Marmozets
Как звучат: Пятеро ребят, которые выросли на математическом роке, металкоре и попе, выходящие на сцену, чтобы хором покричать.
Для фанатов: Paramore, Be Your Own Pet, Savages.
Почему заслуживают внимания: Хотя их назвали «Лучшей новой группой» на ежегодном голосовании журнала Kerrang!, эта йоркширская пятерка (состоящая из представителей двух семей) вместе уже семь лет.
Создали группу они еще до того, как окончили школу: один из учителей послужил связующим звеном между гитаристами Сэмом Макинтайром и Уиллом Боттомли, которые когда-то соперничали между собой. Хотя они выпустили свой дебютный альбом «The Weird And Wonderful Marmozets» совсем недавно (в конце сентября), они уже показали свои хаотичные живые в Гластонбери, Рединге и Лидсе и провели месяц в гастролях по Америке.Что они говорят: Долгие некомфортные переезды по автотрассам обычно не способствуют написанию новых песен. Но солистка Бекка говорит, что они не могут ничего с собой поделать: «Мы пишем постоянно. Во время гастролей мы все время находимся в этом процессе, потому что, когда мы проводим саундчек, то обычно начинаем сочинять и джемовать прямо на сцене. Часто нас выгоняют со сцены и заставляют возвращаться в гримерку, — смеется она. — Мы выступаем, а все свободное время в туре снова и снова репетируем и пишем. Мы уже написали три новых песни, и я знаю, что следующий альбом получится забавным. Мы — одна из тех групп, для которых это образ жизни. Мы не шутим».
Послушайте сами: «Why Do You Hate Me?» — это масштабный скрим-поп, в который хитроумно вкраплены приметы времени.
Таня Тагак
Для фанатов: Бьорк, Майка Паттона, Диаманды Галас
Почему заслуживает внимания: Авангардная инуитская певица Таня Тагак, практикующая горловое пение, удивляет и шокирует публику с тех пор, как Бьорк в 2000 году пригласила ее к участию в своем мировом турне The Icelander, а затем – в записи альбома Medulla. Недавно Тагак обошла Arcade Fire и Дрэйка в споре за канадскую премию Polaris со своим четвертым альбомом Animism — мощным собранием абстрактных песен в электронной обработке. Типичное выступление Тагак — это импровизированный шаманский ритуал, во время которого она в реальном времени изгоняет собственных демонов под аккомпанемент скрипача Джесси Забота и барабанщика Джина Мартина. 37-летняя Тагак — самоучка и начала петь только в двадцать с небольшим. Позднее она освоила традиционную инуитскую музыку, которая предполагает пение двух женщин друг другу в рот (в буквальном смысле). «Если мне нравится человек, с которым я пою, то мы можем это попробовать».
Что она говорит: «Я на сцене и мама, готовящая лазанью, — это два разных человека. Мои выступления — это катарсис. Они высвобождают все то, что накапливается в нас каждый день, наши страхи и вопросы о том, как бороться с жизнью и о том, что нам всем предстоит умереть, те мысли, которых у нас быть не должно. Лучшее мое шоу — самое шокирующее, темное, ужасное и сексуальное — это выступление в Монреале в прошлом ноябре. Это было настолько пугающе, что когда я выходила на авансцену, полный зал зрителей делал шаг назад. Они были в ужасе! Кто-то падал в обморок. Другие выступления могут, наоборот, быть очень милыми. Когда я не выступаю, то все во мне накапливается, у меня начинается экзема и я впадаю в депрессию».
Послушайте сами: На церемонии Polaris Music Prize в 2014 году Тагак, ее группа и участникиElement Choir спели на фоне экрана, на котором были перечислены имена сотен убитых или пропавших без вести женщин-аборигенов.
Yellow Claw
Как звучат: Бешеный взрыв амстердамского хардстайла, с каплей американского трэпа, электронно-духовые мелодии, напоминающие о вое вувузелы. Низл из Yellow Claw описывает музыку группы как «вопль технологической пустыни, которая затаскивает тебя на танцпол и заставлят забыть обо всем, кроме этого звука».
