Обзор лучших песен 1982 года продолжаем, вторая половина из 100 песен подходит к концу, выпуск 1 здесь , выпуск 2 здесь , выпуск 3 здесь , выпуск 4 здесь , выпуск 5 здесь , выпкск 6 здесь , выпуск 7 здесь , выпуск 8 здесь ,
20 Roxy Music - 'More Than This'
К тому времени, когда Roxy Music выпустили свой самый известный хит “More Than This”, Брайан Ферри (Bryan Ferry) уже десять лет играл роль поп—Дон Жуана - учтивого и соблазнительного внешне, отчаявшегося внутри, ищущего любовь в зазеркальном мире. MTV было полно клонов Рокси, с симпатичными мальчиками, имитирующими зеркальные движения Ферри. Но в “More Than This” он, наконец, предается романтике, вздыхая по роскошным синтезаторам. Гитарный монолог Фила Мансанеры (Phil Manzanera) в конце столь же проникновенен. Билл Мюррей (Bill Murray) исполнил свое запоминающееся караоке-исполнение в фильме "Затерянный в переводе". Но каждый ремейк “More Than This” терпит неудачу, потому что песня только наполовину готова без гитарной коды, и никто не может превзойти угрюмую точность Ферри. Ему потребовалась целая жизнь позирования, чтобы научиться чувствовать это так глубоко
19 The Cure - 'Let’s Go to Bed'
Самые романтичные песни, когда-либо написанные о паре, которая не спала всю ночь, чтобы быть несчастной вместе. Роберт Смит (Robert Smith) рыдает в остроумных текстах, которые точно описывают по крайней мере 10 процентов любых отношений в реальной жизни (“Мы снова вдвоем / Это все та же глупая игра”), но он заставляет ситуацию звучать скорее забавно, чем безнадежно. “Давай ляжем спать” звучит на фоне этой напевной мелодии, упругих басов и странно сочувственных отступлений вроде “Ты думаешь, что сейчас устал, но подожди до трех”. Это был хит, который по-настоящему представил того Роберта Смита, которого мы знаем и любим сегодня. Как уместно, что он и Мэри все еще влюбленные готы спустя 40 лет после “Давай ляжем в постель”. Они вдвоем держались за руки за кулисами Зала славы рок-н-ролла несколько лет назад, и это зрелище согрело бы даже самое холодное сердце.
18 Afrika Bambaata & the Soul Sonic Force - 'Planet Rock'
“Planet Rock” был 12-дюймовым электро-хопом, который полностью изменил то, как звучит эта планета. Ди-джей Afrika Bambaataa из Южного Бронкса объединился с продюсером Артуром Бейкером (Arthur Baker) и мастером синтезатора Джоном Роби (John Robie), исполнив космические ритмы пионеров немецкой электроники Kraftwerk. “Planet Rock” - это научно-фантастическое племенное видение Матери-Земли как одного большого звездолета, полного универсальных людей, ищущих идеальный ритм. Эта песня была больше, чем просто гигантским хитом — именно the mothership подарили нам Майами-бэйс, детройтское техно, латиноамериканский фристайл, мемфисский кранк, Этлиен-рэп. “Одна из самых влиятельных песен во всем мире”, - сказал Рик Рубин (Rick Rubin). “Это изменило мир”. Показательная деталь: обратите внимание, что песня “rock rock to the Planet Rock” идентична гитарному хуку из песни The Clash “Rock the Casbah”, которая вышла всего несколько недель спустя. Совпадение, но удивительно символичный пример того, как дикие умы были настроены на одни и те же волны в межкультурных играх "смешивай и сочетай", проходивших по всей музыкальной сцене 1982 года.
17 Bruce Springsteen - 'State Trooper'
Самая страшная вещь, которую когда-либо записывал Брюс Спрингстин: (Bruce Springsteen) призрачный гонщик на автостраде Нью-Джерси, его мокрые руки на руле, оружие на коленях, грязная работа выполнена, он готов уничтожить любого духа ночи, который встанет у него на пути. Он записал “State Trooper” на сольной сессии, длившейся всю ночь 3 января 1982 года, большая часть которой была посвящена Небраске, просто мужчине и его гитаре. Его вдохновил нью-йоркский панк-дуэт Suicide в их истории об убийстве “Слезинка Фрэнки”. Как он сказал Rolling Stone в 1984 году, “У них была эта штука с синтезатором и голосом из двух частей. У них была одна из самых потрясающих песен, которые я когда-либо слышал”. Эти вопли в конце ужасны — как говорит Роберт Де Ниро в фильме "Таксист", он звучит как одинокий человек от Бога.
16 Depeche Mode - 'Just Can’t Get Enough'
“У меня была сестра на два года старше, которая любила диско”, - сказал Винс Кларк (Vince Clarke) в 2008 году. “И мне это не могло понравиться, потому что ей это нравилось, ты понимаешь, что я имею в виду?” Но он, конечно, справился с этим. “Just Can't Get Enough” стала окончательной танцевальной композицией в стиле техно-твич Новой волны. Кларк (Clarke) ушел из The Mode вскоре после того, как написал все для их дебютного альбома Speak and Spell, но продолжил благородную карьеру, записав еще больше гениальных хитов с Yaz (“Наверху у Эрика” 1982 года) и Erasure ("Жертва любви" 1987 года). С тех пор как Мартин Гор (Martin Gore) взялся за написание песен в Depeche Mode и сам случайно превратился в genius, это, возможно, самый успешный распад за всю историю, поскольку у нас получилось в два раза больше отличных песен. “Just Can't Get Enough” всегда будет ассоциироваться со стрижками набок, упругими ритмами Casio, корсетами из сетки и кожи - всем духом эпохи Марты Куинн. R.I.P, Флетч (Martha Quinn era. R.I.P, Fletch)
15 A Flock of Seagulls - 'Space Age Love Song'
В восьмидесятые все притворялись, что ненавидят Стаю Чаек. Да, что ж, все были жалкими лжецами, потому что “Space Age Love Song” - это эпопея о влюбленности в синтезатор, такая же эффектная, неуклюжая, смущающая и неотразимая, как их волосы. Майк Скор (Mike Score) поет стихи, похожие на хайку: “Я увидел твои глаза/И это тронуло мой разум”. Никакого припева, просто гигантские волны абсурдно пронзительного синтезаторно-гитарного хита, поданного без всякой иронии, утонченности или (бог знает) хиповости. Как хардкорный фанат, который также является хардкорным свифтом (по общему признанию, демографическое совпадение невелико), я должен добавить, что эта песня - “Зачарованный” восьмидесятых — беспомощное падение в бездну гипероромантической одержимости. Оригинальный состав воссоединился в 2018 году, чтобы исполнить эту песню с Пражским филармоническим оркестром, и, прежде чем вы спросите, да, теперь лысый и красивый.
