20. Aythar "Cosmic Resonances" (Carpe Sonum)
Венгр Тамаш Карай (Tamás Károly) – адепт научно-фантастического космо-классицизма, его почти обязательные черты – это тёплый синтезаторный звук и пульсирующие секвенции, тонущие в эхе. Но на "Cosmic Resonances" Тамаш делает уверенный шаг от берлинской школы в сторону эмбиента. Это уже стопроцентные FAX и Rising High золотого периода – на ум приходят сравнения то с "Solitaire" Дэвида Муфанга (David Moufang), то с Dreamfish, то с Syzygy "Morphic Resonance", а то и вовсе с Тецу Иноэ (Tetsu Inoue). Музыка совершенно не из своего места и времени, но это её только красит.
19. Motionfield "A Clear Horizon" (…txt)
Лейбл …txt, в недавнем прошлом регулярный фигурант "проверок", в последнее время слегка сбавил темп, но под самый конец лета отметился сразу двумя пластинками. Вторая, Off Land "Field Tangents", в общем, не хуже, так что выбор сложный, но уж очень я люблю Петтера Фриберга (Petter Friberg) и его проект Motionfield. На этом альбоме швед дрейфует где-то между диссоциированным даб-техно (где бит звучит как замедленный и приглушенный шум колёс удаляющегося поезда) и гармоничным, но почти бессобытийным эмбиентом в окружении полевых записей, основная задача которых – создать пространство. Это пластинка куда более холодная и неуютная, нежели его диск "Luftrum" на Carpe Sonum, но во-первых и тут не без светлых моментов, во-вторых, даже страшилки у Фриберга выходят красивые.
18. The Chemical Brothers "No Geography" (Virgin EMI)
Эд Саймонс (Ed Simons) и Том Роулендс (Tom Rowlands) – пожалуй, единственные среди танцевальных ветеранов, кто стабильно держит марку и не портится с годами (окей, можно еще добавить сюда Underworld, но тех даже танцевальными ветеранами не назовёшь, они еще старше и родом из нью-вейва). Их девятый по счету студийный альбом – это электронный мейнстрим из альтернативной вселенной, где не случилось ни взлета цифрового R&B, ни EDM-помешательства. Пластинка вроде бы и не звучит как ретроградство, но при этом насквозь пропитана влиянием девяностых – биг-бит перемежается со стадионным хаусом, а электро – с тем, что когда-то называлось эйсид брейкс и хард-хоп. Жирные вокальные сэмплы, ритмические сбивки всех мастей, качающая бас-гитара – всё как мы любим. Но главное, на альбоме есть один абсолютно гигантский хит, над которым невозможно не залипнуть на репите. Заглавный трек "No Geography" – крайне редкий для Chemical Brothers (с ходу вспоминается "Swoon"), но как всегда удачный рейд на территорию рейв-эйфории. По звучанию вещь может и слишком похожа на Orbital, но кто сказал, что это плохо?
17. Ladytron "Ladytron" (Studio !K7)
Выдержав восьмилетнюю паузу, во время которой Хелен Марни (Helen Marnie) успела начать соло-карьеру и выпутить две отличные пластинки, Ladytron наконец воссоединились и записали шестой по счету альбом. Главная (и хорошая) новость об этой пластинке – к команде снова присоединился продюсер Джим Абисс (Jim Abiss). С Ladyton он работал над их лучшим диском "Witching Hour", а кроме этого сотрудничал с кучей отличных музыкантов от Бьорк (Bjork) до The Music, Lush и Editors. Звучание вышло плотным и грязновато-тёплым, тут попахивает пост-панком и краут-роком. Много винтажных клавиш и монотонных басовых рифов, да и без шумных гитар не обходится. Но главное, полный порядок с сонграйтингом. Что ни вещь, то потенциальный сингл, а прекрасная "Paper Highways" это, пожалуй, лучшая песня зимы.
16. Si Matthews "Decoding Signals" (Fantasy Enhancing)
Британец Сай Мэтьюз – одна из ключевых фигур в набравшем силу в последние несколько лет эмбиент-техно ренессансе. Эмбиент-техно – термин довольно условный, речь здесь не о каком-то родстве с техно, а скорее о том, что музыка эта чуть более бодрая и ритмичная, чем классический эмбиент в понимании Брайана Ино (Brian Eno). В "Decoding Signals" событийный (т.е. не гудящий, а насыщенный мелодическими линиями, арпеджио и т.д.) эмбиент наложен на медленно похрустывающий электро-ритм. Ближайшие ориентиры для сравнения – два классических альбома с лейбла FAX (HIA/Namlook "S.H.A.D.O" и Spacetime Continuum "Sea Biscuit") и в какой-то степени – компиляции "Artificial Intelligence" с Warp Records. Разница в том, что музыка Мэтьюза на фоне записей из девяностых выглядит как HD-картинка по сравнению с полароидным фото, в этих слоях и деталях буквально тонешь.
