Продолжпни вспоминать лучшие пластинки первого полугодия , выпуск 1 здесь , выпуск 2 здесь , выпуск 3 здесь ,
Kara Jackson - 'Why Does the Earth Give Us People to Love?'
Чикагская певица и автор песен Кара Джексон (Kara Jackson) - бывшая национальная молодежная поэтесса-лауреат, которая сочетает кантри-фолк, камерную поп-музыку семидесятых и редкий фолк в своем потрясающем и авантюрном полнометражном дебюте "Убитый горем" Почему Земля дает нам людей, которых мы любим? Тексты Джексона одновременно безукоризненно проработаны и глубоко забавны: “Каждый мужчина думает, что я его гребаная мать”, - поет она секундой позже в “терапии”. Пластинка Джексона с серией песен продолжительностью от пяти до восьми минут - самое смелое заявление певца и автора песен, которое вы услышите в этом году.
Arlo Parks — My Soft Machine
Арло Паркс (Arlo Parks) продолжает свое путешествие по написанию песен с My Soft Machine, великолепной коллекцией, которая привносит еще больше яркости и аромата, чем ее дебютный альбом 2021 года Collapsed in Sunbeams. Лауреат британской премии Mercury Prize не гнушается изображать моменты сокрушительной тьмы, но в My Soft Machine этот ошеломляющий хаос сознательно заменяется покоем — как, например, трепетное летнее сияние “Puppy” или поразительная интимность “Pegasus” с участием Фиби Бриджерс (Phoebe Bridgers)." И снова Паркс находит силу в некой истинной, невысказанной связи; красота проявляется по мере того, как тьма превращается в свет, узы навсегда скрепляются простыми фразами.
Jason Isbell - 'Weathervanes'
Песни на жестоко прекрасном девятом студийном альбоме Isbell дрожат от гнева, отчаяния и страха; персонажи борются с сожалением и нездоровыми аппетитами, пытаясь сократить потери из-за неправильного выбора и каскадных последствий. Истории Исбелл пестрят мемуарами и заголовками, поскольку они изображают человеческие лица на фоне массовых эпидемий: массовых расстрелов, опиоидной зависимости, Covid-19. Даже песни о любви изранены и утомлены, охлажденные холодной правдой. Неотделим от всего этого блок 400, столь же необходимый здесь, как Crazy Horse или the Heartbreakers для "Великих моментов" Нила Янга или Тома Петти (Neil Young or Tom Petty).
Boldy James & Rich Gains — Indiana Jones
Продюсер Blended Babies Ричгейнс соединяет Болди Джеймса (Boldy James) с непринужденными психоделическими инструменталками Индианы Джонса, которые предлагают отличное звучание от недавних проектов детройтского рэпера. Не пропуская ни одного шага, Боди ловко адаптирует свою подачу и продолжает зарекомендовать себя как один из самых надежных рассказчиков в игре. После январской автомобильной аварии его жизнерадостные тексты таких песен, как “Never Had a Friend”, звучат особенно правдиво.
Raye — My 21st Century Blues
В то время как вирусный хит “Escapism.”, возможно, стал для многих знакомством с этой невероятной пластинкой Рэя (RAYE), My 21st Century Blues - это настоящее богатство от начала до конца. В альбоме есть театральность, о которой брит-поп-исполнитель, похоже, прекрасно осведомлен, если судить по вступительному треку “Oscar Winning Tears.”. От личных историй о ее годах в индустрии до откровенных признаний в “Дисморфии тела” и обнадеживающих треков, таких как “Worth It.”, My 21st Century Blues сигнализирует об артистке, которая работала над своим ремеслом и полностью достигла своих целей. Не упусти этот момент ради Рэя (RAYE)
Jimin - 'FACE'
Сольный дебют Чимина из BTS начинается с чего—то неожиданного - рожки, которые звучат так, словно их издает истощенная энергией карнавальная группа, выдают несколько веселых нот, прежде чем полностью замолкнуть. Это указывает на то, что Чимин готов повеселиться с тем имиджем, который он создавал на протяжении десятилетия, плюс на то, что он был в центре внимания всего мира. И хотя FACE временами зацикливается на экзистенциальных "что, если", которые мучают двадцатилетних мужчин, к которым обращен взгляд всего мира, по большей части это убедительная демонстрация сильных сторон поп-певца и танцовщицы с шелковистым голосом.
Karol G - 'Mañana Será Bonito'
Чувство буколического самопринятия лежит в эмоциональном центре раскинувшейся маньяны Será Bonito, самой сильной работы Кароля Джи (Karol G) на сегодняшний день. Альбом начинается в эпическом режиме после распада. Она находит поддерживающего звукового партнера в лице продюсера и соотечественника OvyontheDrums, цифрового архитектора, способного привнести целеустремленность в самый надоевший ритм реггетона. Автобиографичная “Carolina” утопает в сладковатом слое плавности афро-битов, а краткие, энциклопедические музыкальные отсылки на протяжении всего альбома придают контекст ее инновациям
Agust D (SUGA) — D-Day
Третья запись в серии релизов ШУГИ под его альтер-эго Agust D одновременно является его первым полнометражным проектом и тем, который кажется наиболее убедительным. В то время как рэпер BTS говорит, что дверь, возможно, не закроется для Agust D навсегда, окончательность, катарсис и исцеление - все это вплетено в D-Day, который начинается ярко и заканчивается комфортным кипением. Пластинка демонстрирует диапазон, который артист и продюсер использует при работе со своими коллегами по группе в BTS: “Haegeum” - это брутальный, кровавый кайф, а “AMYGDALA” вдумчивый и сдержанный. Однако то, что превращает работы СУГИ (SUGA’) из хороших в великие, - это чувство ясности, которым он, кажется, обладает в отношении своих дарований художника, и уязвимость, с которой он вынужден делиться ими в полной мере.
Kaytranada and Aminé - 'Kaytramine'
Любимый танцевальный диджей и продюсер Кайтранада (Kaytranada) не новичок в рэп—коллаборациях - на самом деле, он ярый фанат хип-хопа, создав целые проекты со сдержанным MCs Buddy в 2017 году и IDK только в прошлом году. Однако он, казалось, был особенно взволнован своим союзом с Main, event, использовавшим их имена для дебютного альбома. Кайтраминэ является топовым исполнителем для обоих артистов — Амине (Aminé) читает рэп в своей самой крутой и обаятельной манере, Кайтра (Kaytra) использует идеальный баланс грува и выдержки, и обе звезды привлекают внимание множеством лучших имен из игр, включая Фаррелла, Снуп Догга и Фредди Гиббса (Pharrell, Snoop Dogg, and Freddie Gibbs)
Kelela - 'Raven'
Келеле (Kelela) потребовалось шесть лет, чтобы выпустить свой второй альбом Raven, и хотя название наводит на мысль о чем-то небесном, на практике пластинка звучит скорее как межзвездная. В течение часа певец посещает планетоиды подземных брейкбитов (“Пропущенный звонок”) и пересекает грандиозные пропасти искривляющегося окружающего пространства (“Holier”). Песни наводят на мысль о том, что R & B мутировал на протяжении тысячелетий эволюции; заглавный трек - мелодрама уровня Бьорк (Björk), вулканическая по своей интенсивности. Келела может работать над третьим альбомом столько, сколько захочет
Свежие комментарии