На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии (информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации)

Все о Музыке

5 013 подписчиков

Свежие комментарии

  • Юрий
    может быть и хрен с ними но, благодаря этой стране музыканты получают мировое признание !!! Азиатский К-поп   получил...10 музыкантов, ко...
  • Максим Ширшиков
    ну и хер с америкосами, янки недобитые10 музыкантов, ко...
  • Юрий
    это вы зряяяя, включите VPN и YouTube работает так же как и в прежние времена ...........Теория струн: Нуб...

В рамках празднования 50-летия хип-хопа 50 лучших альбомов - 1

В этом месяце исполняется 50 лет хип-хопу. Хотя официальный день рождения - 11 августа 2023 года, мы будем отмечать пять десятилетий этого движения, определяющего культуру, празднованием, которое продлится месяц. Мы исследуем историю рэпа с самых разных точек зрения. Все начинается сегодня со списка из 50 лучших хип-хоп альбомов всех времен.

С тех пор как DJ Kool Herc заложил основы хип-хопа своими инновационными рекорд-брейками, было выпущено бесчисленное множество альбомов всевозможных региональных сцен и поджанров, которые выросли из бетона. Анализируя 50-летние пластинки по мгновенному эффекту и долговременному влиянию, легко выделить классику мгновенного действия, такую как To Pimp a Butterfly и The Miseducation Лорин Хилл (Lauryn Hill), или новаторские релизы таких групп, как Missy Elliott, Wu-Tang Clan и OutKast.

Однако слишком легко поддаться искушению присвоить несколько номинаций великим артистам всех времен. Ограничив каждого рэпера или группу одним местом, расширили этот список, включив в него более широкий круг ведущих, которые, несомненно, воспользовались моментом.

От членов королевской семьи уличного рэпа до чудаковатых изгоев и откровенных суперзлодеев - есть сотни артистов, которые обращались к целым поколениям, меняя культуру своими словами и ритмами. В подборке позаботились о том, чтобы учесть это широкое разнообразие, чтобы отразить, как хип-хоп повлиял на культурный ландшафт за последние пять десятилетий.

Тем не менее, имея всего 50 точек, пришлось делать сложные надрезы. Но музыка - это искусство, и ее оценка субъективна, поэтому поддерживаю жаркие споры и трудный выбор, который привели нас сюда. Ознакомьтесь с 50 лучшими хип-хоп альбомами всех времен.

Слушать подано  )))) ...........

 

50.    Lil Wayne – Tha Carter II  (2005)

 

Задолго до того, как он стал “президентом Картером” и пристрастился к сладкому - “Леденцам на палочке” и “трюфельному маслу”, Лил Уэйн (Lil Wayne) неуклонно выпускал альбом fire за альбомом fire. Тем не менее, Carter II царил на фоне бурного выпуска в 2005 году. Пятый альбом Young Mula Baby содержал идеальный коктейль из подходящих для клуба джемов и отвратительно больных фристайловых течений. Тогда многие из нас могли без колебаний спеть “Fireman” и “Hustler Musik” от начала до конца. Лил Уэйн крепко держался за 2000-е, и Carter II помог ему сделать эту хватку еще крепче.

СЛУШАТЬ

 

 

49.    Foxy Brown – Ill Na Na  (1996)

 

Фокси Браун (Foxy Brown) было 18, когда она заболела На-На, но она читает рэп как взрослая женщина. Уже показав, что общение с ребятами не представляет никакой проблемы, Фокси превзошла некоторых из них в своем сольном дебюте. Хотя Method Man, JAY-Z и Havoc все вышли, чтобы сыграть на альбоме, никто не превзошел Foxy. Она представила другой путь для женщин в хип-хопе, избегая мешковатой одежды и никогда не притворяясь скромной в своих сексуальных желаниях, позиционируя себя как королеву криминального мира, которая управляла своей собственной командой The Firm и ставила других рэперов на место, если они выходили за рамки дозволенного. Даже в песне о сексе и романтике, такой как “Забери меня домой”, она держит себя в руках и ни разу не уступает. Ill Na Na - важный момент в долгой истории доказательства того, что женщины так же коммерчески жизнеспособны, как и мужчины, но это также отличный рэп от начала до конца с талантливыми продюсерами за кулисами.

СЛУШАТЬ

 

 

48.     Jeezy – Thug Motivation 101  (2005)

 

Выпустив свой классический микстейп Gangsta Grillz Trap or Die, Джизи (Jeezy) привнес свой фирменный шик в дебют на мейджор-лейбле, не жертвуя при этом невероятным образом Снеговика, который привел его туда. Привнеся заслуженную аутентичность в свои вдохновляющие рифмы, the Atlantan встал лицом к лицу с коллегой dope boy (и боссом лейбла) JAY-Z на “Go Crazy”, создав музыкальный опус в стиле трэп на основе гимнических битов от частых соавторов Shawty Redd, Mannie Fresh и Akon. Джизи лучше всего описывает это в “Овации стоя”, когда он провозглашает: “Я - ловушка”.