Альбом можно прослушать здесь : https://simatthews.bandcamp.com/album/decoding-signals
15. Datach'I "Bones" (Timesig / Planet Mu)
Джозеф Фрайоли (Joseph Fraioli) обладает довольно редкой способностью записывать на модульных системах не авангардные саундскейпы, а самую что ни на есть музыку. Альбом "Bones" (второй после долгой паузы) – запись довольно разноплановая. Тут есть и игривый мелодичный IDM в духе "Richard James Album" ("Rhys", "Saiph"), и ретро-электроника в духе Катерины Барьери (Caterina Barbieri) ("Wand"), и минималистичная пьеса с плывущими синтезаторами под шестидесятые ("Antumalal"), и суетливая, но красиво звучащая трескотня в духе Autechre рубежа девяностых-нулевых ("Drone Maze"). А вот чего тут нет, так это навязших в зубах штампов современного брейнденса. Кажется, это и лучший его альбом, и одна из лучших пластинок 2019-го.
FULL ALBUM :
14. 2xirtam “Quantum Worlds” (Carpe Sonum)
Второй альбом дуэта в составе Ли Норриса (Lee Norris) (Metamatics, Norken, Autumn Of Communion) и Фрэнка Рампелта (Frank Rumpelt) получился, кажется, даже лучше первого, а планка и так была поднята очень высоко. 2xirtam следуют принципу «чтобы получить новый звук, для начала возьмите старый, не получивший должного продолжения». Здесь исходная идея – интеллектуальное чиллаутное электро на грани IDM из середины девяностых. Ориентиры для сравнения – Higher Intelligence Agency, в дуэте с Намлуком и без, Peter Benisch образца «Waiting For Snow» и отчасти звучание раннего Warp. Бонусом – чуточку космо-электроники и вокальных сэмплов, а главное, современная «высокая четкость», когда в звуковой картинке можно «разглядеть» каждую деталь.
13. Space Dimension Controller "Love Beyond The Intersect" (R&S Records)
После великолепного концептуального электро-альбома "Welcome To Mikrosector-50" Джек Хэммилл (Jack Hamill) будто бы намеренно избегал софитов и записывал нишевую музыку. Сначала это была серия ЕР, затем ретроградский, почти хонтологический, но нарочито неяркий альбом "Orange Melamine" на Ninja Tune, потом и вовсе малотиражный самиздат "Redemption Of The Cryonauts", вполне достойный широкого релиза, но почему-то отправленный в категорию "только для фанатов". Теперь Джек, кажется, вновь решился взойти на вершину. "Love Beyond The Intersect" явно продолжает линию "Mikrosector-50" – тот же обработанный голос, тот же теплый звук и те же электрофанковые клавиши, только по ритму это скорее хаус и аранжировки в целом чуть более минималистичные. Но главное, всё, за что мы любим Space Dimension Controller, тут наличествует по полной программе. Это снова "электро-спектакль" с единым сюжетом и настроением, только звучит сиквел чуть более меланхолично и интровертно.
12. Plaid "Polymer" (Warp Records)
Десятый по счету альбом Plaid начинается так, будто англичане решили вернуться во времена экспериментальных пластинок типа "Spokes". Однако к третьему-четвертому треку перед нами снова оказываются игриво-мелодичные Эд и Энди, которых мы знаем что по "Rest Proof Clockwork", что по "Reachy Prints". Впрочем, не слишком меняя музыкальную начинку, Plaid всё же год от года заметно обновляют и совершенствуют звук. Как тембрально, так и в смысле записи и сведения, "Polymer" – пластинка очень современная, звук здесь цифровой (даже при том, что в палитре есть живые инструменты), чистый до крайности. Каждая деталь различима, будто смотришь картинку в формате 4K. В очередной раз хочется отметить, что из подопечных Warp, прошедших весь путь от взлета IDM до его нынешнего ренессанса, именно Plaid сейчас в наилучшей творческой форме.
11. As One "Communion" (De:tuned)
Первый за 13 лет альбом Кирка Деджорджио (Kirk Degiorgio) под именем As One оказался шедевром. Здесь Кирк развивает классический звук раннего Warp Records времен серии "Artificial Intelligence", но еще до масштабного прихода IDM. На пластинке примерно в равных пропорциях смешаны мелодичный пост-детройт в духе B12 и Кенни Ларкина (Kenny Larkin) и эмбиент-техно примерно тех же времен. При этом сделано всё это в привычном для конца 2010-х высоком разрешении – звук прозрачный и насыщенный деталями, но всё еще теплый (примерно до середины десятых детальность и прозрачность почему-то напрочь убивала всю теплоту). Фирменные черты Деджорджио вроде слегка приджазованных клавишных соло и обильного использования TB-303 именно как бас-линии (т.е. с ручкой резонанса, выставленной где-то около нуля) здесь тоже на месте, но главное – что ни трек то потенциальный хит. Уже хотя бы продвинуться дальше композиции "Irimias" – задача не из легких, потому что рука сама тянется к кнопке "repeat".
Продолжение во 2 -ой части .....
Свежие комментарии