Для фанатов: DJ Snake, Baauer, RL Grime
Почему заслуживает внимания: С момента выпуска своего первого трека в 2012 году трое продюсеров из сенсационного голландского коллектива Yellow Claw — Лео «Биззи» Роландшап, DJ Джим Аасгайер, Нильс «Низл» Ронднуис — поработали вместе с немалым количеством звезд электронной музыки: Major Lazer, DJ Snake, Flosstradamus и официальный ремикс на Игги Азалию. Они заключили контракт с уважаемым лейблом Spinnin, где им выделили собственный подлейбл Barong для голландских и бельгийских коллег (включая Coone, Dirtcaps, Mightyfools, Wikek и Yung Felix). Их видео для трэп-хита «Shotgun» уже собрало более 38 миллионов просмотров; трек появится на первом альбоме коллектива «Blood For Mercy». «В первый раз мы отправились в тур по США в 2013 году, распродавая все билеты на маленькие залы только благодаря SoundCloud и YouTube, — говорит Аасгайер. — Это невероятно для троих парней из Амстердама: впервые очутиться в Филадельфии и слышать, как три тысячи человек выкрикивают твое имя. С этого момента жизнь становится сумасшедшей и иногда похожей на сериал «Красавцы». Твои любимые продюсеры хотят работать с тобой, твой любимый обувной бренд высылает тебе запас ботинок на всю жизнь, и так далее. Как в той песне Dire Straits... А ведь у нас даже нет гитар, и по MTV нас не показывают!»
Что они говорят: Хотя в их звучании преобладают тяжелые дропы, Аасгайер говорит: «Агрессивный» — слишком негативное слово, как будто на наших выступлениях люди дерутся. Мы скорее назвали бы его «энергичным». Традиционный фронтмен на живых выступлениях добавляет группе еще больше энергии. «На EDC Vegas в прошлом году был момент, когда Биззи сделал сальто со сцены, прыгнув метров на двенадцать. У меня просто сердце оборвалось! — рассказывает Низл. – Мы с Джимом посмотрели друг на друга, как бы спрашивая: «Он жив?» Спустя несколько секунд он выбрался из толпы с микрофоном в руке, и выброс адреналина заставил нас выкладываться еще сильнее».
Послушайте сами: «Shotgun», записанный при участии победительницы голландского X Factor, чьи легкие напевы сочетаются с устрашающими брейкдаунами Yellow Claw.
Джордж Эзра
Как звучит: Как играющий фолк Сэм Смит, самый очаровательный из сыновей Мамфорда
Для фанатов: Рок-отсылок у One Direction, саундтрека к фильму «Однажды»
Почему заслуживает внимания: На момент написания текст первый альбом Эзры «Wanted On Voyage» уже четвертую неделю занимает первую строчку в британских чартах. Сейчас певец находится в США, выступая на разогреве у Сэма Смита, и пытается очаровать американскую публику шаг за шагом, по одной концертной площадке. Эзра собрал свою первую группу, потому что был не очень хорош в спорте. Когда его друзьям это надоело, он начал сольную карьеру, освоил гитару и стал искать нечто общее между сингер-сонграйтерами старой гвардии и современными исполнителями вроде Vampire Weekend и Bombay Bicycle Club. Может быть, поэтому тексты песен 21-летнего певца одновременно зрелы и милы, а мелодии изящны. Не пропустите его выступление на фестивале Coachella в апреле.
Что говорит он: «В коллекции дисков моего отца были Том Уэйтс, Кэт Стивенс, Боб Дилан, Пол Саймон. Когда я впервые услышал дебютный альбом Дилана, который он записал в двадцать, я подумал: неважно, двадцать тебе в шестидесятых или сейчас, уровень понимания примерно одинаковый. Я понял, о чем он пел, пусть даже он звучал совсем не так, как те двадцатилетние, с которыми я все время общался».
Послушайте сами: «Blame It On Me» — это бодрый акустический гитарный джем, который — несмотря на заголовок — полностью лишен жалости к себе.
Уай-Пи
Как звучит: Насыщенные рифмами удлиненные строчки, в которых чувствуется естественная точность и структура, как у рэперов вроде Биг Эла, – однако с более эмоциональным, искренним подходом.
Для фанатов: Кендрика Ламара, Джей Коула, Эй-Зи
Почему заслуживает внимания: Уай-Пи (YP) — уже несколько лет известный представитель чикагского хип-хопа. «В 2010 году я ехал 19 часов с Биг Хоми Доу в Остин на конференцию South by Southwest, когда люди об этой конференции еще не знали. — говорит он — Я участвовал в фестивале A3C. Когда выступал в таких местах, где люди говорили: «Разве в Чикаго есть рэперы?» Кроме того, Уай-Пи временно сотрудничал с Universal Republic в 2012, еще до восхождения Чиф Кифа. Он активно работал до августа 2014 года, когда в его жизни произошла трагедия: умер его маленький сын. После этого рэпер написал две самые, на сегодня, сильные свои песни: «Thinkin’ Bout» (2014) и «Let Us Pray» (2015) — в обеих слышны отчаяние и одновременно поиск.
