Новости в мире музыки

 

 

«Пол Маккартни | Рок жив | Андрей Катиков». «Внук» Маккартни

 

Поговорить о феномене Пола Маккартни Александр Пушной пригласил певца, музыканта и саунд-продюсера Андрея Катикова, которого многие считают «двойником» Пола Маккартни. На самом деле он сын музыканта «Песняров» Александра Катикова, а пригласили его не только за сходство с самым миловидным «битлом».

Андрей, на минуточку, учился музыке в Беркли, «битловские гармонии» были у него одной из тем изучения, а в качестве своеобразной курсовой студенты должны были сочинить песню в стиле Beatles (она в программе тоже прозвучала).

Пушной обильно шутил про то, что у него в студии и есть настоящий Маккартни, потому что тот, британский, давно погиб и был заменён двойником. Соведущие вспомнили историю песни «Yesterday», которая приснилась Полу и первоначально была композицией про яичницу, а Пушной сформулировал «главное решение Джорджа Мартина», повлиявшее на всю историю музыки. Дело даже не в том, что Мартин взял талантливых, но неотёсанных ливерпульских парней и научил их быть музыкантами. Главная его заслуга – в том, что он выпустил на рынок «продукт без солиста». Это было против тогдашних стандартов, но Джордж додумался, что творческая химия между Полом и Джоном (и Джорджем, и Ринго) важнее наличия в коллективе фронтмена. Если бы Мартин предложил бы лидерский микрофон одному или другому, то, уверен Пушной, Beatles распались бы в тот же момент и не написали бы кучу гениальной музыки.

В студии «Рок жив» лидером, конечно, ощущал себя Александр Пушной: забавно выглядело, когда он удивлял «двойника Пола Маккартни» фактами из творческой биографии последнего.

В частности, выяснилось, что Катиков никогда не слышал песню «Mull of the Kintyre» (группа Wings, 1977), которую Пушной назвал самой продаваемой песней Маккартни. Это объясняется тем, что трек выглядел совершено народной песней: британские слушатели могли подумать, что слышали эту песню от деда, воспринимали её как нечто очень знакомое и охотно раскупали сингл.

Музыканты также порассуждали о «драме» Пола Маккартни, который всё уже сочинил, но не может остановиться. Впрочем, очень быстро они пришли к выводу, что это не такая уж и драма.

 

 

Программы радио «Орфей» будут звучать в эфире популярной радиостанции Зимбабве

 

Жители Зимбабве смогут слушать русскую музыку в эфире популярной национальной радиостанции. Международная сеть TV BRICS совместно с африканским партнером – корпорацией Zimbabwe Broadcasting Corporation – запускает на радио Classic 263 (92.8 FM, Хараре)цикл уникальных музыкальных произведений, предоставленный российским телерадиоцентром «Орфей».

- У России и Зимбабве богатые традиции народной музыки, отражающие историю стран, обычаи и общечеловеческие ценности, которые выходят за рамки культурных границ. Граждане нашей республики проявляют большой интерес к русской музыке, хотят узнать ее и почувствовать. Это важно для развития культурного обмена, международных связей, художественного разнообразия и образования. Кроме того, зимбабвийские музыканты, знакомясь с российскими произведениями, могут экспериментировать с новыми звуками, что приводит к инновациям в музыке нашей страны, – отметила продюсер и ведущая радиоClassic 263 Тафаза Бочеко.

Музыкальную коллекцию, которую Россия через TVBRICS представит в Зимбабве, составили народные произведения в исполнении Академического оркестра русских народных инструментов им. Н.Н.Некрасова, а также джазовые композиции советских композиторов Александра Варламова, Николая Капустина, Леонида Половинкина, Александра Цфасмана в исполнении Симфонического оркестра радио «Орфей» и Большого джазового оркестра Петра Востокова.

