их ей запретили. Дело в том, что в те годы шла активная борьба с лирическим направлением, и столь серьезная, что Шульженко вынуждена была перейти на народный репертуар. Наконец, в 1932 году было опубликовано постановление ЦК ВКП(б) «О ликвидации РАпм, РАПП и других организаций». Время перегибов закончилось.
Во время поездки в Нижний Новгород Клавдия Шульженко познакомилась с молодым куплетистом и фельетонистом Владимиром Коралли, за которого, расторгнув помолвку с другим человеком, она вскоре вышла замуж. В 1932 году у них родился сын Георгий.
В 1935 году вышла в свет первая пластинка с песнями в исполнении Шульженко. В 1936—1939 годах она активно гастролировала па стране с джаз-оркестром Я. Скоморовского. Ее популярность росла. В 1939 она приняла участие в Первом Всесоюзном конкурсе артистов эстрады в Колонном зале Дома союзов. В конкурсе участвовали молодые А. Райкин, М. Миронова. В первом туре выступало 160 человек, а к третьему осталось всего 12, среди них — Шульженко. В финальном выступлении она исполнила обязательные три песни и с изумлением увидела, что зал взорвался аплодисментами. «Бисировать» на конкурсе было запрещено, однако артистка рискнула исполнить еще и песню «Записка», которая вызвала подлинную овацию...
Сразу после конкурса Шульженко и ее мужу Коралли было предложено организовать собственный джаз-ансамбль. Собрав коллектив, они приступили к репетициям. В январе 1940 года состоялась первая запись в Государственном доме звукозаписи, где за шесть часов были записаны «Записка», «Андрюша» и «Встреча».
Когда началась Великая Отечественная война, Клавдия Шульженко была в Ереване. Гастроли пришлось прервать. Шульженко срочно отправилась в Харьков, где находился сын.
«В Харькове поезд остановился далеко от вокзала,— вспоминала Шульженко.— В городе была объявлена воздушная тревога. И тут совершенно неожиданно в стоящем неподалеку от нас поезде мы повстречали нашего сына. Этим поездом в Ленинград возвращался Аркадий Райкин с Театром миниатюр, и родственники передали сына ему... Мне сразу стало легче дышать!»
Теперь джаз-ансамбль Коралли и Шульженко получил название Ленинградского фронтового джаз-ансамбля. Музыкантов оформили как добровольно вступивших в ряды Вооруженных Сил, Шульженко присвоили звание рядового, и джаз-ансамбль начал выступать на фронте.
Настоящим шлягером Шульженко в те годы стала песня «Синий платочек», написанная польским композитором Ежи Петербургским, автором знаменитого танго «Утомленное солнце». Композитор появился в Советском Союзе после того, как в сентябре
1939 года Польшу разделили между СССР и Германией. На одном из концертов в Москве Шульженко услышала эту песню и сразу включила ее в свой репертуар. Но текст песни поначалу был другим. Известный нам вариант родился следующим образом: в апреле 1942 года Шульженко по «дороге жизни» выехала из блокадного Ленинграда в Волхов, где познакомилась с сотрудником газеты 54-й армии Волховского фронта лейтенантом Михаилом Максимовым. Он и написал новый текст.
13 января 1943 года в Москве песня «Синий платочек» была записана на пластинку. Весь тираж пластинки был отправлен на фронт...
День Победы Клавдия Шульженко встретила в Ленинграде.
В 50-е годы она продолжала активную гастрольную деятельность. К этому времени певица стала признанной звездой советской эстрады. В ее репертуаре были такие шедевры, как «Синий платочек», «Давай закурим», «Однополчане» и другие. Появились и новые песни: «Студенческая застольная», «Студенческая прощальная», «К другу», «Срочный поцелуй», «Мой старый парк».
В 1952 году была записана пластинка «Голубка», которая разошлась по стране тиражом 2 миллиона экземпляров.
К тому времени Исаак Дунаевский стал одним из постоянных авторов певицы. А брак Шульженко и Коралли, к сожалению, распался. В 1957 году она выходит замуж за своего давнего поклонника 39-летнего Георгия Епифанова. Но в конце концов в 1964 году певица рассталась с ним.
Одна из подруг Шульженко вспоминала: «За ней не было никакого сомнительного шлейфа, несмотря на то, что весьма серьезные поклонники забрасывали ее письмами и мучили телефонными звонками... На гастролях я с утра бывала в ее люксе и видела, как она делала жесточайшую гимнастику. Я пыталась повторить — ничего не получалось... А как она работала над текстом песен — отрабатывалась каждая фраза, ни одного бездумного слова! Например, у поэтессы Маргариты Агашиной было: «А где мне взять такую песню?» Клавдия Ивановна говорит: «Кто так начинает фразу — с буквы «а»?!» Она единственная пела так: «Где мне взять такую песню...» Я была свидетельницей ее громадной популярности и народной любви. В каком-то городе мы зашли в универмаг. Что тут началось! Во-первых, хвост поклонников. Во-вторых, нам предложили купить красивые белые часы с кукушкой (делались на экспорт) — страшный дефицит. Я купила, а Клавдии Ивановне не разрешили платить. «Это подарок за ваш талант»,— сказали ей».
В годы войны Шульженко выступала под Новороссийском, на знаменитой Малой земле, где ее слушал полковник Леонид Брежнев. С тех пор она стала одной из любимых исполнительниц Генерального секретаря, маршала и прочая, прочая, прочая. В феврале 1976 года состоялся ее юбилейный концерт в Колонном зале Дома союзов, и решение об этом принималось в высших партийных кругах. Клавдии Ивановне аккомпанировал оркестр под управлением Юрия Силантьева. На концерте присутствовал и Георгий Епифанов. Вот что он рассказывал впоследствии: «Она позвонила и сказала: «У меня юбилейный вечер, последний. Придешь?» Что я мог ответить женщине, которую обожал всю жизнь?» После концерта они поехали к Клавдии Ивановне домой и проговорили до утра. Она сказала: «Ты моя единственная и вечная любовь...»
В 1980 году Шульженко после пятилетнего перерыва записала новую пластинку, которая называлась «Портрет». Но возраст все больше давал о себе знать. Певица страдала бронхитом и болезнью сердца. В середине 80-х годов ее здоровье резко ухудшилось. Клавдия Шульженко скончалась в 1984 году. Ее похоронили на Новодевичьем кладбище в Москве.
Свежие комментарии