Что он говорит: «Впервые в своей карьере я не знаю даже название своего следующего проекта. Я через многое прошел в этом августе. Я потерял сына. На самом деле, я не хотел больше заниматься музыкой. Такой жизни я не пожелал бы и врагу. Но с тех пор, мне кажется, я разобрался со всеми своими эмоциями. Скажем так: я больше никогда не буду осуждать человека, думающего о самоубийстве. Я знаю, что мой сын не хотел бы, чтобы я сидел на месте. Он бы хотел, чтобы я продолжал заниматься музыкой. Вот почему я вкладываю всего себя в свой рэп. Об этом и две последних песни. Либо старайся изо всех сил, либо уходи».
Послушайте сами: «Let Us Pray» — это горькое размышление, тщательно выстроенное и эмоциональное.
Sheer Mag
Как звучат: Шайка панков с нескрываемой любовью к классике 70-х.
Для фанатов: Thin Lizzy, Lynyrd Skynyrd, покоцанных микрофонов.
Почему заслуживают внимания: Спустя год после появления группы о ней пошли добрые слухи. Поклонники говорят о пропитанных потом концертах, запоминающихся мелодиях и о замечательной пластинке «7"». В следующие несколько месяцев у них намечается длинная череда концертов с группами Parquet Courts и Ex Hex, которые тоже уделяют большое внимание хукам.
Что они говорят: Название группы и винтажный логотип придумал гитарист Кайл Сили. «Это сокращение от «sheer magnitude» («один только размах…»), — объясняет харизматичная солистка Кристина Хэлледэй. — Думаю, он хотел, чтобы люди представляли себе рок-группу с кучей усилителей». Значит, именно так звучат выступления Sheer Mag? «Иногда! — смеется она. — Это зависит от того, что играют другие группы. Это может быть панк-шоу, где я получу по голове и разобью губу, а может быть выступление на большой сцене, где все тщательно произносят каждое слово».
Послушайте сами: «What You Want» — насыщенный, полный риффов джем.
Адия Виктория
Как звучит: Как кавер Пи Джей Харви на Лоретту Линн на балу дебютанток.
Для фанатов: Those Darlins, The Carter Family, романов Теннеси Уильямса
Почему заслуживает внимания: Родившаяся в Южной Каролине и живущая в Нэшвилле Адия Виктория официально выпустила только одну песню, но уже зарекомендовала себя как одну из самых впечатляющих новых артисток в своей стране. С июня ее мрачный, тоскливый, «антиюжный» гимн «Stuck In The South» набрал тысячи прослушиваний на SoundCloud. В Йеле на факультете афроамериканских исследований она рассказывала о Paramount Records вместе с Грейлом Маркусом и Джеком Уайтом. «Пока что в моей жизни все по-старому, — говорит Виктория, только что отправившаяся в свой первый тур. — В этом году я собираюсь превратить мир вокруг себя в искусство». Будущий альбом певицы продюсирует Роджер Мотено, работавший с Yo La Tengo и Sleater-Kinney.
Что она говорит: «Я даю миру возможность услышать голос, на который никто не обращает внимания. Я самостоятельная, цветная женщина с неопределенным родом занятий, и мне не так часто дают в руки микрофоном или позволяют высказать мою собственную правду. Наверное, людям стоит послушать мою музыку, чтобы понять, что все поверхностные различия, которые общество создает между людьми, ненастоящие. Вы можете вдруг обнаружить, что у вас больше общего с девушкой, протягивающей вам бургер, чем с миллионершей, любимицей радио, которая пытается на тверкающей заднице выехать в актуальное искусство».
Послушайте сами: «Stuck In The South» — вязкий блюзовый трек, который открыл миру имя Адии Виктории.
Lion Babe
Как звучат: Как реинкарнация Билли Холидэй в богемную певицу и обратившуюся к мутному хип-хоп-биту.
Для фанатов: Эрики Баду, Соланж Ноулз, Дева Хайнса.
