На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии (информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации)

Все о Музыке

4 999 подписчиков

Свежие комментарии

  • Юрий
    прпинято к исполнению  )))))))))100 величайших ба...
  • сергей федоров
    мда..., никак...Deep Purple выпус...
  • walr waler-r
    Спасибо, продолжайте!100 величайших ба...

Новая музыка недели

Новая музыка недели

"Песня недели" продолжает обзор с вежих песен на этой неделе. 

Это казалось почти слишком преждевременным. Примерно в годичную годовщину безвременной кончины Тейлора Хокинса (Taylor Hawkins) Foo Fighters объявили совершенно новые даты выступления в качестве хедлайнеров и начали готовить новый материал. Теперь они раскрыли название своего грядущего альбома, But Here We Are, который выйдет 2 июня, и поделились ведущим синглом с альбома “Rescued”. Ясно, что группа снова приезжает с гораздо более тяжелым грузом на плечах, чем обычно, поделившись заявлением о том, что эти песни представляют собой “первую главу новой жизни группы” после процесса, который “был столь же терапевтическим, сколь и касался продолжения жизни”.

Rescued“, таким образом, является подходящим гимном — но если фанаты ожидали ”жизнеутверждающего" возвращения Foo Fighters, которое заменит обезумевшую от горя тоску группы на слепой позитив, то они ошибались. Вместо этого “Спасенные” ощущаются как Foo Fighters в их наиболее потрепанном виде. Это далеко от гибридного танцевального рока с их последнего альбома Medicine at Midnight; хотя некоторые фанаты утверждают, что “Rescued” - это отсылка к первым двум альбомам Foo Fighters, он более близок к кислым аккордам и взрывным номерам с альбома группы 2005 года, В Твою честь.

Начиная со вступительного куплета, группа звучит сбитой с толку, взвинченной, сердитой и сбитой с толку. Грол (Grohl) мгновенно становится лучшим исполнителем своего тертого хард-рока, накаляясь, когда он выкрикивает “Это произошло так быстро / а потом все закончилось” поверх яростного грува. Предварительный припев следует его примеру, пока припев не выравнивает песню и Грол не возвращается к своему теплому нижнему регистру. Он поет о желании быть спасенным и возвращенным к жизни, как будто прошлогоднее горе затуманило его свет и сделало безнадежным.

Но “Спасенный” в целом далек от безнадежности. Во всяком случае, Foo Fighters никогда еще не звучали так жизнерадостно. Когда они приступают к зажигательному пост-припеву песни, в искреннем исполнении группы чувствуется пьянящая сила - та же самая, которая характеризовала самые большие хиты группы, такие как “Best of You”, “The Pretender” и “Everlong” . Переживая такую сокрушительную потерю, группе с более чем 25-летней историей было бы легко спросить себя: “Что нам теперь делать?” - и придумать что-нибудь торжественное и интровертное. Но, как мудро предсказали Foo Fighters в названии своего третьего альбома, терять им больше нечего. Итак, группа хочет противостоять всепоглощающей боли горя, прижаться друг к другу и играть так, как будто это может быть их последняя вылазка.

Этот измученный и стремящийся к единству дух - вот что руководит “Спасенными”. Также увлекательно снова услышать, как Дэйв Грол (Dave Grohl) размышляет о смерти. Он уже сталкивался с этим чувством раньше, но он больше не 25—летний барабанщик, оказавшийся в центре внимания, которого он когда-либо видел. Теперь он является лидером того самого механизма преодоления трудностей, который вывел его из этих глубин почти 30 лет назад. Этот столп стабильности и структуры кажется менее определенным; группа должна найти новый способ выжить вместе после стольких лет.

Они ждут, что их спасет не какая-то неизвестная или невидимая сила. Они спрашивают своих фанатов. Они спрашивают друг друга. И, несмотря ни на что, они звучат по-настоящему, недвусмысленно живыми.

Слушаем ЗДЕСЬ , видео отсутствует 

 

 

Sam Austins – “Oatmeal Pancakes”

 

Сэм Остинс (Sam Austins) демонстрирует как можно больше сторон своего артистизма в своем новом сингле “Oatmeal Pancakes”. Молодой инди-R & B-исполнитель преуспевает в гибридном формате; громкая первая половина песни демонстрирует его уязвимый фальцет, прежде чем смениться мечтательным, напичканным гитарой концовкой. Он написал песню о незабываемой ночи близости, и вторая половина "switch" ощущается как смутные эмоции, которые задерживаются и сохраняются. “Можно я тебя обниму?” - звучит его последняя просьба, когда он погружается в блаженство, переворачивая с ног на голову уверенную развязность начального грува песни. С появлением новой музыки Сэм Остинс готов нарушить еще больше правил, и его определенно стоит посмотреть в 2023 году.