СЛУШАТЬ

 

 

 47.    Gang Starr – Hard to Earn  (1994)

 

Времена меняются, и, столкнувшись с критикой за то, что он якобы полагается на джазовые сэмплы, резидент sonic wizard DJ Premier из Gang Starr переиграл скептиков, создав почти часовую серию жестких, относительно свободных от джаза битов. Покойный Гуру (Guru), со своей стороны, приспособился к изменению звучания так, словно ждал этого всю свою карьеру. Этот поворот принес им наклейку с рекомендациями для родителей и первый хит Billboard Hot 100 “Массовая привлекательность”. Результатом стал определяющий документ дуэта - пластинка, представляющая как инновационную музыку Gang Starr, так и непоколебимый дух

СЛУШАТЬ

 

 

46.    Kid Cudi – Man on the Moon: The End of Day  (2009)

 

Даже в эпоху блогов, когда границы хип-хопа раздвигались в новых направлениях, Кид Куди (Kid Cudi)
выделялся как первопроходец. Одинокий Стоунер привлек внимание своего кумира Канье Уэста (Kanye West)  и подписал контракт с G.O.O.D. Music благодаря умению автоматически настраивать мелодию, передающую его эмоциональную борьбу в доступной манере, и уникальному звучанию, смешивающему хип-хоп с психоделическим роком, инди-поп и электронной музыкой. После ошеломляющего успеха “Day ‘N’ Nite” Куди внес кардинальные изменения в хип-хоп, примером чему стали глубоко личные песни, такие как “Soundtrack 2 My Life” и “Pursuit of Happiness (Nightmare)”, позиционируя себя в авангарде поколения и влияя на бесчисленное множество рэперов, которые пришли к нему. за ним.

СЛУШАТЬ

 

 

45.     Nicki Minaj – The Pinkprint  (2014)

 

The Pinkprint взяла практически всю критику, которой подвергалась Ники Минаж (Nicki Minaj) в ранние годы, и превратила ее в декларацию власти: ей не нужно было спать, чтобы пробиться на вершину, но если бы она это сделала, то выставила бы своих коллег-мужчин дураками. Для сомневающихся, которые думали, что Ники утратила свою искру со времен создания микстейпа, она выпалила несколько самых остроумных реплик за всю свою карьеру. А после того, как Ники назвали слишком попсовой, она удвоила усилия и смешала фортепианные баллады и синтезаторные бэнгеры с более тяжелыми треками. Pinkprint выложил на стол все, что делало Ники, и, что, возможно, более важно, послужило путеводителем для современных рэперов.

СЛУШАТЬ

 

 

44.    50 Cent – Get Rich or Die Tryin’  (2003)

 

No skips and all bangers - довольно хороший план для альбома, и большему количеству исполнителей стоит попробовать его. Get Rich or Die Trying - это не то, что вы бы назвали глубоким, но это сплошное веселье, начиная с тройной угрозы, которая открывает альбом, “What Up Gangsta”, “Patiently Waiting” и “Many Men (Wish Death)”, и включая платонический идеал клубного сингла “In Da Club”. У человека, родившегося Кертисом Джексоном, был дар к изготовлению крючков для ушных червей, которые можно было услышать на синглах “P.I.M.P.” и “21 Questions”, а также более глубоких композициях, таких как “High All the Time” и “Wanksta”. В этом дебюте 50 Cent и его исполнительные продюсеры Эминем и Доктор Дре (Eminem and Dr. Dre) просто никогда не промахивается.

СЛУШАТЬ

 

 

43.    Geto Boys – We Can’t Be Stopped  (1991)

 

К тому времени, когда Geto Boys выпустили We Can't Be Stopped в 1991 году, рэперы уже давно столкнулись с последствиями взросления в проектах. Тем не менее, трио все же нашло новую почву для творчества в своем фирменном треке “Mind Playing Tricks on Me” с замысловато детализированными текстами о травмах, мыслях о самоубийстве и паранойе. Хотя Scarface был выдающимся рэпером группы, Вилли Ди и Бушвик Билл (Willie D and Bushwick Bill) тоже не были слабаками. Вместе они прославили Хьюстон своим брендом хорроркорных рифм и нагло поддержали споры о содержании своих текстов, поместив фотографию Билла в больнице на обложку альбома. В заглавном треке Geto Boys пошли еще дальше и подали в суд на Geffen Records за отказ распространять их предыдущий альбом. В конце концов, группа смеялась последней, когда нас нельзя было остановить, ставший их самым успешным альбомом

СЛУШАТЬ

 

 

42.     J Cole – 2014 Forest Hills Drive  (2014)

 

Джей Коул знал, что создает нечто особенное, когда работал над "Форест Хиллз Драйв 2014", намекая на адрес дома своего детства в Северной Каролине. Обратите внимание на тот факт, что в середине пространной “Заметки для себя” он начинает благодарить своих коллег и съемочную группу за успех альбома, который еще не вышел. Но эта уверенность не была напрасной. Коул - выдающийся куратор beats всех времен, обладающий интуитивным чувством того, как использовать свой голос, чтобы создать нужную атмосферу. Вернувшись к истокам, Forest Hills Drive 2014 закрепил за ним статус важного голоса в современном хип-хоп ландшафте и, в конечном счете, позволил ему стать платиновым без каких-либо особенностей.

СЛУШАТЬ

 

 

41.     Cypress Hill – Black Sunday  (1993)

 

Cypress Hill вряд ли были первыми ведущими, которые читали рэп о травке, но, возможно, они первые, кто превратил свою любовь к sticky icky в состояние хип-хопа и все, что на него можно купить, включая пожизненный запас хорошего материала. Black Sunday начинается с “I Wanna Get High”, на случай, если вы не поняли их намерений, а такие треки, как “Legalize It” и “Hits from the Bong”, трудно неправильно истолковать. Но Cypress Hill не заслуживают должной похвалы ни за их вдумчивость, ни за их нелицеприятные взгляды на уличную жизнь, такие как “Когда дерьмо пойдет прахом”. Все это объединяется в шлягере и тезисном заявлении “Insane in the Membrane”, которое отражает безумно надломленное мировоззрение.

Картина дня

наверх