14 The Weather Girls - 'It’s Raining Men'
Вся история диско в одной эпической песне: чернокожие женщины, геи Евродиско, госпел, секс, дождь, гром, апокалипсис. The Weather Girls были двумя легендами с величественными голосами: Марта Уош и Изора Роудс Армстед (Martha Wash and Izora Rhodes Armstead), давние бэк-вокалистки dance queen Sylvester, первоначально называвшие себя the Two Tons o’ Fun. Они врываются в “It's Raining Men”, написанную продюсером Полом Джабарой (Paul Jabara) и закадычным другом Дэвида Леттермана Полом Шаффером (David Letterman , Paul Shaffe), под шквал аллилуйи и аминь. The Weather Girls передают метеорологический отчет о надвигающейся сексуальной буре, советуя: “Приготовьтесь, все вы, одинокие девушки, и оставьте свои зонтики дома!” Но тучи по-настоящему рассеиваются, когда они достигают кульминации: “Боже, благослови мать-природу! Она тоже одинокая женщина!” Аминь.
13 Marvin Gaye - 'Sexual Healing'
В “Sexual Healing” собраны все божественные звуки, которые Марвин Гэй (Marvin Gaye) слышал в своей голове, объединенные в одной песне. Легенда Motown (The Motown legend ) опустился на самое дно в конце 70-х, когда наркотики и развод вынудили его жить в фургоне на Мауи. Но он начал все сначала в своей музыке, играя с новыми гаджетами, такими как синтезаторы Jupiter-8 и TR-808. “Sexual Healing” был настолько радикальным по звучанию, сплошные электронные шепоты и вздохи — как назвал это критик Роберт Кристгау (Robert Christgau), “полиморфный вокально-перкуссионный гобелен”. В 1982 году эфир был полон молодых синти-попперов, которые боготворили этого человека (эпоха балета Шпандау “слушая Марвина всю ночь напролет”), поэтому было шокирующе думать, что он впитывал свежие идеи от новичков, на которых оказал влияние. В то время, когда фанаты боялись, что Гэй перегорел, “Sexual Healing” - это звук его стремления к искуплению и решимости проснуться, проснуться, проснуться. Никто бы не подумал, что его так скоро сократят.
12 The Human League - 'Don’t You Want Me'
“Don't You Want Me” - это целая синти-поп теленовелла в одной песне: трагический дуэт голливудской звезды и официантки в коктейль-баре. “Идея, стоявшая за этим, заключалась в фильме Джуди Гарленд ”Звезда родилась", - сказал Rolling Stone Фил Оуки (Phil Oakey) из Human League. “В те дни все, кто был в группе в Британии, были действительно большими поклонниками кино. Это были две вещи, которые интересовали всех: музыка и походы в кино”. Однажды вечером на безвкусной дискотеке в сталелитейном городке Шеффилд на севере Англии он познакомился с двумя старшеклассницами и завербовал их в группу: Сюзанну Салли (Susanne Sulley - блондинку) и Джоан Кэтеролл (Joanne Catherall - брюнетку). Как сказал Салли, “он хотел высокую чернокожую певицу, а получил двух невысоких белых девушек, которые не умели петь”. Во многом это правда. Но пафос “Don't You Want Me” заключается в этих обычных голосах, выражающих эмоции поверх глянцевой электроники.
11 Indeep - 'Last Night a D.J. Saved My Life'
История любви между девушкой и ее радио: место, где начинаются все поп-мечты. Великолепный танцевальный кадр Indeep запечатлел момент, когда клубные звуки, диско, рэп, Новая волна, R & B - все это объединилось, чтобы создать будущее, в котором мы живем сейчас. В “Прошлой ночью Ди Джей спас мне жизнь” две тусовщицы говорят от имени любого одинокого фаната, который когда-либо искал спасения в басовой партии, а затем нашел его. В награду диджей приходит ей на помощь, обещая: “Нет такой проблемы, которую я не смог бы решить, потому что я могу сделать это в миксе”. Так много отличных ремейков от Мэрайи Кэри (Mariah Carey - в ее версии Glitter она диджей, спасающий Busta Rhymes и Fabolous) королю Бритту, который заявляет: “Я хотел быть этим ди-джеем. Ди-джей, который спас мне жизнь. Может быть, я смогу спасти чью-то жизнь.” Но нет ничего лучше оригинала Indeep — голоса Реджи Маглуара и Роуз Мари Рэмси (Reggi Magloire and Rose Marie Ramsey), ритм продюсера Майкла Кливленда (Michael Cleveland). Во всех отношениях, которые имеют значение, эта песня - история поп-музыки.
Свежие комментарии