 

 

Lost Stars – “Devil on My Shoulder”

 

Дуэт из Нэшвилла Lost Stars идеально вписался в начало лета с “Devil on My Shoulder”, ярким, бодрым поп-треком, который, по ощущениям, соответствует нынешней музыкальной эпохе The Jonas Brothers. Идея “covert lovers” — это всегда интересная тема для меня, когда речь заходит о музыке, но оптимистичный подход Lost Stars, дополненный яркими гитарными риффами и достойным бопа бэк-битом, кажется свежим. Группа является прекрасным примером того, какие захватывающие вещи выходят из Music City, чего люди, возможно, не ожидают, и отличным напоминанием о том, что Нэшвилл является такой же яркой питательной средой для поп-музыки, как и для других ее знаменитых жанров.

 

 

King x Nick Jonas — Maan Meri Jaa

 

Одна из лучших международных коллаборации в мировом шоу-бизнесе за последние годы. Американский певец Ник Джонас (Nick Jonas) скооперировался с индийским исполнителем Кингом (King) и представил ремейк композиции «Maan Meri Jaan (Afterlife)», которая в свое время получила огромный отклик у фанатов и собрала более 340 миллионов просмотров на YouTube.

 

 

Militarie Gun – “Very High”

 

Второй сингл с их предстоящего дебютного альбома Life Under the Gun, песня Militarie Gun “Very High”, короткая, милая и мгновенно запоминающаяся. Как и предыдущая “Do It Faster”, песня длится чуть меньше двух минут, оставляя мало места для безделья. В результате получается бережливый пауэр-панк-боп с достаточным импульсом для решения энергетического кризиса. Приходите послушать зажигательные мелодии и энергичные выступления, а также останьтесь послушать еще одну захватывающую мелодию от этих начинающих пост-хардкорных музыкантов.

Видео отсутствует , слушаем  ЗДЕСЬ 

 

 

Man on Man – “Showgirls”

 

Радостное празднование жизни ЛГБТК+ "Человек на человеке" (Man on Man) — проекта Родди Боттума (Roddy Bottum) из Faith No More и его партнера Джоуи Холмана (Joey Holman) — является непримиримым и откровенно веселым. Приятно видеть, что Боттум (Bottum) и Холман (Holman) продолжают открыто заявлять о своей любви друг к другу с помощью оптимистичных нойз-поп-глушилок, таких как “Showgirls”, надеюсь, вдохновляя больше артистов делать то же самое в то время, когда осведомленность о ЛГБТК + имеет первостепенное значение.

 

 

 Bebe Rexha & Snoop Dogg – Satellite

 

Забудьте все синглы певицы Биби Рексы (Bibi Rexa), которые она выпускала в преддверии своего предстоящего третьего студийного альбома «Bebe». Или просто выкиньте их на помойку и никогда не вспоминайте о их существовании. Потому что новый трек  «Satellite», записанный в соавторстве с Снуп Доггом (Snoop Dogg), уделывает их одной левой.

Чистая феерия диско-музыки родом из 70-х в современном звучании. Даже голос старины Спун Догга звучит здесь совсем уж очень нежно.  

 

Dream Wife – “Orbit”

 

Для всех, кто новичок в дурацком, удивительном мире Dream Wife, “Орбита” - отличное место для начала. “В наших прошлых жизнях мы определенно знали друг друга”, - рычит вокалистка Ракель Мьель (Rakel Mjöll). Выпуск энергичного сингла сопровождается новым туром по США — любой, кому посчастливилось застать группу на SXSW в этом году, знает, какое зажигательное шоу устраивает это трио. Обладая отличным балансом захватывающих зацепок и катарсической тоски, Dream Wife заслуживают того, чтобы быть на вашем радаре, если они еще этого не сделали.

 

 

Portrayal of Guilt – “Devil Music”

 

Технически мы прослушали всю дьявольскую музыку Portrayal of Guilty, но только оркестровую версию альбома, которая проходит через его Би-сайд. Интересно подойти к реальным песням, особенно к корявому заглавному треку, услышав эти альтернативные версии. Блэк—метал остинской группы холодный и мрачный, но в композиционном плане многое происходит под капотом - о чем свидетельствуют вышеупомянутые оркестровые дубли.