Цикл «Ночь русской музыки» будет выходить в Зимбабве по вторникам с 21.30 до 22.00 часов. В 2024 году медиасетьTV BRICS организовала на Classic 263 трансляцию русской классической музыки первой половины XX века.

- Программы радио «Орфей», которые сегодня звучат в Зимбабве, это не просто популяризация русского искусства, это настоящий мост, соединяющий наши культуры. Русская музыка продолжает завоевывать сердца людей по всей планете, демонстрируя свою вечную ценность и непреходящую актуальность. Русская музыка становится проводником взаимопонимания и дружбы между народами. Это не просто музыка, это послание миру о глубине, красоте и духовном наследии России, – считает генеральный директор – художественный руководитель телерадиоцентра «Орфей» Ирина Герасимова.

TV BRICS уже несколько лет успешно сотрудничает с национальной вещательной корпорацией Зимбабве Zimbabwe Broadcasting Corporation: в информационном обмене участвует телеканал ZBC TV, информационный портал ZBC News и радио Classic 263.

В 2023 году TV BRICS организовала трансляцию музыкальных программ «Орфея» в эфире радиостанций Toda Palavra и Rádio Cultura Brasil в Бразилии.

 

 

Билли Джоэл отменил все концерты из-за болезни мозга

 

Билли Джоэл объявил 23 мая 2025 года, что отменяет все запланированные даты своего тура после того, как у него недавно диагностировали заболевание головного мозга — нормотензивную гидроцефалию (НТГ).

- Это состояние усугубилось недавними концертными выступлениями, что привело к проблемам со слухом, зрением и равновесием, - говорится в официальном заявлении в соцсетях 75-летнего музыканта. - По указанию врача Билли проходит специальную физиотерапию и ему рекомендовано воздержаться от выступлений в период восстановления… Он благодарен фанатам за поддержку в это время и с нетерпением ждет того дня, когда он снова сможет выйти на сцену.

НТГ — это состояние мозга, которое возникает, когда накопление жидкости внутри или вокруг мозга нарушает его функцию. Оно может повлиять на несколько мозговых способностей, включая мышление и концентрацию, память, движение и многое другое. Хотя симптомы похожи на деменцию, нормотензивная гидроцефалия иногда обратима.

В феврале Джоэл уже отложил несколько концертов из-за некой операции, подробности которой не разглашались. Теперь все шоу (которые намечались на лето и осень) отменены, деньги за билеты будут возвращены зрителям. Ранее Билли признавался в интервью, что испытывает проблемы с памятью, в частности, иногда забывает слова собственных песен и надеется, что зал ему подскажет.

 

 

 

Альбом Ильи Иоффа «Just Mozart» выпустила «Мелодия»

 

Фирма «Мелодия» представляила новый проект петербургского скрипача и дирижера Ильи Иоффа и его камерного оркестра «Дивертисмент» «Just Mozart». Все сочинения, входящие в альбом, — «не оригинальны», то есть представляют собой переложения для струнного состава, выполненные различными немецкими музыкантами XIX–XX столетий. При этом ни одно из записанных переложений до сего времени не числится ни в одном из каталогов звукозаписи.

В прошлые века в немецкоязычных странах сохранялась традиция музицирования не только на фортепиано, но и на струнных — большая часть подобных переложений не рассчитана на концертную аудиторию, но предназначена для скромных любительских сил. И тем не менее легендарная Симфония соль минор, переложенная младшим современником, другом семьи и знатоком творчества Моцарта Петером Лихтенталем, как и двухрояльная соната Ре мажор (KV 448), интерпретированная для двух скрипок знаменитым скрипачом романтической эпохи Фердинандом Давидом (Илья Иофф дописал к ней оркестровую партию), и даже увертюра к «Дон-Жуану», адаптированная для струнных и фисгармонии явно в целях «домашнего» исполнения, обнаруживают, сколько мощи, разнообразия и энергетики сокрыто в «монохромном» звучании струнных.

