«Темная сторона Луны» Pink Floyd является одним из тех альбомов, которые не только изменили лицо музыкальной индустрии, но и стали синонимом изящества в музыкальной письменной форме путем объединения вместе искусства, прогрессивного звука и абстрактных текстов. Два сингла с альбома – «Деньги» и «Время» всегда будут воплощением двух величайших шедевров в рок-музыке, любимых фанатами и критиками во всем мире.
TIME
Эта песня о том, как время ускользает с бешеной скоростью: многие люди не осознают этого, пока не становится слишком поздно. Роджеру Уотерсу пришла в голову эта идея, когда он понял, что больше не ждет ничего от жизни, он находится в самом её центре. Ему только что исполнилось 28 лет (на момент записи). Альбом исследует разные этапы жизни от песни к песне. Композиция Time затрагивает тему смерти.
MONEY
Эта песня о пороках, которые приносят деньги. По иронии судьбы, композиция принесла группе много денег, поскольку альбом был продан тиражом более 34 миллионов копий.
Строка «Деньги, как говорится, является корнем всего зла сегодня» – это перефразировка из Нового Завета (1-е послание Тимофею 6 стих 10): «Потому что любовь к деньгам – корень всех видов зла».
Наряду с «Us And Them», это одна из двух песен на альбоме, в которых задействован саксофон: музыкант, сыгравший вместе с Пинк Флойд – Дик Парри. Группа постоянно экспериментировала с новыми звуками на этих сессиях.
Трудно измерить наследие альбома, поскольку его уникальность и концептуализм повлияли на многие аспекты современной музыки и вдохновили бесчисленное количество артистов. Действительно, альбом является абсолютной «ключевой точкой» в истории рок-музыки.
SHINE ON YOU CRAZY DIAMOND
12 сентября 1975 года Pink Floyd выпустили свой девятый альбом Wish You Were Here. Их предыдущая пластинка «Dark Side Of The Moon» была распродана многомиллионным тиражом, а обложка до сих пор является самым ярким примером использования графики и символизма в истории музыки.
Пинк Флойд достигли пика творчества, но проблемы, которые окружали группу в течение последних нескольких лет, нашли свое отражение в музыке только в этот момент (в этой песне).
Первая сторона альбома в основном посвящена огромному 13-минутному эпическому Shine On You Crazy Diamond (Партии I – V): этот трек был особенно важен для группы.
Песня рассказывает о Сиде Барретте, первоначальном фронтмене и главном композиторе Пинк Флойд, который покинул группу в 1968 году после того, как его психическое, физическое здоровье и надежность ухудшились из-за интенсивного употребления наркотиков. Роджер Уотерс заявил, что основные 4 ноты партии Дэвида Гилмора подытожили «неопределяемую и неизбежную тоску по поводу исчезновения Сида».
Сид Барретт в 1970 году
Текст «Shine On You Crazy Diamond» по сути о выходе Барретта из мира сего: «Помнишь, когда ты был молодым? / Ты сиял как солнце».
Однако Уотерс позже разъяснил:
«Shine On на самом деле не о Сиде – он просто символ всех одиноких и сложных людей, которым приходится ударятся в экстремальные крайности жизни, потому что это единственный способ, с помощью которого они могут справиться со своим одиночеством».
WISH YOU WERE HERE
«Как бы я хотел, как бы я хотел, чтобы вы были здесь
Мы просто две потерянные души
Плещемся в аквариуме
Год за годом…»
Песня открывается звуком радиопередачи от предыдущего трека (Have A Cigar)… Доносятся звуки Четвертой симфонии Чайковского, и далее, мы переносимся к Дэвиду Гилмору, играющему очень деликатное и мягкое вступительное соло на 12-струнной акустической гитаре.
«Все это должно звучать так, будто первый трек засасывается в радио, в тот момент, когда один человек сидит в комнате и играет на гитаре вместе с радио»,
– объяснил Гилмор.
Роджер Уотерс, который писал тексты, утверждал, что они были более личными: они касались не только Сида Барретта или Пинк Флойд…...
Я сыграл несколько аккордов и написал песню очень, очень быстро, насколько я помню. Вероятно, за час. Это был один из тех счастливых моментов, когда поток сознания работал, и слова приходили сами собой».
HEY YOU
Это одна из самых загадочных песен на The Wall.
Кажется, в песне речь идет о призыве к человечности, к простому человеческому взаимодействию между людьми. Фраза «Эй, ты» подразумевает обращение к кому-то (например, «Эй, ты там»). После этих слов в каждой строчке идет добавка — новый сценарий, в котором человек находится либо в отчаянном, либо в потерянном положении. Большинство этих сценариев довольно общие, но некоторые специфичны, например:
COMFORTABLY NUMB
Большинство песен в альбоме «The Wall» были написаны исключительно Уотерсом, но музыка для «Comfortably Numb» была написана Дэвидом Гилмором. Он сделал инструментальное демо во время записи своего первого сольного альбома, желая найти какое-то применение для него позднее. И вот Гилмор реализовал свои демо-записи на сессии «The Wall». В первоначальном демо текстов не было. Мелодия, которую Гилмор пропел (без слов) на записи, практически без изменений легла в основу финальной версии хора. Поменялась лишь тональность: из ми минора в си минор (как в финальной версии). Конечно, были ещё изменения, но они не были настолько существенными…
Текст написал Роджер Уотерс. Хотя многие думают, что песня посвящена проблеме наркотиков, Уотерс утверждает, что это не так. На самом деле, песня рассказывает о пережитой Уотерсом лихорадке в детстве, и тех чувствах, которые врезались ему в память. Будучи взрослым, он иногда испытывал это чувство, снова и снова, входя в состояние бреда: чувство оторванности от реальности.
Как-то он разъяснил:
Я помню, что у меня был грипп или что-то в этом роде, инфекция с температурой 41. Руки были вздуты: они напоминали воздушные шары. Они выглядели слишком большими и пугающими. Тогда у меня было что-то вроде бреда…
ANOTHER BRICK IN THE WALL PT. 2
Уотерс описал в этой песне свои взгляды на формальное образование. Эти взгляды сформировались у него во время обучения в Кембриджширской гимназии для мальчиков. Он ненавидел своих учителей и чувствовал, что они больше заинтересованы в том, чтобы дети молчали, а не в том, чтобы обучать их. «Стена» олицетворяет эмоциональный барьер, который Уотерс построил вокруг себя, из-за отсутствия связи с реальностью. Кирпичи в стене – это события из жизни, которые побудили его построить вокруг себя эту пресловутую стену, а его школьный учитель – ещё один кирпичик в стене.
Уотерс сказал в декабре 2009 года что песня должна быть сатирической. Он объяснил:
«Вы не сможете найти никого в мире с большим уровнем образования, чем я. Но образование, которое я получил в гимназии для мальчиков в 50-х годах, было очень контролируемым. Оно требовало перемен и восстания. Учителя были слабыми, и поэтому превращались в легкие цели для травли. Эта песня предназначена для восстания против странствующего правительства, против людей, которые имеют над вами власть, и которые неправы. Тогда это был своего рода гимн абсолютной неправоты. И он требовал, чтобы вы восстали против несправедливости».
Свежие комментарии