 

 

Bully – “Hard to Love”

 

Неудивительно, что “Трудно любить” Булли чертовски легко полюбить. Взятый из грядущего альбома Lucky for You, трек усиливает дисторшн, показывает Алисию Богнанно (Alicia Bognanno) в ее наиболее мелодичном исполнении и содержит по-настоящему взрывной припев. Вездесущая, драйвовая басовая партия сама по себе придает “Hard to Love” непревзойденный уровень развязности, что делает ее идеальной песней для выступления – как раз к теплой погоде!

 

 

Spiritbox – “The Void”

 

Многие замечательные песни были написаны в момент спонтанности, когда артист чувствует себя наиболее комфортно и позволяет идеям течь рекой. Последний сингл Spiritbox “The Void” - одна из таких песен, и певица Кортни Лапланте (Courtney LaPlante) заявила, что она “появилась очень быстро”. Это пример современного подхода группы к прогрессивному альтернативному металу, поскольку Лапланте и компания напрягают свои творческие мускулы для этого лаконичного четырехминутного трека.

 

 

Jake Shears — I Used to Be in Love

 

 Джейк Ширз (Jake Shears), ранее выступавший в популярной группе Scissor Sisters, но покинувший ее после распада, продолжает при помощи ностальгии по прошлому прокладывать себе путь на танцполы всего мира. На днях исполнитель представил третий сингл с предстоящей пластинки «Last Man Dancing», релиз которого состоится 2 июня. Вот уже где настоящая диско феерия с отличными отсылками к музыке из 70-х.

 

 

Alaska Reid – “She Wonders”

 

Аляска Рид (Alaska Reid) вернулась со вторым синглом со своего грядущего альбома Disenchanter, треком, который одновременно кажется уязвимым, сдержанным и суровым. Приподнятая энергия наполняет песню, когда вокал Рид (Reid) витает над ней, созерцая ее воспоминания о прошлых турах — людях, дайв-барах, номерах мотелей и всем остальном. По мере того, как мы переходим к припеву, мягкие гармонии и тона становятся резкими и нечеткими, ее исполнение приобретает нежную силу, которая напоминает Эмили Хейнс (Emily Haines) в ее наиболее мелодичном исполнении и Ким Гордон (Kim Gordon) в ее наиболее беспечном. Рид объединяет все эти звуки в интуитивный пакет, который кажется совершенно уникальным.

 

 

Sue Clayton – “Palm Springs Cemetery”

 

Когда "Следствие" разговаривало с продюсером Бутчем Уокером (Butch Walker) для сериала "За бортом", ему не терпелось рассказать о своей совместной работе над новым проектом Моргана Кибби (Morgan Kibby), ориентированным на персонажей, Сью Клейтон (Sue Clayton). Теперь, с ее второй серией синглов “Palm Springs Cemetery” и “Buttermilk Sky”, мы можем понять почему — бывшая клавишница M83 готовит еще более драматичный опыт для своего предстоящего дебюта Rookie. “Palm Springs Cemetery” доводит ставки до 10, а нарастающие струны в припеве придают песне пауэр-балладный накал. После выхода всего нескольких песен уже становится ясно, что Сью Клейтон - это проект, меняющий правила игры для Kibby, и она никогда еще не звучала так лучезарно.

 

 

Better Lovers - “30 Under 13

 

В состав новой супергруппы Better Lovers входят экс-вокалист Dillinger Escape Plan Грег Пучиато (Greg Puciato)
, гитарист Уилл Патни (Will Putney) из Fit for an Autopsy и три бывших участника Every Time I Die: гитарист Джордан Бакли (Jordan Buckley), барабанщик Клейтон “Гуз” Холиок (Clayton “Goose” Holyoak) и басист Стивен Микчич (Stephen Micciche). На бумаге это сильный тандем, и дебютный сингл vicious30 Under 13” оправдывает свои ожидания.

Аспекты каждой из этих групп можно услышать на треке, причем отчаянные крики Пуччиато наиболее очевидны. Как объяснил певец, песня пробудила в нем ту сторону, которую он считал “полностью вымершей”, и услышать, как он дает волю маниакальным, угловатым аккордам, - это самый диллинджеровский отклик, который мы слышали с тех пор, как группа распалась в 2017 году.

Тем временем Бакли, Патни и компания продвигают песню в математической прогрессии, которая рекламирует все - от южного трэша в стиле Pantera до головокружительного хардкора — создавая эффект трех песен в одной. Вместо того чтобы сделать предупредительный выстрел, Better Lovers просигналили о своем прибытии сокрушительным взрывом самого высокого калибра. Легкий выбор для "Тяжелой песни недели" и ранний претендент на "Тяжелую песню года". Ознакомьтесь с песней ниже и обязательно застаньте Better Lovers в их только что анонсированном туре с Underoath, The Ghost Inside и We Came As Romans  

Картина дня

наверх