Бонусом к программе служит переложение маленького шедевра позднего Моцарта — Adagio (KV 580a), в оригинале написанного для ансамбля духовых; но именно в звучании струнных «пленэрная» легкость этой пьесы наполняется лирической теплотой, глубиной медитативного созерцания.

Запись сделана в Лютеранской церкви Св. Екатерины в Санкт-Петербурге в 2024 году.

 

 

Чарли ХСХ, Робби Уильямс и U2 получили Ivor Novello Awards

 

Церемония вручения премии Ivor Novello Awards 2025 состоялась 22 мая 2025 года в отеле Grosvenor в Лондоне. Награды были вручены 22 авторам песен и композиторам в 14 категориях, причем более 70% лауреатов впервые стали обладателями премии Ivor Novello.

Сонграйтером года была названа Чарли XCX за ее альбом «Brat». Но при этом в категории «лучший альбом» ее обогнал музыкант из Тринидада Berwyn, который получил награду за свой эмоциональную дебютную пластинку «Who Am I». . Музыка Рафферти к триллеру «Субстанция» победила в номинации «лучший оригинальный саундтрек к фильму», а композитор Винс Поуп победил в номинации «лучший саундтрек к телесериалу» за работу над телепроектом «Настоящий детектив: Ночная страна».

Группа U2, как было ранее объявлено, стали первыми ирландцами – членами Академии Ivors, а Робби Уильямс получила награду «музыкальная икона».

 

 

«Медлячок» и «Прекрасное далёко»: что пели москвичи на последнем звонке

 

Телеграм-канал «Москва 24» провёл опрос и спросил у подписчиков, какую песню они пели на школьном последнем звонке. Возглавил хит-парад вальс «Школьная прощальная» («Когда уйдём со школьного двора…»), следующие места заняли «Медлячок» Басты, «Школьная пора» Татьяны Овсиенко, «Прекрасное далёко» из фильма «Гостья из будущего», «Если хочешь остаться» «Дискотеки Авария» и «Я русский» Шамана.

В плейлист вошли и другие композиции, которые звучат на школьных линейках: «Последний звонок» Леры Козловой, «Вечная молодость» группы «Чиж и Ко», «Сансара» Басты, «Учитель» Дениса Майданова, «Лететь» Антона Беляева, «Всё зависит от нас» Ёлки, «Восьмиклассница» группы «Кино», «Детство, детство, ты куда спешишь» Юры Шатунова, «Дым сигарет с ментолом» группы «Нэнси», «Мы желаем счастья вам» Группы Стаса Намина, «Замыкая круг» Криса Кельми, «Маленькая страна» Наташи Королёвой, «Останусь» группы «Город 312», «Последний звонок» группы «Челси», «Люби меня, люби» группы «Отпетые мошенники», «Владимирский централ» Михаила Круга, «На теплоходе музыка играет» Ольги Зарубиной и «Эхо» Анны Герман.

«Школьная прощальная» в исполнении ансамбля «ВИА «Самоцветы», которая больше известна по первой строчке: «Когда уйдём со школьного двора…». Стихи написал Алексей Дидулов, а музыку создал композитор Александр Флярковский. Это одна из самых популярных песен, которая связана со школьными годами. Известность она обрела в 1977 году, когда на экраны советских кинотеатров вышел фильм «Розыгрыш». Исполнена она была солистом «ВИА «Добры молодцы» Анатолием Киселёвым. С тех пор композиция «Когда уйдём со школьного двора…» проводила во взрослую жизнь не одно поколение выпускников.

 

 

Москва впервые примет Jazz Across Borders

 

VII международный джазовый форум-фест Jazz Across Borders (JAB) состоится в Москве 13-14 июня 2025 года. Форум-фест организован в рамках IV Международного Московского джазового фестиваля при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. JAB — это первая и единственная в России профессиональная площадка для встречи представителей отечественного и мирового джазового сообщества. В 2025 году Форум-фест пройдет на двух площадках Москвы: в Театре на Таганке и Джаз-клубе Игоря Бутмана.