Почему заслуживают внимания: С тех пор как в 2012-м Lion Babe выпустили «Treat Me Like Fire», нью-йоркский дуэт съездил в турне с Чайлдиш Гамбино (который участвовал в записи второго сингла «Jump Hi») и The Roots и поработали в студии с Фаррелом Уильямсом, Джеффом Баскером и Дэйвом Ситеком. Джиллиан Херви, дочь актрисы и певицы Ванессы Уильямс, воплощает название дуэта: это певица со светлой кудрявой гривой волос и запоминающимся вокалом. Второй участник дуэта Astro Raw — это Лукас Гудмэн, гитарист, клавишник и любитель покопаться в старой музыке: проходя стажировку на Truth & Soul Records, он нашел малоизвестный r’n’b-трек Юнис Коллинс «At The Hotel» (1974) и взял сэмпл из него за основу«Treat Me Like Fire». В декабре Lion Babe выпустили свой EP, названный именем дуэта. Полноформатный альбом ожидается в этом году.
Что говорят они: «В идеале я бы хотела жить в джунглях и свободно бегать среди животных. Но я должна оплачивать квартиру и быть человеком, — говорит Херви. — Я эскапистка... Я часто смотрю «Планету Земля» или Animal Planet. Природа и животные всегда были мне интересны».
Послушайте сами: В «Jungle Lady» Херви зовет нас «убежать в темноту и прикоснуться к луне».
Aquilo
Как звучит: Как если бы Джастин Тимберлейк под синтезаторный ливень пытался фальцетом перепеть Джеффа Бакли. Поп не был таким эмоционально бесстыдным со времен Spandau Ballet.
Для фанатов: Джеймса Блэйка, Фрэнка Оушена, Bon Iver
Почему заслуживают внимания: Пасторальный электронный проект Тома Хайэма и Бена Флетчера из живописной деревни Силвердейл почти сразу же взбудоражил британскую прессу синглами с SoundCloud «Calling Me» и «You There». В каждой песне сочетаются напряженный эмоциональный вокал и мягкое синтезаторное волшебство. Представьте написавшего «Chariots Of Fire» Вангелиса, который играет с вокальным робо-эффектом Фьючера. Четвертое выступление дуэта, за которым наблюдали The Guardian и BBC, состоялось на «Гластонбери» в 2014 году, затем коллектив появился и на других фестивалях. Сейчас Хайэм и Флэтчер живут в одной квартире, где работают над лонгплеем.
Что они говорят: «Когда мы только начали заниматься музыкой, мы не представляли себе, как будем исполнять ее перед зрителями — мы этого никогда не планировали, — говорит Флетчер.— Мы не жили за счет музыки: Том работал на фабрике, я в кафе. Репетировать у нас получалось только раз в неделю. Наше первое выступление было просто репетицией перед друзьями и членами семьи в местном пабе, рядом с Ланкастером. Потом мы отыграли еще два шоу, а потом сразу попали в Гластонбери, где были ребята из программы «BBC Introducing». Это довольно большой шаг вперед!»
Послушайте сами: В спродюсированной Sohn песне «Human» эффекты и голоса, наложенные на фортепиано, постепенно накапливаются, пока трек не превращается в панораму, достойную финальных титров кино.
https://soundcloud.com/aquilo/human
Kagoule
Как звучат: Жесткий, шероховатый инди-рок образца 1990-х, чьей силы достаточно, чтобы вытолкнуть группу из подвала.
Для фанатов: Jawbox, Lungfish, Unwound и других групп, которые нагоняют тревогу неровным гитарным звуком и парализующей энергией постпанка.
Почему заслуживают внимания: Подростковое трио из английского Ноттингема мощно дебютировало на «Гластонбери», где музыканты напомнили всем, что такое британский звук: искусное ретро-звук и столкновение кипучей молодой энергии с идеологией шугейза. Скоро группа выпустит свой дебютный альбом и, если судить по замечательным синглам «It Knows It»и «Adjust The Way», это будет довольно занимательная пластинка.
Что они говорят: «Мы родились в Англии в 1995-м и, в общем-то, пропустили девяностые, — говорит гитарист Кай Бернс. — На наших первых выступлениях люди упоминали The Smashing Pumpkins и Fugazi. Эти названия почти ничего нам не говорили. Это был мир, в который мы не заглядывали даже через замочную скважину. Однажды я послушал некоторые группы, упомянутые в одной из рецензий на наше выступление, и сразу ощутил себя среди них как дома. Дальше я провел несколько темных, долгих дней за компьютером. О тот священный момент, когда я узнал, что такое Dischord Records... Это происходит само собой: мы пишем материал, который точно подходит под этот стиль. Я пытаюсь писать простые запоминающиеся песни, но они всегда получаются расшатанными и не такими, как надо.
Послушайте сами: Мощная, ударная «It Knows It».
Свежие комментарии