В работе JAB25 примут участие ведущие продюсеры из разных стран мира, программные директора фестивалей и клубов, промоутеры, представители российских филармоний, руководители ведущих джазовых оркестров страны. Среди почетных гостей Форум-феста:

• Джуд Д’Суза, основатель Bahrein Jazz Fest (Бахрейн),
• Брахим Эль Мазнед, арт-директор Timitar Festival, эксперт ЮНЕСКО по культурной политике и креативным индустриям (Марокко),
• Хуан Юн, генеральный секретарь Китайского джазового общества (Китай),
• Кадир Дурсун, директор фестиваля Akra Jazz Festival,
• Бурак Сулунбаз, журналист, соучредитель журнала Dark Blue Notes (Турция),
• Георг Пфааб, генеральный директор букинг-агенства Prime Tours & Promotion (Германия),
• Фарадон Фонамнуаи, основатель сообщества джазовых музыкантов North Gate (Таиланд)
• и другие.

Всего в Форум-фесте примут участие более 1500 профессионалов джазовой индустрии из России и стран зарубежья. Впервые в истории в рамках Jazz Across Borders пройдет Всероссийский форум джазовых педагогов, а также Школа джазовых менеджеров, организованная совместно с академией «Меганом».

 

 

Про «Три дня дождя» снимут большую документалку

 

Начались съёмки большого документального фильма про основателя и фронтмена рок-группы «Три дня дождя» Глеба Викторова. В центре ленты - откровенное интервью с солистом группы Глебом Викторовым, первое после лечения в реабилитационном центре.

Интервью и клипы с артистом набирают десятки миллионов просмотров, а сам Глеб Викторов находится в центре медийного внимания. В мае 2025 года музыкант, вошедший в индустрию в качестве битмейкера и начинавший с небольших клубов, собрал солд-аут на «ЦСКА Арене». Креативный продюсер и режиссёр фильма Виктория Ариничева в своем фильме покажет музыканта в новом, приближенном свете. Проект будет эксклюзивно доступен зрителям в онлайн-кинотеатре Kion.

Документальный фильм «Три дня дождя» раскроет эксклюзивные подробности периода реабилитации и расскажет о периоде между двумя стадионными концертами группы, во время которого Глеб продолжает борьбу с собственными демонами ради своего будущего. Съёмочная группа побывает в доме Глеба, который до этого не попадал в объективы камер, зрители узнают подробности его жизни вне сцены и медиа, чтобы познакомиться с новым, настоящим Глебом. Артист поделится своими страхами, комплексами и планами на будущее, расскажет про новую философию трезвости, которую он исповедует. Также Викторов приоткроет тайну создания альбома «Висхолдинг», который записывался прямо во время нахождения артиста в реабилитационном центре.

Глеб Викторов: «Я точно знаю, что есть определенный круг слушателей, которым искренне важно знать и быть в курсе, как у меня дела и что со мной происходит. В первую очередь, фильм для них. Сейчас я заново познакомился с собой, теперь и у зрителя будет такая возможность, для них это тоже будет новый опыт, первая встреча. Как она произойдет и какой будет - увидим. Раньше я, правда, пытался следовать трендам и хотя бы немного соответствовать «селебрити тусовке». Сейчас мне это даётся очень тяжело, всегда ощущаю внутреннее сопротивление. Думаю, это связано с тем, что, наконец, я смог оформить границы моей личной жизни и того, что я хотел бы оставить только для себя».

 

 

Лев Лещенко выпустит новый альбом «Только в любви»

 

Новый альбом Льва Лещенко «Только в любви» выпустит 6 июня 2025 года музыкальное издательство «Креатив Медиа». В пластинку войдут новые песни народного артиста РСФСР, а также его дуэты с молодыми артистами.

Лев Лещенко: «Говорят, что все песни о любви. Так и есть – любви и посвящается вся жизнь человека. Любовь, пронесенная сквозь годы и хранимая, несмотря на душевные страдания и боль жизни. В этом сборнике все песни снова о нашей любви, часть из них в форме дуэтов с молодыми исполнителями: Зарой, Алексеем Воробьевым, Александрой Воробьевой и Еленой Гусаровой. Я люблю работать с молодыми артистами исполнителями, перенимать их настроение, с удовольствием наблюдаю, как молодые таланты говорят свои новые слова в музыкальном пространстве. Пусть любовь хранит каждого из нас в этой жизни. Надеюсь, вам понравятся наши новые песни о любви. Некоторые песни уже выходили в виде синглов, а часть песен появится в самое ближайшее время на площадках».

 

 

Macan станет гостем московского концерта Tyga

 

Продолжается подготовка к московскому концерту американского рэпера Tyga. «ИнтерМедиа» напоминает, что выступление состоится 31 мая 2025 года на «ЦСКА Арене».

- У Tyga очень плотный концертный график, но он давно хотел выступить в Москве и, поэтому совместными усилиями мы нашли подходящее «окно» и организовали его визит в лучшие сроки. Шоу мы также готовим вместе с его командой, зрителей ждёт очень мощный визуал, свет, звук — всё на уровне мирового тура! Будет жарко — в прямом и переносном смысле, - рассказывает директор по развитию Simba Production Алена Лунина. – Особенно радует, что у слушателей есть взаимный интерес к концерту и он очень высокий, особенно в последние недели. Билеты на танцпол уже закончились. Видно, что публика соскучилась по стадионным шоу с международными артистами и мы уже готовим ещё несколько привозов, в том числе этим летом. Мы ожидаем полный зал и очень живую атмосферу в «ЦСКА Арене» 31 мая!

По словам организаторов, в райдере у Tyga всё довольно скромно и разумно:

- Никакой сверхроскоши или «звёздных капризов» — наоборот, он оказался очень простым и открытым в общении - делится Алена Лунина. - От себя мы также готовим для него небольшое приветствие с национальным колоритом — хотим приятно удивить. Пока не будем раскрывать все детали, но уверены, что ему это запомнится.

Ожидается, что концерт соберет 14 000 зрителей. В программе прозвучат как знаменитые хиты, так и новые композиции рэпера, что сделает это событие настоящим праздником для поклонников хип-хопа. В качестве специальных гостей на концерте выступят российские рэперы Macan (Андрей Косолапов), трижды становившийся артистом года по количеству прослушиваний (950 миллионов стримов), а также участник популярных хип-хоп-фестивалей Jakone (Арам Байталов).

 

 

Фестиваль «Солома» отметит 10-летие в «Москино»

 

Фестиваль «Солома» телеканала «Москва 24» пройдет 7 и 8 июня 2025 года в кинопарке «Москино». Гостей фестиваля, который в этом году отмечает 10-летие, ждут не только концерты, но и развлечения для детей, интерактивные площадки, конкурсы, фудкорт и памятные подарки.

В первый день фестиваля выступят студенты Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского. В программе прозвучат песни и композиции из знаменитых советских и мировых кинолент. Музыкальный лайнап «Соломы» откроют молодой артист Саша де Буряк, Flora и Ubel. Кроме того, выступят Антон Лаврентьев и «Тима ищет свет», а хедлайнером 7 июня станет Минаева с «Шоколадкой» и другими хитами.

Второй фестивальный день откроет Алёна Самарцева, далее выступят Dreams Shadow, «Шалый», Shoo, «Элли на маковом поле» и Тося Чайкина.

 

 

Анастасия Макеева противопоставила себя певцу Shaman

 

Анастасия Макеева выступила против пения под фонограмму. Она обвинила таких артистов в вопиющем непрофессионализме.

- Если человек поет под фонограмму или под плюс, неважно, профессионал он или нет, я всегда смогу отличить, всегда услышу, поет он живьем или под фонограмму, - сказала она в интервью изданию Страсти.ру. - Или если поет какой-то не очень профессиональный человек, но которого хорошо записали в студии, подтюнинговали, я тоже всегда слышу. Я считаю профессионалами тех людей, которые умеют все-таки петь вживую. Все люди, которые не умеют петь вживую, но думают, что они певцы, обесценивают профессию. У нас вообще это модно: то все были юристами повально, экономистами, потом все стали дизайнерами, как будто на дизайнера не надо учиться. А сейчас все считают, что они актеры и певцы. Слава богу, нет такой моды на хирургию, а то бы все подумали, что они хирурги. У нас, артистов и певцов, очень тяжелый труд, но его умудрились обесценить

Сама Анастасия Макеева предпочитает не работать с артистами, которым не хватает профессионализма:

- Однажды был случай, после которого я отказалась с одним артистом работать. Не буду называть его имени, дабы все-таки быть корректной, хотя, конечно, считаю, это было очень непрофессионально. Как-то один из двух тросов, которые крепятся к лебедке, на которой я должна повиснуть, наверху перекрутился, и получилось, что я повисла на одном тросе. Актер должен был этот трос поправить, потому что это не только наша с ним безопасность, но и зрителей, над которыми мы летаем. Но он этого не сделал, и когда я взлетела, я повисла на одном тросе, а потом еще и он сверху сел. В итоге у меня перекошен позвоночник, дикая боль, а это середина первого акта, и дальше еще целый спектакль играть. Когда опустились вниз, я не смогла идти, меня просто за ногу оттащили со сцены, вызвали скорую, вкололи блокаду, и так я доигрывала спектакль. И потом я сказала, что с этим партнером, к сожалению, отказываюсь работать, потому что должен срабатывать все-таки мозг, человек должен уметь реагировать.

Также Анастасия Макеева оценила вероятность своего дуэта с Shaman (Ярослав Дронов):

- У того же Shaman все немножко наоборот. Он здесь, на большой земле, работает на телевидении. А я езжу туда, в лесополосах выступаю, в блиндажах под землей. Там нет миллионной публики. Там тридцать парней, и эти тридцать парней, перед которыми я выступаю, вызывают во мне эмоционально намного большее чувство ответственности, чем если бы я вышла на многотысячную публику. Это сложно на самом деле описать. А хотела бы я спеть с Ярославом? Ну я же понимаю реальность, понимаю, что это большой проект в шоу-бизнесе. А я – такое андеграундное движение. Поэтому очень маловероятно, что это произойдет. Но если произойдет, я буду этому рада. Он весьма симпатичный парень. Почему нет?

 

 

«Русская филармония» и Белинда Дэвидс представят «Уитни Хьюстон шоу»

 

«Уитни Хьюстон шоу» состоится 6 и 7 июня 2025 года в Светлановском зале ММДМ. Южноафриканская певица Белинда Дэвидс и оркестр «Русская филармония» представят программу хитов Уитни Хьюстон. Со сцены прозвучат «I Will Always Love You», «I Have Nothing», «Run to You», «Queen Of The Night», «I’m Your Baby Tonight», «I Wanna Dance With Somebody» и другие.

Этот проект, пожалуй, самый масштабный трибьют величайшей поп-диве в России: 60 музыкантов на одной сцене, уникальные аранжировки для симфонического оркестра, и максимально приближенное к оригиналу вокальное исполнение. Белинда Дэвидс - лучшая исполнительница в мире песен Уитни Хьюстон, солистка мирового проекта «Whitney Houston Show», победительница National Tribute Music Awards 2019, участница шоу «Got Talent».

Специальные гости программы – Симоне Романато (вокал, Италия) и Эдвард Хачарян (вокал, Россия).

 

 

Легенды металкора As I Lay Dying выступят в России

 

Американская металкор-группа As I Lay Dying приедет на гастроли в Россию осенью 2025 года. Спустя шесть лет после своего последнего визита в нашу страну, они дадут три концерта: 30 октября в Москве, в VK Stadium, 31-го – в Екатеринбурге, в концертном зале «Свобода», 1 ноября – в Санкт-Петербурге, в клубе Sound.

Российскими концертами As I Lay Dying начнут большой европейский тур в честь 20-летия альбома «Shadows are Security». Группа впервые исполнит его от первого до последнего трека. Зрителей ждет эксклюзивная двухчасовая программа, усиленная лучшими хитами команды за последние двадцать лет, включая «Confined», «Darkest Nights», «Through Struggle» и другие.

 

 

Диана Арбенина будет отжиматься и качать пресс перед стадионным шоу

 

Большой сольный концерт Дианы Арбениной состоится 7 июня 2025 года на «Лукойл Арене». Основу программы, получившей название «Арбенина.Любовь» составят любимые хиты нескольких поколений и песни из нового альбома «BloodyMary».

О будущем выступлении Диана рассказала на пресс-конференции в «Театре на Цветном». Артистка призналась, что вынесенная в заголовок «Любовь» является для неё, что называется, «базовыми настройками». Рок-звезда пообещала, что концерт на «Лукойл Арене» будет «убойным» и «без долгой раскачки». Арбенина со своей командой планирует исполнить практически все песни из вышедшего в марте альбома «BloodyMary», включая «Вот и я», которую вместе с ней уже поет весь зал, «Не смотри на меня» и «Сколько тебе лет». Клип на последнюю Диана представила во время встречи с журналистами.

Организатором концерта стала компания «МТС Live», это второй совместный творческий проект компании и Дианы Арбениной после прошлогоднего аншлагового «МТС Live Лето».

- Мы были очень впечатлены сотрудничеством с Дианой Арбениной, — рассказал креативный продюсер «МТС Live». Дмитрий Шмелев. — Это большой артист с невероятной энергией, у нее всеобъемлющая взаимная любовь с поклонниками. Поэтому сольную программу на «Лукойл Арене» мы совместно решили назвать именно так, «Арбенина.Любовь». И мы рады, что для пресс-конференции Диана выбрала ещё одну нашу новую площадку, «Театр на Цветном», где не только рассказала про концерт, но и презентовала клип «Сколько тебе лет» на большом экране.

По словам Дианы, 7 июня она даст шоу продолжительностью до двух часов. И в эти 100 с лишним минут публику ждет настоящий рок-н-ролл – как, впрочем, на всех «снайперских» концертах, где энергетика Дианы Арбениной заряжает зрителей сразу, мощно и необратимо.

- У меня постоянно есть желание залезать на какие-то верхотуры, и самая большая проблема перед концертом на стадионе – как одеться, чтобы все это сделать, – смеется артистка.

«Лукойл Арена» «снайперам» уже знакома – они играли здесь два года назад. Арбенина охарактеризовала площадку как «уютный и свежий» стадион. Добрым словом Диана вспомнила и СК «Олимпийский»: она с нетерпением ждет, когда завершится его реконструкция.

На пресс-конференции Диана порассуждала также и о багаже прожитых лет: с одной стороны, непросто находиться все дальше и дальше от начала творческого пути, но с другой, она абсолютно уверена, что лучшие песни, концерты и клипы еще впереди.

преддверии концерта 7 июня Диана объявила старт спецчелленджа, личным примером доказывая пользу занятий спортом. В ходе челленджа артистка намерена ежедневно по 50 раз отжиматься, приседать и качать пресс; фиксировать процесс на видео и выкладывать съемки в соцсети. Арбенина призвала присоединиться к акции своих поклонников и журналистов.